Historia jako dziedzina nauki opiera się na wyborze, porządkowaniu oraz interpretacji faktów utrwalonych w źródłach. W badaniach nad historycznym pejzażem dźwiękowym nagranie audio wydaje się źródłem idealnym – jako swego rodzaju kadr akustyczny, relikt dźwiękowy dostępny w teraźniejszości. Dźwięki utrwalone na nośnikach odzwierciedlają jednak wyłącznie zjawiska ostatnich ok. 150 lat[1], co nie pozwala na „bezpośredni” wgląd w czasy dawniejsze. Zarejestrowane zdarzenie audialne wyjęte z kontekstu społeczno-kulturowego, pozbawione opisu okoliczności powstania lub informacji czysto technicznych może być mylące poznawczo. Choć nie należy deprecjonować ogromnej badawczo-archiwalnej wartości nagrań dźwiękowych, pewne skojarzenia z jaskinią platońską wydają się w tym przypadku uprawnione.

James G. Mansell posługuje się zapożyczonym określeniem „akustemologia historyczna”. Samo „pojęcie «akustemologia» jest «zbitką wyrazów ‘akustyczna’ i ‘epistemologia’[2], ukazującą doświadczenie akustyczne jako sposób zdobywania wiedzy»”[3]. Postulat odejścia od „wzrokocentryczności” nie opierał się jednak na jej odrzuceniu, lecz dopełnieniu poprzez podejście polisensoryczne – jako odpowiadające „multisensorycznej kulturze”[4]. Tego rodzaju postawa badawcza zbieżna jest zarówno z tendencjami interdyscyplinarnymi w nauce, jak też multimedialnością humanistyki cyfrowej.
Akustemologia historyczna objęła swym zakresem nie tylko wzajemnie kształtujące się relacje człowieka i jego otoczenia dźwiękowego, lecz także sam dźwięk w ujęciu najszerszym: pozamuzycznym, przyrodniczym, cywilizacyjnym, technologicznym itd.[5] – kwestionując dominujące, uprzywilejowane miejsce muzyki[6]. Obszar badawczy historii dźwięku koresponduje z koncepcją pejzażu dźwiękowego R. Murraya Schafera i zaproponowanym przez tego autora pojęciem „świadka nausznego” (którego relacje zachowały się w literaturze i przekazach słownych)[7].
Badacz komunikacji Barry Truax rozwinął dokonania Schafera w kierunku „[…] teorii zarówno komponentów pejzażu dźwiękowego, jak i wytwarzanych przez niego różnych typów historycznej uwagi audialnej. Truax wyróżnia trzy typy wsłuchiwania-się-w-środowisko: «słuchanie poszukujące», które jest «świadomym skanowaniem otoczenia w poszukiwaniu wskazówek», «słuchanie-w-gotowości», które «jest zależne od tworzonych na przestrzeni czasu skojarzeń, sprawiających, że dźwięki stają się znajome i mogą być bez trudu zidentyfikowane», oraz «słuchanie w tle» zachodzące wtedy, gdy nie wsłuchujemy się w konkretny dźwięk i gdy pojawienie się odgłosu nie ma dla nas specjalnego lub bezpośredniego znaczenia […]. Wymienione tryby słuchania są podstawą tego, co Truax nazywa «komunikacją akustyczną» – zdolnością słuchaczy do rozpoznawania ważnych informacji na temat ich społecznych i naturalnych środowisk”[8].
Relacje „świadków nausznych” pozwalają uchwycić „zarówno dźwięki przeszłości, jak i dawne sposoby ich rozumienia”[9]. Oznacza to konieczność „słuchania zapośredniczonego przez źródła kontekstowe, przenoszące historyka do pejzażu dźwiękowego przeszłości”[10]. Mark M. Smith przekonuje, że opisy dźwiękowe są źródłem cenniejszym niż rejestracje audio, gdyż „słuchowe metafory, porównania, onomatopeje […] sprawdzają się w roli nagranego dźwięku, a […] z uwagi na kontekst mogą nam powiedzieć bardzo dużo o znaczeniu odgłosów w przeszłości”[11].
