fot. Mario La Pergola (unsplash.com)

publikacje

Rodzaje i charakterystyka lakierów oraz substancji barwiących używanych w lutnictwie artystycznym

Wstęp

Celem niniejszego artykułu jest zebranie informacji na temat rodzajów lakierów oraz barwników wykorzystywanych w lutnictwie artystycznym, a także odpowiedzenie na pytanie, jakich składników pochodzenia naturalnego używa się do przygotowania lakierów oraz do nadawania im koloru.

Sztuka lutnicza, której korzenie sięgają głęboko w przeszłość, obejmując swoim zasięgiem setki lat tradycji, to dziedzina wyjątkowa, łącząca w sobie elementy rzemiosła, wysublimowanego artyzmu oraz rozwijającej się na przestrzeni wieków wiedzy naukowej. To właśnie dzięki tej złożonej kombinacji umiejętności i doświadczeń lutnictwo stało się jedną z najbardziej cenionych gałęzi rzemiosła artystycznego, wymagającą od twórcy nie tylko zręczności manualnej, ale także głębokiego zrozumienia właściwości materiałów i procesów technologicznych.

Jednym z najistotniejszych elementów tego fachu, mającym fundamentalne znaczenie zarówno dla estetyki, jak i funkcjonalności gotowego instrumentu, jest proces jego wykończenia, a zwłaszcza lakierowania. Wykończenie nie tylko nadaje instrumentowi ostateczny wygląd, lecz także pełni kluczowe funkcje ochronne i akustyczne, wpływając bezpośrednio na jakość oraz trwałość instrumentu w długiej perspektywie czasowej. Lakiery i barwniki, których stosowanie przez lutników obserwować można na przestrzeni wielu epok historycznych, odgrywają w tym kontekście rolę szczególną. Są one bowiem nie tylko narzędziem estetycznym, ale również przedmiotem wieloletnich eksperymentów – zarówno w warsztatach mistrzów, jak i w laboratoriach badawczych – mających na celu odtworzenie dawnych receptur lub opracowanie zupełnie nowych, indywidualnych rozwiązań lakierniczych. Dzięki temu każdy lutnik może nie tylko kontynuować tradycję, ale także tworzyć własny, niepowtarzalny styl, który stanie się jego wizytówką w świecie lutnictwa.

Lakiery lutnicze – znaczenie i krótki rys historyczny ich wykorzystania

Wykończenie instrumentu smyczkowego pełni co najmniej trzy fundamentalne funkcje: ochronną, estetyczną oraz akustyczną. Po pierwsze, warstwa lakieru działa jak swoista tarcza ochronna dla drewna – materiału wyjątkowo pięknego, ale jednocześnie wrażliwego na działanie czynników zewnętrznych. Dzięki odpowiednio dobranemu lakierowi drewno staje się bardziej odporne na zmiany wilgotności, uszkodzenia mechaniczne, zarysowania czy długotrwałe działanie światła słonecznego, w tym promieniowania UV. Po drugie, lakier wzbogacony o odpowiednie pigmenty i barwniki pozwala wydobyć naturalne piękno struktury drewna, podkreślając jego usłojenie, kolor i głębię, co sprawia, że każdy instrument zyskuje swój indywidualny i niepowtarzalny charakter wizualny. Po trzecie, skład chemiczny lakieru oraz sposób jego aplikacji mają istotny wpływ na właściwości rezonansowe instrumentu. To, jak lakier wnika w drewno i jaką tworzy na jego powierzchni warstwę, może modyfikować sposób, w jaki instrument wibruje i przekazuje dźwięk, wpływając zarówno na jego barwę, jak i projekcję brzmienia.

