Gwiazda, która zgasła za szybko. Biografia Janis Joplin
Książka Perła. Obsesje i namiętności Janis Joplin musiała czekać wiele lat, nim pojawiła się na polskim rynku wydawniczym. Publikacja stanowi intrygującą propozycję dla fanów artystki, a także osób zainteresowanych jej życiem.
Hartmann, Weinberg, Szostakowicz. Nieśmiertelne pocieszenie Linusa Rotha
„Każda prawdziwa sztuka wyrasta z tego, co ludzkie”– stwierdził Edward Grieg. Jego słowa okazują się szczególnie trafne, kiedy słuchamy utworów związanych z czasami II wojny światowej. Jej doświadczenia odcisnęły głębokie piętno na wszystkich, nie omijając najbardziej wrażliwych − artystów. Nawet w muzyce – sztuce asemantycznej – można wychwycić echa II wojny światowej, obecne m.in. w twórczości Karla Amadeusa Hartmanna, Mieczysław Weinberga i Dymitra Szostakowicza. Kompozytorów, którzy podczas wojny w sztuce próbowali szukać również pocieszenia.
Ku doskonałości, ale z nutą melancholii – płyta "Lutosławski: Zimerman, Rattle"
Po dwudziestu pięciu latach od pierwszego nagrania Koncertu fortepianowego Witolda Lutosławskiego z BBC Symphony Orchestra pod dyrekcją kompozytora Krystian Zimerman zdecydował się po raz drugi zarejestrować tę kompozycję dla wytwórni Deutsche Grammophon. To nie pierwszy raz, gdy polski pianista ponownie nagrywa ten sam utwór, uaktualniając swoją wcześniejszą interpretację (było tak np. z I Koncertem Johannesa Brahmsa). W tym przypadku jednak nie jest to jedynie efekt legendarnego już perfekcjonizmu artysty, ale również podróż sentymentalna oraz hołd złożony wielkiemu kompozytorowi i przyjacielowi w roku jego jubileuszu.
Echa 11. Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Chopin i Jego Europa. Moc dźwięku i ciszy
Kolejki po wejściówki, eleganckie samochody, flagi różnych krajów zdobiące fasadę gmachu Filharmonii Narodowej… Między 15 a 29 sierpnia odbywał się 11. Międzynarodowy Festiwal Muzyczny Chopin i Jego Europa Przed wielkim Konkursem. Od Chopina do Skriabina. W ramach 32 koncertów: symfonicznych, kameralnych oraz recitali każdy mógł znaleźć coś dla siebie.
Kilka pytań… "Przed Wielkim Konkursem"
Choć jesień zbliża się dużymi krokami, warto na chwilę powrócić do ostatnich dni sierpnia. Dlaczego? Przede wszystkim dla goszczących na Śląsku polskich uczestników XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina, którym zadaliśmy kilka pytań…
Warsaw Philharmonic: Bach, Brahms i … Schönberg
Niemiecki pianista, dyrygent i krytyk muzyczny Hans von Bülow odkrył nowy wzór „trzech wielkich B”: Bach-Beethoven-Brahms. Położona na przeciwległym biegunie twórczość Arnolda Schönberga pozostaje synonimem atonalności i dodekafonizmu. Tymczasem przedstawiciel drugiej szkoły wiedeńskiej za prekursorów techniki dwunastodźwiękowej uważał… Bacha i Brahmsa. Ich dzieła w orkiestracji Schönberga nagrała orkiestra Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Jacka Kaspszyka.
Ingolf Wunder – Chopin & Liszt in Warsaw
W dniu 28 sierpnia swoją premierę miała najnowsza płyta Ingolfa Wundera Chopin & Liszt in Warsaw. Album został nagrany w Filharmonii Narodowej w Warszawie, a pianiście towarzyszyła Orkiestra Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Jacka Kaspszyka.
11. Międzynarodowy Festiwal Muzyczny "Chopin i Jego Europa"
Już po raz 11 w Warszawie w dniach 15-29 sierpnia odbył się Międzynarodowy Festiwal Muzyczny „Chopin i Jego Europa”. W tym roku, ze względu na zbliżający się Konkurs Chopinowski, odwołanie do tego wydarzenia było widoczne w jednym z podtytułów Festiwalu – „Przed wielkim Konkursem” (drugi podtytuł – „Od Chopina do Skriabina”).
Transatlantyk 2015 – Dokąd popłynie za rok?
W drugim tygodniu sierpnia znów mogliśmy poczuć w Poznaniu namiastkę Hollywood i to nie tylko z powodu kalifornijskich upałów, a głównie za sprawą jubileuszowej edycji Transatlantyk Festival 2015. Impreza organizowana jest od pięciu lat przez zdobywcę Oscara, Jana A.P. Kaczmarka, a idiomem tegorocznego festiwalu, wyśnionym przez kompozytora na dwa dni przed rozpoczęciem wydarzenia, stał się „Chaos”.
441 powodów do dumy. „Modern Choral Masterpieces” Chóru Kameralnego „441 Hz”
Chór Kameralny „441 Hz” pod dyrekcją Anny Wilczewskiej zarejestrował niedawno dwanaście ważnych kompozycji a cappella. To płyta ukazująca interesujące oblicze chóralistyki. Mądrze selektywna, rozsądnie współczesna. Odzwierciedlająca kompromis między tym, co kontemplacyjne, a tym, co intrygująco energetyczne.