Jak podkreśla Mansell, koncepcje Schafera (pejzaż dźwiękowy, wnikliwy słuchacz / „świadek nauszny”) spotkały się również z daleko idącą krytyką, gdyż jako „głęboko osadzone w rodowodzie i historii intelektualnej Zachodu” faworyzują one „zachodni ideał normatywnego podmiotu usytuowanego w powszechnym kontekście słuchania i pisania”[12] – nie doceniając „[…] konstytutywnych różnic, które zaznaczają się w «pejzażu dźwiękowym», czyli wielowartościowym polu dźwięków z różnymi tożsamościami społecznymi, indywidualnymi inwencjami, możliwościami oddziaływania, bioróżnorodnością i rozmaitymi kompetencjami”[13].
Wielu innych badaczy także dystansuje się od „normatywnego słuchania” – przede wszystkim podkreślając aspekty rasowe (Gustavus Stadler, Jennifer Lynn Stoever, Dylan Robinson) oraz feministyczne (Marie Thompson, Annie Goh)[14]. Rozwiązaniu tego problemu wychodzą naprzeciw zarówno założenia badawcze niektórych etnomuzykologów (Ana Maria Ochoa Gautier, Jim Sykes) – równorzędne traktowanie kultury „zachodniej” i pozaeuropejskiej[15], jak również „teorie afektu i atmosfer afektywnych” (Ben Anderson)[16]. Koherencja tych perspektyw wynika z postrzegania doświadczenia słuchania jako wspólnego dla wszystkich istot ludzkich, niezależnie od uwarunkowań cywilizacyjno-kulturowych. Wspomniane perspektywy dopełniają się ponadto z dziedziną psychologii, szczególnie pojęciem archetypu, wprowadzonym przez Carla Gustava Junga[17]. Warto w tym miejscu podkreślić znaczenie i użyteczność „uwspólniającego” różne analizowane obszary pojęcia „audiosfery”[18], wywodzącego się z polskiej myśli naukowej, dotyczącego samego otoczenia dźwiękowego człowieka – które istnieje „obiektywnie, poza ludzką świadomością i oceną”, w przeciwieństwie do pejzażu dźwiękowego, będącego „środowiskiem odczuwanym przez człowieka i postrzeganym (ujmowanym, waloryzowanym) w ludzkiej perspektywie”[19].
Mansell wskazuje kierunki badawcze na przyszłość, wychodząc jednocześnie naprzeciw dotychczasowym wyzwaniom akustemologii historycznej. Realizacja postulatu „słuchania poprzez” źródła i przedmioty zamiast „wsłuchiwania się w nie”[20] może pozwolić na uchwycenie „okruchów akustyczności, muśnięć słyszalnego, gestów ciszy, hałasu, słuchania i dźwięku”[21]. Przekonanie Ochoa Gautier, iż „pisanie jest formą fonografii”, uzupełnia się z przestrogą Smitha, dotyczącą dźwięków zarejestrowanych, oferujących „fałszywe poczucie bezpośredniego dostępu do dawnych kultur dźwiękowych”[22]. Digitalizacja zbiorów nagrań otwiera je na analizę opartą o narzędzia humanistyki cyfrowej, przetwarzające ogromne zbiory danych na skalę dotąd niespotykaną. Sama akustemologia historyczna wywiera natomiast coraz większy wpływ nie tylko na technologie wirtualnej rzeczywistości i wystawy muzealne[23], lecz także tworzenie jeszcze doskonalszych multimedialnych map dźwiękowych, czego świetnym przykładem jest internetowy projekt The Roaring ‘Twenties[24], oferujący doświadczenie audialne osadzone w poszerzonym kontekście[25].
