Opera-oratorio „Oedipus Rex” by Igor Stravinsky
This work will describe one of Igor Stravinsky’s piece which is not the most famous one but surely interesting in a few aspects. From the form, instrumentation and libretto till the meaning in his neo-classical period works; including anti-romantic distance, ironic, return to ancient Greece (Sophocles’s tragedy).
Opera (4)
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
(Nie)klasyczna Co-Opera
Zestawienie dźwięków klasyki i nowoczesności prezentowane jest w bardzo bogatym wachlarzu aranżacji muzycznych. Fuzja stylów, którą proponują nam artyści w projekcie Co-Opera ma jednak na celu popularyzację sztuki wyższej w formie przystępnej dla szerokiego grona słuchaczy.
Opera (3)
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
Trzy dni z Luigim Nono w Amsterdamie. Korespondenci
W 1970 roku Luigi Nono został uhonorowany serią trzech koncertów monograficznych, przedstawionych w ramach Holland Festival. Na jednym z nich odbyła się nawet światowa premiera specjalnie zamówionego na tę okazję „Voci destroying muros” – utwór ten Nono wycofał później z katalogu swoich dzieł.
Anita Rywalska "Grunge"
Połączenie kompozycji takich zespołów jak Nirvana, Soundgarden, Pearl Jam z klasycznymi, operowymi aranżacjami jest frapującym pomysłem z ogromnym potencjałem. Jak poradziła sobie z tym Anita Rywalska?
Eurydyka w szpitalnym pokoju. Korespondencja z Brukseli
„Orfeusz i Eurydyka” Glucka to opera wyjątkowa nie tylko ze względu na jej niezaprzeczalnie wysokie walory muzyczne – w historii muzyki utwór ten zapisał się także jako pierwszy, w którym Gluck zastosował pryncypia swojej reformy. Równie ciekawym jest fakt, że opera ta „żyła po życiu” i doczekała się kilku kolejnych wcieleń.
"W istocie jestem aktorką". Wywiad z Ewą Podleś
O języku, dykcji, artykulacji słów i oczywiście o muzyce (nie tylko śpiewanej) z Ewą Podleś rozmawia Eliza Moraczewska.
"Thebans". Premiera światowa w Londynie
Losy mitycznego rodu Labdakidów, opisane w tragediach Sofoklesa, stoją u źródła licznych dzieł operowych, by tylko wspomnieć dwóch „Edypów”, Enescu i Strawińskiego, „Antygonę” Honeggera, „Cycki Tejrezjasza” Poulenca czy mniej znaną „Ismenę” Aperghisa. Angielski kompozytor, Julian Anderson, postanowił dopisać swoje dzieło do tej długiej listy.
Żołnierze Zimmermanna w Monachium – połączenie doskonałe
Na początku sezonu wiele się mówiło o Bayerische Staatsoper za sprawą nowej realizacji Kobiety bez cienia Straussa, w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego. Kilka miesięcy później opera w Monachium zaproponowała własną inscenizację Żołnierzy Bernda Aloisa Zimmermanna, wpisując się przez to do listy niedawnych realizacji tego dzieła.
"Britten w Lyonie: trzy razy sztuka". Korespondenci
Obchodzone w zeszłym roku setne urodziny Benjamina Brittena przeszły bez większego echa nie tylko na polskich scenach operowych, ale również we Francji. Owo „przeoczenie” nadrobiła w imieniu Francuzów Opéra de Lyon.
Polak, który potrafi
O tym, że nie każdy amerykański sen musi stać się polskim koszmarem (jak w przypadku Patrici Kazadi) udowadnia Stefan Wesołowski wraz ze swoim najnowszym albumem Liebestod.
Wyścig z czasem Don Giovanniego
Atelier Lyrique, wchodzące w skład Opéra national de Paris, jest międzynarodową akademią kształcącą śpiewaków i korepetytorów operowych. Po styczniowej premierze Gwałtu na Lukrecji Brittena ze wspaniałą Agatą Schmidt w roli głównej, również w nowym Don Giovannim powierzono rolę tytułową Polakowi – Michałowi Partyce.
Blady Don Giovanni
Kilka miesięcy temu Teatr Wielki w Poznaniu zaproponował publiczności zapomnianą nieco operę Mieczysława Wajnberga. Po tym udanym „wyskoku” poza żelazny repertuar kolejną premierą na scenie pod pegazem stał się evergreen duetu da Ponte-Mozart – Don Giovanni.
Don Giovanni w Royal Opera House
Po dwunastu latach od premiery przedstawienia w reżyserii Franceski Zambello, Royal Opera House w Londynie zaproponował nową inscenizację Don Giovanniego Wolfganga Amadeusza Mozarta. Przygotował ją dyrektor opery w Covent Garden – Kasper Holten.
Wajnberg i Szostakowicz zakodowani w „księżycowym kraju”, czyli o tym, że słuchać, to też czytać. (Tekst inspirowany przedstawieniem. Uwagi różne).
