„Gdy inni studenci grali na egzaminie sonaty Bacha, ja przyprowadziłam zespół taneczny” . Wywiad z Karin Hellqvist.
Karin Hellqvist jest szwedzką skrzypaczką, specjalizującą się w interpretacji muzyki współczesnej. Koncertuje na całym świecie, współpracuje z wieloma kompozytorami, dokonuje licznych prawykonań jako solistka i kameralistka. W ubiegłym roku wystąpiła w Polsce podczas festiwalu „Warszawska Jesień” oraz w ramach serii koncertów „Słuchalnia” w Toruniu.
'While other students played Bach sonatas in the exams I brought in a dance company'. Interview with Karin Hellqvist
Karin Hellqvist is a Swedish violinist who specializes in interpretation of contemporary music. She plays concerts all around the word, collaborates with many composers, gives world premieres as a soloist and a member of ensembles. Last year she performed in Poland at “Warsaw Autumn” Festival and “Słuchalnia” concert cycle in Toruń.
Muzyka z głębi – Max Richter – "Songs from before"
Ta płyta jest w zasadzie taka, jak cała twórczość Richtera – po prostu piękna. Jest to muzyka bardzo głęboka i bardzo emocjonalna, ale nie w sposób ekspansywny, lecz raczej introwertyczny. Staje się przez to, paradoksalnie, dość trudna, bo aby dostrzec emocje, trzeba znaleźć w sobie spokój i ciszę, które pozwolą wsłuchać się we wszystkie, czasem nawet ukryte, dźwięki.
Subtelność i chłód filozofii natury – Justé Janulyté
Wśród muzyków często powtarza się pewien schemat – nad dźwiękami pochylają się bowiem dzięki bezpośrednim impulsom. Reguła ta, przynajmniej pozornie, spełniła się także w przypadku Justé Janulyté, której muzycznym katalizatorem stała się muzyka Giacomo Pucciniego.
Musica transhumana? Instrumenty sterowane falami mózgowymi
Zawiązanie się i rozwinięcie dyskusji akademickiej na temat dzieła sztuki oraz powstanie komentarza krytycznego może zaistnieć tylko dzięki odpowiednim narzędziom i językowi, który temu służy. Estetyka oraz rozwijająca się dziedzina neuroestetyki zdają się funkcjonować równolegle ze sztuką współczesną, coraz częściej posługującą się technikami i strategiami zaczerpniętymi spoza swojej domeny, wykorzystującą nowe środki wyrazu, nierzadko konstruowane specjalnie na potrzeby pojedynczego dzieła.
Nowości na 45. Poznańskiej Wiośnie Muzycznej
Prawykonania stanowią najbardziej ekscytujące momenty festiwali muzyki współczesnej. Są ważnym wydarzeniem dla kompozytorów, wykonawców i słuchaczy. Wśród kilkunastu nowych utworów prezentowanych na tegorocznej Poznańskiej Wiośnie Muzycznej szczególnie oczekiwane były premiery dwóch symfonii – Marty Ptaszyńskiej i Krzysztofa Meyera.
"Muzyka jest manifestacją własnego zdania. Za każdym razem w inny sposób". Rozmowa z Moniką Kędziorą
O swojej twórczości, o inspiracjach siłami natury oraz poezją K. I. Gałczyńskiego i E. Dickinson, opowiada Monika Kędziora, kompozytorką związana z Poznaniem i z Ostrowem Wielkopolskim, Prezes Poznańskiego Oddziału Związku Kompozytorów Polskich.
Dwa i pół mgnienia Poznańskiej Wiosny
Dwa lata temu w relacji dla „Glissanda” poruszałem kwestię budowania tożsamości „Poznańskiej Wiosny Muzycznej”. Dziś jasno widzę główną ideę festiwalu: jest nią ciekawość muzyki. Dzięki tej ciekawości możemy w Poznaniu możemy usłyszeć muzykę współczesną prezentowaną bez geograficznych czy ideologicznych uprzedzeń (przy niezbędnym uściśleniu, że poruszamy się w kręgu współczesnej muzyki partyturowej).
Warsztaty Nowej Muzyki we Lwowie z udziałem Elżbiety Sikory
Od 14 do 19 marca we Lwowie odbywają się Piąte Międzynarodowe Warsztaty Nowej Muzyki COURSE stworzone z myślą o młodych ukraińskich twórcach. Ich gościem jest polska kompozytorka, Elżbieta Sikora. COURSE to pierwsza tego typu inicjatywa, mająca na celu stymulowanie aktywności twórczej wśród młodych kompozytorów na Ukrainie, a także pomoc w nawiązywaniu kontaktów zawodowych z kolegami z innych krajów.
45. Poznańska Wiosna Muzyczna. Patronat MEAKULTURY
„Poznańska Wiosna Muzyczna” do dziś jest jednym z najważniejszych w Polsce wydarzeń związanych z najnowszą twórczością muzyczną. Festiwal jest w swym założeniu imprezą popularyzującą nową muzykę wśród szerokiego grona słuchaczy, ale także spełniającą wysokie oczekiwania koneserów muzyki współczesnej. Oba te aspekty wzajemnie się uzupełniają i tworzą niepowtarzalny charakter Festiwalu.