Badania Agaty Dyczko[26] obejmują z kolei obszar „na styku” przeszłości i teraźniejszości, są zatem dobrą ilustracją wartości dodanej, wynikającej z połączenia akustemologii historycznej (źródła pośrednie, nagrania) oraz etnomuzykologii (badania terenowe, nagrania, świadkowie zdarzeń). Wychodząc od nawigacyjnej roli słuchu jako zmysłu komplementarnego ze wzrokiem, autorka wprowadza kontekst historyczny swoich badań: komunikację na morzu, a także między jednostkami pływającymi a lądem – obejmującą statki handlowe, kutry rybackie, flotę wojenną i żeglarstwo turystyczne. Analizuje „historię rozwoju wodnych i naziemnych elementów akustycznej infrastruktury nawigacyjnej” w kontekście postępu technologicznego[27]. Dyczko podkreśla, iż „[…] wiele umiejętności nabywało się poprzez praktykę – fach przekazywany był z pokolenia na pokolenie. Brak ciągłości w zachowywaniu tradycji morskich i rybackich, a także zmiany granic po drugiej wojnie światowej czynią analizę polskiego wybrzeża pod kątem dawnych i istniejących znaków nawigacyjnych zadaniem szalenie trudnym, a zarazem ciekawym. Archiwa, jeśli istnieją, to w rozproszeniu na terenie Polski i Niemiec; wiele dokumentów zaginęło. Problem pogłębiły grabieże dokonywane przez wojska radzieckie (Makowski). Ziemie poniemieckie niszczono i rozkradano, traktując je jak terytorium wroga, na którym należy wziąć odwet. Jednak niektóre znaki wodne i urządzenia nawigacyjne ostały się, być może ze względu na swój ciężar oraz trudności, jakie sprawiały w transporcie i podczas późniejszych prób odsprzedania”[28].
Przedmiotem badań autorki są nautofony i buczki mgłowe, urządzenia funkcjonujące analogicznie do głośników, nadające sygnały dźwiękowe na morzu w czasie mgły – o zróżnicowanym zasięgu i odmiennych zasadach działania[29]. Dyczko podjęła próbę opracowania mapy badanej infrastruktury nawigacji morskiej polskiego wybrzeża Bałtyku[30] w oparciu o rozproszone źródła internetowe, literaturę dotyczącą latarni morskich, locje (opisy geografii akwenów, linii brzegowych, znaków nawigacyjnych), a nawet kontakt z Urzędem Morskim w Gdyni oraz jedną ze stacji radiolokacyjnych. Istotne okazały się bezpośrednie rozmowy z szyprami, latarnikami i przedstawicielami różnych zawodów związanych z morzem[31]. Dotarcie do osób, „które mogą pamiętać żeglowanie bez radaru i mogły «używać ucha» w nawigacji”[32], stało się kluczowe dla badań autorki nad „historią nawigacji akustycznej”[33]. Jak podkreśla Dyczko: „mgła należała do najbardziej uciążliwych warunków żeglarskich – nie było widać latarni, trudno było wypatrzeć brzeg i niebezpieczeństwo […]. Mgła […] ma wpływ na dystrybucję dźwięku i może obniżać zasięg urządzeń akustycznych”[34].
Czy zatem aktualne tendencje w badaniach nad historycznym pejzażem dźwiękowym mogą znaleźć zastosowanie w analizie starć historycznych, np. bitwy morskiej pod Oliwą z dnia 28 listopada 1627 roku?
„Dzień następny był ostatnim dniem patrolowym dla szwedzkiej eskadry przed powrotem do upragnionego domu. […] Gdy poranne mgły zaczęły się podnosić, obserwatorzy na «Solenie» i «Tigernie» [galeonach szwedzkich – T.D.] nie chcieli wierzyć własnym oczom, że w taką pogodę chce się wypływać gdańskiej flocie, jak ją pogardliwie nazywali, nie chcąc jej przyznać tytułu floty królewskiej, za którą to oni się uważali”[35].
Niewykluczone, że akustemologia historyczna byłaby użyteczna również w tym przypadku – jako pogłębienie i rozszerzenie „tradycyjnego” warsztatu badawczego historyków.

