„Eidos”, czyli istota kobiecości
Płytę Eidos skrzypaczki Anny Kwiatkowskiej i pianistki Joanny Opalińskiej nie sposób określić innym przymiotnikiem niż „kobieca” – w każdym razie pod względem „kompozytorsko-wykonawczym”. Zawierający utwory czterech kompozytorek album, wykonany przez dwie znakomite instrumentalistki, określony został w książeczce dołączonej do płyty (napisanej, a jakże, przez krytyczkę – Monikę Pasiecznik) jako „okazja do refleksji nad bogactwem i złożonością kobiecej ekspresji w muzyce”.
Mikołaj Laskowski stypendystą Letnich Kursów Nowej Muzyki w Darmstadt
Mikołaj Laskowski, polski kompozytor młodego pokolenia, otrzymał stypendium dla uczestników Letnich Kursów Nowej Muzyki w Darmstadt. Obejmuje ono zaproszenie na Letnie Kursy w Darmstadt w roku 2018 oraz zamówienie utworu. Wśród tegorocznych stypendystów znalazło się sześciu muzyków i kompozytorów z Europy i USA.
Ranking z kwintą w basie, czyli muzyczne tam i z powrotem [odcinek 8]
Islandia. Co mnie naszło, żeby pisać o niej w tak środku wcale nie takiego znów zimnego lata? Ano największy z możliwych motywatorów. Miłość! Zakochałam się w niej i coś czuję, że po dzisiejszym odcinku przepadniecie i Wy. Bo muzyczna Islandia to nie tylko pochodząca z innego świata Björk, eteryczna Sóley i wymykający się z wszelkich ram Sigur Rós. Islandia to też oni i właśnie o nich (i ich) chcę, byście dzisiaj posłuchali.
Zagubiona (autostrada) w natłoku informacji
Nie mogło być lepszej okazji do wystawienia tej opery niż festiwal filmowy. Podczas pierwszego dnia Nowych Horyzontów we Wrocławiu w Narodowym Forum Muzyki swoją polską premierę miała Zagubiona autostrada Olgi Neuwirth, z librettem noblistki, Elfride Jelinek na podstawie kultowego filmu Davida Lyncha Lost Highway.
Nowa muzyka w Luksemburgu. Wywiad z Albeną Petrovic-Vratchanską
O muzyce współczesnej w Luksemburgu, tamtejszym życiu muzycznym oraz o własnych projektach artystycznych opowiada Albena Petrovic-Vratchanska – kompozytorka, pianistka i pedagog.
Stockhausen sprowadzany na ziemię [Korespondenci]
Donnerstag aus Licht Karlheinza Stockhausena, pierwsze z siedmiu ogniw trwającego prawie 30 godzin cyklu operowego Licht, można było usłyszeć i zobaczyć ponownie 35 lat po prawykonaniu w La Scali i 31 lat po wznowieniu w Covent Garden. Wystawienia trwającej sześć godzin (cztery godziny bez przerw) całości podjął się Teatr w Bazylei 25 i 26 czerwca, inaugurując mocnym akcentem planowaną serię prezentacji najważniejszych dzieł teatru muzycznego ostatnich dziesięcioleci.
Video wykład – Kwestia wyboru – cz. 2
W naszym codziennym życiu stykamy się z wyborami, często z pozoru nieistotne działania, które podejmujemy, mają olbrzymie konsekwencje dla naszej przyszłości. Cyfrowy świat otwiera przed współczesnym kompozytorem setki dróg, które przechodzą przez filtr jego doświadczeń, czy upodobań estetycznych. Nieznajomi wkraczają w życie. Świat dyskretnie modeluje wrażliwość.
Wykład został zarejestrowany w marcu 2016 roku podczas IV Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej Elementi IV. Artykulacje, organizowanej przez Koło Naukowe Studentów Teorii Muzyki oraz Koło Naukowe Studentów Kompozycji Akademii Muzycznej w Krakowie.
O tajnikach procesu twórczego i roli inspiracji. Refleksje Jonathana Harveya
Jonathan Harvey, zmarły przed czterema laty brytyjski kompozytor, był wśród współczesnych mu twórców postacią szczególną. Obok muzyki jego życie wypełniała nieustanna refleksja nad duchowością, istotą ludzkiej egzystencji, a także fenomenem inspiracji i artystycznej kreacji. Myśli Harveya możemy poznać dzięki jego dwóm książkom: In Quest of Spirit i Music and Inspiration.
Video wykład. Kwestia wyboru – cz. 1
W naszym codziennym życiu stykamy się z wyborami, często z pozoru nieistotne działania, które podejmujemy mają olbrzymie konsekwencje dla naszej przyszłości. Cyfrowy świat otwiera przed współczesnym kompozytorem setki dróg, które przechodzą przez filtr jego doświadczeń, czy upodobań estetycznych. Nieznajomi wkraczają w życie. Świat dyskretnie modeluje wrażliwość.
Interaktywność bardzo kontrolowana
Wśród czarnych ścian sali kameralnej Narodowego Forum Muzyki dwóch wykonawców – widoczny dla publiczności flecista Tarmo Johannes oraz odpowiedzialny za elektronikę Tammo Sumera, ukryty z tyłu na miejscu akustyka. Obaj jednak tak samo ważni, o równorzędnej roli w procesie wykonawczym.