Barwniki i pigmenty, chociaż w języku potocznym często używane są zamiennie, w rzeczywistości różnią się między sobą zarówno pod względem chemicznym, jak i pod względem praktycznego zastosowania w lutnictwie. Barwniki to substancje, które są rozpuszczalne w określonych rozpuszczalnikach, takich jak woda, alkohol czy olej, dzięki czemu mają zdolność przenikania do struktury drewna lub lakieru. Pozwala to uzyskać transparentny, subtelny efekt kolorystyczny, który nie zakrywa naturalnej faktury drewna, lecz ją podkreśla. Z kolei pigmenty to drobne cząstki stałe, które nie rozpuszczają się w medium, lecz tworzą zawiesinę. W związku z tym nadają one lakierowi bardziej kryjący charakter, umożliwiając osiągnięcie intensywnych barw oraz jednolitego pokrycia powierzchni instrumentu. Lutnicy, w zależności od przyjętej szkoły, własnych preferencji artystycznych oraz zamierzonego efektu wizualnego, często stosują różne techniki, łącząc barwniki i pigmenty w celu uzyskania unikalnego, wysoce indywidualnego wykończenia.

Historycznie rzecz biorąc, zarówno skład chemiczny lakierów, jak i sposoby ich aplikacji ulegały przemianom i ewolucji wraz z postępem technologicznym i artystycznym w dziedzinie lutnictwa. W okresie renesansu i baroku, w XVI i XVII wieku, najwybitniejsi lutnicy działający w Cremonie – tacy jak Antonio Stradivari, Andrea Amati czy Bartolomeo Giuseppe Guarneri – opracowali własne, starannie strzeżone receptury lakierów, które do dziś stanowią obiekty fascynacji, badań oraz licznych prób rekonstrukcji. W warsztatach mistrzów wykorzystywano wyłącznie naturalne składniki, takie jak żywice roślinne – kalafonia, bursztyn, szelak, sandarak – które mieszano z olejami schnącymi oraz naturalnymi barwnikami pozyskiwanymi z roślin, owadów i minerałów. Czerwienie otrzymywano np. z marzanny barwierskiej bądź koszenili, natomiast ciepłe odcienie żółci uzyskiwano dzięki takim składnikom jak szafran, kurkuma czy ekstrakty z orzechów[1].

pigment z marzanny barwierskiej
Pigment otrzymany z marzanny barwierskiej / fot. Arkadiusz Jaroszyński

We współczesnym lutnictwie obserwuje się wyraźne rozróżnienie pomiędzy instrumentami produkowanymi masowo a tymi tworzonymi przez mistrzów lutnictwa. W produkcji przemysłowej powszechnie stosuje się syntetyczne lakiery i barwniki, które charakteryzują się dużą wydajnością, krótkim czasem schnięcia i łatwością aplikacji. Jednak w warsztatach lutników artystycznych nadal prym wiodą tradycyjne receptury bazujące na składnikach naturalnych.

Rodzaje lakierów wykorzystywanych w lutnictwie

Lakiery, które używa się współcześnie w lutnictwie możemy podzielić na trzy główne rodzaje: spirytusowe, olejne oraz tzw. linoxyn (będący czymś pomiędzy lakierem olejnym a spirytusowym).

Lakier spirytusowy otrzymuje się poprzez rozpuszczenie w rozpuszczalniku (alkoholu o bardzo wysokim stężeniu) żywic otrzymywanych z drzew, np. mastyks i sandarak, lub z wydzieliny owadów, np. szelak.

Lakier olejny wytwarza się w procesie potocznie nazywanym gotowaniem, w którym mieszane są ze sobą dwa składniki: oleje schnące oraz żywice pochodzenia naturalnego. Oleje schnące, czyli takie, które ulegają procesowi utleniania oraz polimeryzacji, dzięki czemu są w stanie wytworzyć stałą powłokę, np. olej lniany lub orzecha włoskiego, są mieszane z żywicami, takimi jak kalafonia czy bursztyn. Cały proces przeprowadza się w wysokiej temperaturze, co wymaga zachowania szczególnych środków ostrożności. Często do lakierów olejnych konieczne jest dodanie sykatywy, substancji przyśpieszającej proces schnięcia lakieru.

Linoxyn to forma lakieru, która jest rzadko stosowana przez lutników ze względu na czas potrzebny do jego przygotowania. Wiąże się to ze specyficznym składnikiem potrzebnym do jego produkcji, a mianowicie pozostawionym w otwartym pojemniku na kilka lat oleju lnianym w celu jego naturalnego utlenienia. Dzięki temu można otrzymać substancję o konsystencji gumy, która rozpuszczona z alkoholem o wysokim stężeniu daje dobrej jakości lakier.