W swojej refleksji analitycznej Dyczko odwołuje się także do pewnych skojarzeń utrwalonych przez popkulturę. Jak pisze autorka, w dawniejszych latach: „przy słabej widoczności […] szyper podpływał możliwie blisko portu, kierując się uchem, «na buczek»”[36]. Z kolei współcześnie „wojsko używa zarówno aktywnej, jak i pasywnej akustyki w celu monitorowania, do ćwiczeń i już bezpośrednio w trakcie akcji. Sonda wypuszcza falę dźwiękową i słucha jej odbić. Każdy z nas oglądał przynajmniej raz film o łodzi podwodnej namierzanej przez sondę. W pamięci zostaje charakterystyczny metaliczny «kapiący» dźwięk”[37].
Włączenie mało znanych dźwięków sygnałowych do przemysłu filmowego może nie tylko je utrwalić i popularyzować, lecz także wnieść do kinematografii wrażenie archetypicznego realizmu (wiarygodności), a nawet niesamowitości – przy jednoczesnym wywołaniu oraz podtrzymaniu nostalgii za ich przemijającym światem.
Nautofony, buczki mgłowe i inne urządzenia akustyczne pozostają też bogatym zasobem potencjalnego materiału dźwiękowego dla kompozytorów muzyki filmowej, elektronicznej i konkretnej, autorów słuchowisk, instalacji multimedialnych itd. Szeroko rozumiana historia muzyki oraz innych sztuk (bądź obszarów twórczości) – uwzględniająca perspektywę akustemologiczną – stanowi zaś punkt wyjścia również do pogłębionej krytycznej refleksji dotyczącej rozmaitych tekstów kultury. W tym kontekście warto zastanowić się między innymi nad następującymi zagadnieniami: które dźwięki okazały się szczególnie inspirujące w danej epoce, wieku lub dekadzie; jakie brzmienia wydawały się „perspektywiczne”, a jakie – „nowoczesne”; jaka była recepcja społeczna określonych muzycznych i dźwiękowych eksperymentów?
_____
[1] Przykładem są wałki woskowe, wynalezione w II połowie XIX wieku. Jako zabytki (obiekty) kultury materialnej wymagają ochrony i konserwacji, gdyż szybko się zużywają – stąd wielka rola humanistyki cyfrowej, która umożliwia zachowanie źródeł „nietrwałych” oraz udostępnienie ich treści dla celów naukowych i popularyzatorskich.
[2] Epistemologia jest to „dział filozofii zajmujący się ogółem zagadnień dotyczących poznawania rzeczywistości przez człowieka”. Zob. hasło: epistemologia, [w:] Wielki słownik języka polskiego PAN, 21.01.2017, (dostęp: 12.06.2026).
[3] T. Rice, Acoustemology, [w:] The International Encyclopedia of Anthropology, red. H. Callan, Oxford 2018, cyt. za: J.G. Mansell, Akustemologia historyczna: przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, przeł. I. Ostrowska, „Czas Kultury” 2024, nr 3, s. 23.
[4] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 24.
[5] Ibidem.
[6] Warto w tym momencie przywołać koncepcję R. Murraya Schafera, traktującą „świat jako makrokosmiczną kompozycję muzyczną”. Jak pisze kanadyjski badacz: „Definicja muzyki przeszła w ostatnich latach radykalną przemianę. […] Jeszcze kilka lat temu [licząc od 1977 roku, czyli od pierwszego anglojęzycznego wydania książki Schafera – T.D.] byłoby nie do pomyślenia, by zdefiniować muzykę po prostu jako dźwięki, dziś na odwrót – to węższe określenia okazują się nieakceptowalne. […] Dziś do rozległej dziedziny muzyki należy cała nieskończoność możliwych brzmień” – zob. R.M. Schafer, Strojenie świata, przeł. K. Marciniak, Warszawa 2025, s. 23–24.
[7] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 25 – por. R.M. Schafer, Strojenie świata…, s. 29–30 (sekcja: „Nauszny świadek”).
[8] Ibidem, s. 25–26.
[9] Ibidem, s. 26.
[10] Ibidem, s. 27.
[11] M.M. Smith, Echo, [w:] Keywords in Sound, red. D. Novak, M. Sakakeeny, Durham–London 2015, s. 62, cyt. za: J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 27.
[12] D. Novak, M. Sakakeeny, Introduction, [w:] Keywords in Sound, red. D. Novak, M. Sakakeeny, Durham–London 2015, s. 7, cyt. za: J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 28.