Lakier spirytusowy

Lakier spirytusowy jest rodzajem wykończenia bardzo popularnie i chętnie stosowanym przez lutników, głównie ze względu na łatwość przygotowania, szybki czas schnięcia i stosunkowo łatwy sposób nanoszenia go na instrument. Ten typ lakieru pozwala uzyskać powłokę o wysokiej transparentności i połysku, łatwo poddaje się procesowi polerowania politurą. Trudno jednak tutaj o uzyskanie faktury lakieru, charakterystycznej dla lakierów olejnych. Główny sposób nanoszenia lakieru to rozprowadzanie go pędzlem, niektórzy lutnicy wybierają metodę lakierowania aerografem. Nakładanie pędzlem jest o tyle wymagające, że lakier schnie bardzo szybko ze względu na tempo parowania alkoholu. Łatwo tutaj o zacieki, plamy, smugi lub nierównomierną barwę na powierzchni instrumentu.

Lakier spirytusowy nie wybacza błędów, ale przy opanowaniu odpowiedniej techniki pozwala na szybkie nanoszenie i nakładanie kilku warstw dziennie ze względu na krótki czas schnięcia. Wiele zależy tutaj od indywidualnego składu, ale lakier spirytusowy nie zapewnia odporności na uszkodzenia mechaniczne, łatwo pękając i odpryskując.

Przygotowanie lakieru wymaga alkoholu etylowego o wysokim stężeniu (99%) oraz rozpuszczalnych w nim żywic pochodzenia naturalnego. Najczęściej używanymi żywicami są:

  • Szelak – produkt przerobu żywicy drzew rosnących w Indiach, powstający w wyniku łączenia się jej z wydzielinami owadów z rzędu pluskwiaków, nakłuwających korę gałęzi. Odżywiają się one sokiem z drzew i produkują szelak jako ochronną skorupkę dla swoich larw. Produkcję przemysłową oparto o sztuczną hodowlę. Szelak występuje w postaci płatków lub perełek o szerokim przekroju kolorów: od jasno żółtej do ciemno brązowej. Temperatura topnienia wynosi ok. 110°C. Jest łatwo rozpuszczalny w alkoholu etylowym.
  • Sandarak – żywica z drzew iglastych należących do rodziny Callitris, rosnących w Afryce, Australii oraz południowej Hiszpanii. Sprzedawany jest w postaci bryłek, najczęściej o żółtym zabarwieniu, rzadziej występuje w ciemniejszych kolorach. Lakiery wytwarzane z sandaraku charakteryzuje bardzo wysoki połysk. Temperatura topnienia tej żywicy to 140°C. Jest rozpuszczalny w alkoholu etylowym.
  • Benzoes – żywica otrzymywana z drzew z rodzaju Styrax, głównie Styrax benzoin, rosnących w Indiach i obszarze Azji Wschodniej. Występuje w postaci brunatnych grudek. Cechuje ją silny, aromatyczny słodki zapach. Topi się w temperaturze 75°C. Łatwo rozpuszcza się w alkoholu etylowym.
  • Kopal – nazwa ta odnosi się do żywic pozyskiwanych z różnych gatunków drzew oraz wydobywanych z ziemi pod postacią tzw. żywic kopalnych. Pozyskiwana jest w Afryce, Ameryce Południowej oraz Azji. Kopale mają barwę zależną od wieku i pochodzenia: od białej poprzez żółtą, czerwoną aż do brązowej. Stopień twardości różni się dość mocno, nawet wśród kopali pozyskanych z tego samego gatunku drzewa. Najbardziej atrakcyjne do celów lutniczych są kopale wydobywane z ziemi, ponieważ są stosunkowo miękkie. W zależności od rodzaju żywicy temperatura topnienia wynosi 160–300°C. Rozpuszcza się w alkoholu etylowym.
  • Mastyks – żywica pozyskiwana z drzew pistacji kleistej (Pistacia lentiscus), rosnących głównie na greckiej wyspie Chios, w Afganistanie i Afryce Północnej. Mastyks sprzedawany jest w postaci perełek o barwie jasnożółtej lub zielonkawożółtej. W porównaniu z innymi żywicami jest stosunkowo miękki. Topi się w temperaturze ok. 100°C. Rozpuszcza się w alkoholu etylowym, lecz niecałkowicie.
  • Gummi elemi – żywica drzew z rodziny Burseraceae występuje w postaci miękkiej masy o kolorze jasnożółtym i szarawym. Wpływa na poprawę elastyczności lakieru. Rozpuszcza się w rozgrzanym alkoholu etylowym, a w temperaturze pokojowej – tylko częściowo[2].

Lakier olejny

Lakiery olejne były wykorzystywane na przestrzeni wieków w wielu dziedzinach zarówno rzemiosła, jak i sztuki. Według badań już w średniowieczu pojawiały się przepisy na lakiery tego typu, często używane do dekorowania i zabezpieczania przedmiotów wykonanych z metalu. Wraz z rozwojem różnych gałęzi sztuki przepisy były zmieniane i udoskonalane, aby sprostać oczekiwaniom artystów. Dzięki przeprowadzanym współcześnie badaniom wiemy, że lakiery wykorzystywane przez lutników z Cremony były olejne, ale ich dokładne składy nie są znane. Substancje używane do barwienia pochodziły z naturalnych źródeł ze względu na brak dostępności ich syntetycznych odpowiedników w tamtym czasie, a kolory występujące na różnych instrumentach różniły się w zależności zarówno od twórcy, jak i okresu, kiedy dzieło zostało wykonane. Charakterystyczne barwy dla wczesnokremońskich instrumentów to jasne odcienie żółtego, pomarańczowego i brązowego, można to zaobserwować np. w instrumentach rodziny Amatich. Dopiero w pracach Antonia Stradivariego widać obecność czerwieni, która w jego złotym okresie twórczości staje się nawet intensywna, jednocześnie zachowując transparentność lakieru i podkreślając piękno wykorzystanego drewna[3]. Obecność intensywnej czerwieni zaobserwować można również u lutników z Wenecji, a zwłaszcza Domenica Montagnany.

Lakier olejny jest nieco bardziej skomplikowanym i złożonym środkiem wykończenia niż lakier spirytusowy, zarówno w samodzielnym przygotowaniu, jak i aplikowaniu na instrument. Ma jednak wiele zalet nie tylko wizualnych, ale i fizycznych, które odróżniają go od lakieru spirytusowego. Nadaje dużej głębi koloru, tworzy odporną na uszkodzenia mechaniczne powłokę, która jednocześnie jest elastyczna i nie ulega łatwo odpryskiwaniu i łuszczeniu. Uważa się, że lakier olejny mniej tłumi, a nawet poprawia rezonans i barwę dźwięku instrumentów, na których jest użyty, ze względu na swoją elastyczność oraz przez to, że nakłada się zdecydowanie mniej warstw niż w przypadku jego spirytusowego odpowiednika. Z racji na dłuższy czas schnięcia oraz konsystencję można uzyskać na instrumencie różne tekstury uzależnione od sposobu nakładania.

Do wykonania lakieru tego typu używa się schnących olejów, takich jak np. olej lniany lub olej z orzechów włoskich. Oleje te wysychają poprzez zjawiska utleniania oraz polimeryzacji. Miesza się je razem z różnego rodzaju naturalnymi żywicami, m.in. kalafonią i bursztynem. W zależności od wyboru składników przygotowanie właściwego lakieru jest mniej lub bardziej problematyczne, co wiąże się np. z temperaturą rozpuszczania konkretnych żywic. Sam proces przygotowania potrafi przysporzyć wiele trudności ze względu na praco- i czasochłonność. Odpowiednie oczyszczenie i przygotowanie oleju zajmuje kilka dni i musi zostać starannie wykonane, gdyż ma to bezpośredni wpływ na transparentność oraz czas schnięcia lakieru. Proces łączenia oleju i żywic zachodzi w wysokiej temperaturze, co wymaga przedsięwzięcia szczególnych środków ostrożności i zapewnienia odpowiednich warunków. Rozpuszczanie naturalnych żywic wymaga temperatury, która w przypadku chociażby bursztynu może osiągnąć nawet 400°C (dla kalafonii ta temperatura to około 150°C). Czas gotowania żywicy jest uzależniony od tego, jak ciemny kolor chcemy uzyskać: im dłuższy czas gotowania, tym ciemniejszą barwę będzie miał gotowy lakier. Niektórzy lutnicy gotują żywice przez cały tydzień. Jak podaje Antoni Ruschil w swoim artykule, ta czynność zajmuje mu 168 godzin, aby osiągnąć pożądany efekt w zakresie barwy[4].