[13] Ibidem.
[14] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 28–30.
[15] Ibidem, s. 31.
[16] B. Anderson, Affective Atmospheres, „Emotion, Space and Society” 2, 2009, nr 2, cyt. za: J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 31.
[17] Archetyp – „w psychoanalitycznej teorii C.G. Junga: wspólny wszystkim ludziom, dziedziczny wzorzec reagowania i postrzegania świata”. Zob. hasło: archetyp, [w:] Słownik języka polskiego PWN, (dostęp: 12.06.2026).
[18] „Pojęcie «audiosfery» zostało tu przyjęte za Marią Gołaszewską (Gołaszewska, 1997) oraz Maciejem Gołąbem (Gołąb, 2004) jako kategoria ujmująca w sposób najbardziej ogólny, najszerszy problem środowiska fonicznego człowieka – ze wskazaniem na jego aspekt percepcyjny, dany w doświadczeniu słuchowym (por. także: Misiak, 2007). W obrębie tak rozumianej audiosfery wyodrębnić można różnego rodzaju fenomeny akustyczne, które z punktu widzenia analizy muzykologicznej (uwzględniającej stopień morfologicznego złożenia dźwiękowych postaci) obejmują zjawiska muzyczne (meliczne), dźwiękowe (brzmieniowe) oraz foniczne (szmerowe), dla określenia których Maciej Gołąb proponuje odpowiednio kategorie: «melosfery», «sonosfery» i «fonosfery» (Gołąb, 2003)” – zob. R. Losiak, Muzyka w przestrzeni publicznej miasta. Z badań nad pejzażem dźwiękowym Wrocławia, „Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego” 2008, nr 11, s. 253.
[19] R. Losiak, Malowniczość pejzażu dźwiękowego. O pewnym aspekcie estetycznego doświadczenia audiosfery, „Teksty Drugie” 2015, nr 5, s. 46. Pejzaż dźwiękowy (soundscape) jest pojęciem analogicznym do krajobrazu (landscape), oznaczającym „indywidualne postrzeganie / doświadczanie audiosfery”. Kategoria pejzażu dźwiękowego kieruje uwagę „[…] bardziej w stronę estetycznego odczuwania niż poznawczego rozpoznawania otoczenia dźwiękowego – audiosfery. […] termin ten można odnieść zarówno do rzeczywistych środowisk, jak i do «abstrakcyjnych konstrukcji», takich jak np. kompozycje muzyczne, nagrania czy audycje radiowe. […] Doświadczanie to można rozumieć jako subiektywne odczuwanie o charakterze estetycznym (a także pozaestetycznym) […] codziennego obcowania z dźwiękami otoczenia”. Zob. ibidem, s. 45–46.
[20] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 31.
[21] M.M. Smith, Futures of Hearing Pasts, [w:] Sounds of Modern History: Auditory Cultures in 19th- and 20th-Century Europe, red. D. Morat, New York 2014, s. 14, cyt. za: J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 32.
[22] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 32.
[23] Ibidem, s. 33–35. Por. R. Tańczuk, Nasłuchując muzeum. Kilka uwag o obecności dźwięku w przestrzeni muzealnej, „Audiosfera. Koncepcje – Badania – Praktyki” 3, 2016, nr 1, s. 1–6.
[24] The Roaring ‘Twenties, (dostęp: 12.06.2026).
[25] J.G. Mansell, Akustemologia historyczna…, s. 34–35.
[26] A. Dyczko, Pasywna akustyka. Słuchanie na morzu, „Czas Kultury” 2024, nr 3, s. 101–121.
[27] Ibidem, s. 102–104.
[28] Ibidem, s. 104.
[29] Ibidem, s. 106; s. 113 / przypis 15.
[30] Materiał ten oraz przeprowadzone przez autorkę badania potencjalnie mogłyby stać się podstawą do utworzenia multimedialnej mapy dźwiękowej, analogicznie do projektu The Roaring ‘Twenties.
[31] A. Dyczko, Pasywna akustyka…, s. 106–108.