Lakier olejny można nanosić na drewno zarówno różnego rodzaju pędzlami o wszelakich rozmiarach dostosowanych do indywidualnych potrzeb, jak i wykorzystując palce oraz wewnętrzną część dłoni. Zastosowanie różnych technik aplikacji pozwala uzyskać szerokie spektrum faktury powierzchni lakieru oraz różne efekty w rozprowadzeniu bardziej lub mniej równej warstwy barwnej. Do barwienia można użyć zarówno pigmentów i barwników pochodzenia naturalnego, jak i dostępnych komercyjnie barwników syntetycznych. Pigmenty otrzymywane są głównie z roślin, takich jak np. marzanna barwierska czy aloes.

Lakier linoxynowy

Ostatnim typem jest lakier linoxynowy, rzadziej stosowany ze względu na wyjątkowo długi i wymagający proces przygotowania. Bazuje on na oleju lnianym, który przez kilka lat utlenia się w otwartym pojemniku aż do momentu, w którym osiągnie konsystencję przypominającą twardą, gumową masę. Dopiero wtedy możliwe jest jego rozpuszczenie w alkoholu i przygotowanie lakieru gotowego do użycia[5].

Cechą charakterystyczną linoxynu jest to, że łączy on zalety obu poprzednich typów – uzyskuje się transparentność i łatwość aplikacji typową dla lakierów spirytusowych, przy jednoczesnym zachowaniu elastyczności i odporności zbliżonej do lakierów olejnych. Jest to jednak rozwiązanie wybierane głównie przez lutników eksperymentujących i poszukujących alternatywnych metod pracy.

Naturalne substancje wykorzystywane do barwienia lakieru spirytusowego

Do barwienia lakieru spirytusowego użyć można szerokiego wachlarza barwników naturalnych otrzymywanych z przeróżnych gatunków roślin: z owoców, korzeni, kory czy samego drewna w postaci wiórów lub pyłu. Najczęściej używa się barwników wyekstrahowanych poprzez zalanie składnika barwiącego w alkoholu o wysokim stężeniu, a następnie dodawaniu otrzymanego roztworu do właściwego lakieru. Niektórzy lutnicy dodają substancje barwiące bezpośrednio do lakieru już na etapie jego przygotowywania i rozpuszczania żywic. Należy mieć na uwadze, że mimo dużej ilości naturalnych barwników niektóre z nich mogą wykazywać słabą trwałość w kontakcie z promieniami UV, w wyniku czego z czasem kolor w lakierze może zanikać. Barwy otrzymane z konkretnych składników można modyfikować poprzez zmianę odczynu pH roztworu, co zwiększa możliwości uzyskiwania wielu kolorów z jednego surowca. Oto niektóre z dostępnych i używanych naturalnych barwników:

  • Karmin – barwnik pochodzenia zwierzęcego, pozyskiwany jest z owadów gatunku czerwiec kaktusowy (Dactylopius coccus). Nadaje lakierowi koloru intensywnej czerwieni.
  • Katechu – ekstrakt z drzewa Acacia catechu, pozwala uzyskać głębokie odcienie brązu: od jasnego do ciemnego.
  • Kampesz – barwnik otrzymywany z drzewa kampeszowego (modrzejec kampechiański, Haematoxylum campechianum), daje barwnik jasnobrązowy o kasztanowym zabarwieniu.
  • Kurkuma – barwnik o intensywnym żółtym kolorze, wykazuje niską trwałość barwy na promienie UV. Pozyskuje się go z ostryża długiego (Curcuma longa).
  • Indygo – z indygo otrzymuje się odcienie niebieskiego oraz zielonego. Używany jest do uzyskania chłodniejszych tonacji lakieru.
  • Smocza krew – czerwony, żywiczny barwnik z różnych gatunków drzew (np. Daemonorops). Daje głęboki, czerwono-bursztynowy kolor.
  • Kamala – barwnik pozyskiwany z owocników drzewa Mallotus philippensis o żółto-pomarańczowej barwie.

Naturalne substancje wykorzystywane do barwienia lakieru olejnego

Do nadawania koloru lakierom olejnym wykorzystuje się głównie pigmenty pochodzenia naturalnego, zarówno organiczne, jak i nieorganiczne. W dużym uproszczeniu można przyjąć, że pigmenty organiczne otrzymywane są z przyrody ożywionej (rośliny, owady), natomiast nieorganiczne z przyrody nieożywionej (zwietrzałe skały, gleba zawierająca określone minerały). Pigmenty nieorganiczne znajdują mniejsze zastosowanie w lakierach lutniczych ze względu na swój kryjący charakter, ale w trakcie badań analitycznych starych włoskich instrumentów zostały znalezione ślady ich użycia[6]. Oto przykłady pigmentów wykorzystywanych w lutnictwie:

  • Marzanna barwierska – roślina barwierska używana od czasów starożytnych, stosowana głównie do barwienia tkanin. Znalazła swoje zastosowanie również w lutnictwie jako pigment nadający lakierom bogatą barwę, zachowując przy tym transparentność lakieru. Z marzanny można uzyskać czerwienie o różnym stopniu intensywności. Pigmenty pozyskiwane z tej rośliny są bardzo chętnie używane przez lutników do zabarwiania lakierów olejnych, a mnogość odcieni, które się dzięki nim otrzymuje, pozwala na nadanie instrumentom oryginalnego charakteru.
  • Karmin – pigment pozyskiwany z owadów (czerwców kaktusowych). Był bardzo cenionym i drogim barwnikiem ze względu na pochodzenie i sposób pozyskiwania. Do dzisiaj pozostaje jedną z bardziej kosztownych substancji barwiących. Kolory, które można uzyskać dzięki temu pigmentowi, to purpury i czerwienie.
  • Ochra – jest naturalnym minerałem, pozyskiwana z gleb zawierających tlenki żelaza. Występuje w różnych odcieniach koloru żółtego, pomarańczowego, czerwonego oraz brązowego. Lakierom nadaje ciepłe bursztynowe barwy. Pigmenty z ochry mają charakter kryjący, co może wpłynąć na transparentność lakieru. Ochra została odkryta w trakcie badań nad instrumentami Antonia Stradivariego[7].
skrzypce
Skrzypce Arkadiusza Jaroszyńskiego obrazujące różnorodność barw we współczesnej kopii bazującej na starych włoskich instrumentach / fot. Arkadiusz Jaroszyński

Podsumowanie oraz krótkie porównanie lakierów spirytusowych i olejnych

Przeanalizowanie rodzajów lakierów stosowanych w lutnictwie, a także metod barwienia drewna z użyciem naturalnych i syntetycznych barwników oraz pigmentów, pozwala lepiej zrozumieć, jak złożoną dziedziną sztuki jest budowa instrumentów strunowych. Lakier nie jest wyłącznie powłoką ochronną – stanowi kluczowy element wpływający na wygląd, trwałość, a nawet brzmienie instrumentu. Dlatego wybór pomiędzy lakierem spirytusowym a olejnym ma duże znaczenie zarówno dla wyglądu, dźwięku, jak i odporności na uszkodzenia mechaniczne. Mnogość barwników oraz pigmentów, które dostarcza lutnikom natura, pozwala na osiągnięcie szlachetnej barwy lakieru nadającej instrumentom niepowtarzalnego charakteru.