[32] Ibidem, s. 109.
[33] Ibidem, s. 111.
[34] Ibidem, s. 115.
[35] K. Jabłonka, Bitwa pod Oliwą 1627. Najsłynniejsze zwycięstwo polskiej floty w dziejach, Wielka HISTORIA, 10.05.2021, (dostęp: 12.06.2026).
[36] A. Dyczko, Pasywna akustyka…, s. 118.
[37] Ibidem, s. 119.
_____
Bibliografia:
- Anderson Ben, Affective Atmospheres, „Emotion, Space and Society” 2009, nr 2, s. 77–81, online.
- Archetyp, [w:] Słownik języka polskiego PWN, online.
- Dyczko Agata, Pasywna akustyka. Słuchanie na morzu, „Czas Kultury” 2024, nr 3, s. 101–121.
- Epistemologia, [w:] Wielki słownik języka polskiego PAN, 21.01.2017, online.
- Gołaszewska Maria, Estetyka pięciu zmysłów, Warszawa–Kraków 1997.
- Gołąb Maciej, Próba definicji fonosystemu przedstawienia teatralnego. Na przykładzie TIS MW2 Bogusława Schaeffera, „Pamiętnik Teatralny” 2003, nr 3–4, s. 305–319.
- Gołąb Maciej, Wrocławskie pejzaże dźwiękowe. Badania nad audiosferą metropolii środkowoeuropejskiej – projekt badań, [maszynopis], 2004.
- Jabłonka Krzysztof, Bitwa pod Oliwą 1627. Najsłynniejsze zwycięstwo polskiej floty w dziejach, Wielka HISTORIA, 10.05.2021, online.
- Keywords in Sound, red. D. Novak, M. Sakakeeny, Durham–London 2015.
- Losiak Robert, Malowniczość pejzażu dźwiękowego. O pewnym aspekcie estetycznego doświadczenia audiosfery, „Teksty Drugie” 2015, nr 5, s. 45–57.
- Losiak Robert, Muzyka w przestrzeni publicznej miasta. Z badań nad pejzażem dźwiękowym Wrocławia, „Prace Komisji Krajobrazu Kulturowego” 2008, nr 11, s. 253–264.
- Makowski Bartłomiej, Czerwona szarańcza. Jak Sowieci grabili „wyzwalane” tereny, PolskieRadio24.pl, 9.05.2026, online.
- Mansell James G., Akustemologia historyczna: przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, przeł. I. Ostrowska, „Czas Kultury” 2024, nr 3, s. 23–38.
- Misiak Tomasz, Od przestrzeni akustycznej do akustycznej cyberprzestrzeni. Słyszenie w refleksji filozoficznej a muzyka elektroniczna, [wykład na konferencji:], „Muzyka jako medium komunikacyjne”, Poznań, listopad 2007.
- Novak David, Sakakeeny Matt, Introduction, [w:] Keywords in Sound, red. D. Novak, M. Sakakeeny, Durham–London 2015, s. 1–11.
- Rice Tom, Acoustemology, [w:] The International Encyclopedia of Anthropology, red. H. Callan, Oxford 2018, online.
- Schafer R. Murray, Strojenie świata, przeł. K. Marciniak, Warszawa 2025.
- Schafer R. Murray, The Tuning of the World, New York 1977.
- Smith Mark M., Echo, [w:] Keywords in Sound, red. D. Novak, M. Sakakeeny, Durham-London 2015, s. 55–64.
- Smith Mark M., Futures of Hearing Pasts, [w:] Sounds of Modern History: Auditory Cultures in 19th- and 20th-Century Europe, red. D. Morat, New York 2014, s. 13–24.
- Sounds of Modern History: Auditory Cultures in 19th- and 20th-Century Europe, red. D. Morat, New York 2014.
- Tańczuk Renata, Nasłuchując muzeum. Kilka uwag o obecności dźwięku w przestrzeni muzealnej, „Audiosfera. Koncepcje – Badania – Praktyki” 3, 2016, nr 1, s. 1–6.
- The International Encyclopedia of Anthropology, red. H. Callan, Oxford 2018, online.