Lakier spirytusowy, ze względu na swoją szybkoschnącą naturę, umożliwia nakładanie wielu cienkich warstw w stosunkowo krótkim czasie, co pozwala uzyskać wyrazisty połysk i dobrze kontrolować stopień nasycenia barwy. Jego elastyczność w doborze barwników rozpuszczalnych w alkoholu sprawia, że jest on preferowany przez wielu lutników, którzy dążą do jasnych, intensywnych wykończeń i finezyjnego cieniowania kolorystycznego. Jednak ze względu na mniejszą odporność na wilgoć oraz twardszy charakter, po wyschnięciu lakier spirytusowy może być bardziej podatny na spękania i wymaga starannej konserwacji.

Z kolei lakier olejny, schnący znacznie wolniej, tworzy głębszą, bardziej aksamitną powierzchnię, której charakterystyczne, „miękkie” odbicie światła nadaje instrumentowi wyjątkową elegancję. Jego plastyczność i zdolność do przenikania w głąb drewna przyczyniają się do szczególnego rezonansu i mogą korzystnie wpływać na rozwój brzmienia instrumentu z biegiem lat. Lakiery olejne lepiej znoszą zmiany wilgotności, co jest szczególnie ważne dla instrumentów eksploatowanych w różnych warunkach klimatycznych. Ich zastosowanie wiąże się jednak z dłuższym czasem pracy oraz większym ryzykiem nierównomiernego schnięcia, co wymaga doświadczenia i cierpliwości ze strony lutnika.

Oba typy lakierów – spirytusowy i olejny – mają swoich zwolenników i przeciwników, a decyzja o ich zastosowaniu często zależy od tradycji szkoły lutniczej, charakterystyki instrumentu oraz zamierzonego efektu artystycznego. Umiejętność dobrania odpowiednich barwników oraz pigmentów, aby osiągnąć pożądaną barwę lakieru, to sztuka sama w sobie, wymagająca wiedzy, zmysłu estetycznego i praktycznego doświadczenia.

Współczesne lutnictwo, choć często czerpie z wiekowych tradycji, pozostaje otwarte na eksperymenty i poszukiwania nowych rozwiązań technologicznych. Jednak niezależnie od użytych materiałów i technik, najważniejsze pozostaje to, aby lakier – jako ostatni element w procesie budowy instrumentu – harmonijnie współgrał zarówno z materiałem, jak i z duchem muzyki, której instrument ma służyć. To właśnie w tej harmonii między rzemiosłem a sztuką kryje się piękno lutnictwa.
_____

[1] P. Flavetta, Cremonese Varnish Coats of Many Colours, „The Strad”, (dostęp: 22.04.2025).
[2] W. Kamiński, J. Świrek, Lutnictwo, Kraków 1972, s. 125.
[3] P. Flavetta, Cremonese Varnish Coats of Many Colours,The Strad”, (dostęp: 22.04.2025).
[4] A. Ruschil, Making a fine violin varnish, (dostęp: 22.04.2025).
[5] L. Casini, Alla riscoperta della vernice degli antichi liutai, Florencja 1986, s. 43.
[6] S. Pollens, Recipe for success:Stradivari’s varnish, „The Strad”, (dostęp: 24.04.2025).
[7] J. P. Echard, B. Soulier, Stradivari’s varnish: a chemical analysis, (dostęp: 24.04.2025).
_____

Bibliografia:

  1. Casini L., Alla riscoperta della vernice degli antichi liutai, Florencja 1986.
  2. Echard J. P., Soulier B., Stradivari’s varnish: a chemical analysis, (dostęp: 24.04.2025).
  3. Flavetta P., Cremonese Varnish Coats of Many Colours, The Strad”, (dostęp: 22.04.2025).
  4. Kamiński W., Świrek J., Lutnictwo, Kraków 1972.
  5. Pollens S., Recipe for success:Stradivari’s varnish, „The Strad”, (dostęp: 24.04.2025).
  6. Ruschil A., Making a fine violin varnish, (dostęp: 22.04.2025).

_____

OD REDAKCJI: Powyższy artykuł powstał na podstawie pracy Arkadiusza Jaroszyńskiego – Rodzaje i charakterystyka lakierów oraz substancji barwiących używanych w lutnictwie artystycznym napisanej w 2025 roku na kierunku Instrumentalistyka (specjalność: lutnictwo artystyczne) w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu.

Wesprzyj nas
Warto zajrzeć