Sztuka rosyjska okresu totalitarnego to nieustanna gra z widzem, ze słuchaczem. Jak to zrobić, żeby władza nabrała się na „praworządność”, a jednocześnie odbiorca, który jest dobrze wykształcony, nie poczuł się obrażony? Jak to zrobić, żeby władza otrzymywała jeden przekaz w tym samym czasie, w którym odbiorca otrzymuje zupełnie odmienny?
Opera (2)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
Wagner?! Koniecznie!
„Problem z Wagnerem leży w tym, że nie można go, tak jak to można na przykład zrobić z Rossinim, wykonać kiepsko” – z Tomaszem Koniecznym (nie tylko o Wagnerze) rozmawia Agnieszka Nowok
Opera (1)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
Uciekaj, Pinkerton! – czyli kilka uwag o bohaterach opery Madama Butterfly
Prawykonanie Madamy Butterfly w Teatro alla Scala bez wątpienia należało do widowiskowych klap. A przecież Puccini, ten pieszczoch publiczności i ulubieniec większości krytyków, miał wszelkie powody by liczyć na kolejne sceniczne zwycięstwo. Był u szczytu sławy…
Mozartowskie „Wesele Figara” według Petera Sellarsa czyli empire state busting
Ty Mozarcie chciałeś zerwać pęta feudalizmu, rozsadzić mury absolutyzmu. Sellars zdaje się wybiegać o krok naprzód. Nie tylko akcentuje, że ostatnie słowo niekoniecznie należeć musi do tego, kto jest postawiony wyżej, lecz także sugeruje, że wieża ponowoczesnej demokracji musi kiedyś runąć.
On był operą – Pavarotti – The 50 Greatest Tracks
Pavarotti – The 50 Greatest Tracks. Dzięki temu albumowi możemy prześledzić rozwój zawrotnej kariery Pavarottiego. Od debiutu w roli Rudolfa w Reggio nell’Emilia, przez sukcesy w nowojorskiej MET, aż po stadionowe występy z Carerasem, Domingo i Stevie Wonderem.
Sztuka zniewolona. "Portret" Mieczysława Wajnberga w poznańskim Teatrze Wielkim
Portret za sprawą Mieczysława Wajnberga i Davida Pountney’a stał się manifestem pokoleń. Pierwszy walczył o wolność indywidualności w sztuce, drugi odrzucił znaczenie makabrycznych oczu lichwiarza i ukazał sztukę współczesną jako ślepą wobec komercji.
A jednak diabeł straszny – Diabły z Loudun w Teatrze Wielkim
Diabły z Loudun Krzysztofa Pendereckiego znów zagościły na scenie Teatru Wielkiego – Opery Narodowej. Spektakl w reżyserii Keitha Warnera i zmienionej przez kompozytora wersji muzycznej był doskonałym rozpoczęciem sezonu, oby tak dalej!
Pavarotti – Patronat Fundacji MEAKULTURA
50 najwybitniejszych nagrań Luciano Pavarottiego – tenora wszechczasów – rekomenduje Fundacja MEAKULTURA.
"Ubu Rex" w Operze Bałtyckiej
Recenzja Grzegorza Piotrowskiego na temat premierowego przedstawienia z 27. września 2013 roku.
Czy słuchowisko może stać się operą?
Prezentujemy recenzję Hanny Winiszewskiej, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Chowańszczyzna
Prezentujemy recenzję Hanny Winiszewskiej, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Problematyczna Chowańszczyzna
Prezentujemy recenzję Krzysztofa Stefańskiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Kryzys opery, kryzys poezji
Prezentujemy recenzję Krzysztofa Stefańskiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Nieudana rekonstrukcja poety
Prezentujemy recenzję Pawła Krzaczkowskiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Chowańszczyzna zza żelaznej kurtyny
Prezentujemy recenzję Pawła Krzaczkowskiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Kulturowy impas
Prezentujemy recenzję Karoliny Kolinek, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Cierpienia ślepego Homera
Prezentujemy recenzję Karoliny Kolinek, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Szkolna rekonstrukcja poety
Prezentujemy recenzję Marcina Boguckiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Skansen w operze?
Prezentujemy recenzję Marcina Boguckiego, która powstała podczas tegorocznego Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do lektury i do udziału w konkursie na najlepszy tekst! Na autora najlepszej recenzji oraz na głosujących czytelników czekają nagrody książkowe i płytowe.
Opera polska drugiej połowy XX wieku. Hybrydy gatunkowe
Opera stanowi konglomerat różnych sztuk: muzyki, baletu, teatru, a tym samym różnych środków przekazu: śpiewu, ruchu, słowa. Dlatego problem hybrydyzacji tego gatunku zaistniał w chwili jego powstania. Lecz w żadnym momencie historycznym proces syntezy gatunkowej nie dokonywał się z tak wzmożoną intensywnością jak w drugiej połowie XX wieku.
Najpierw nic, a potem jeszcze mniej. Rozmowa z Przemysławem Zychem
Poiesis, opera kameralna Przemysława Zycha miała swą premierę podczas XX Bydgoskiego Festiwalu Operowego. O zadaniach artysty, pięknej polszczyźnie i tym, co to są „ważne sprawy” opowiada kompozytor.
Hervé Niquet – "Król Artur" Purcella. Praktyka wykonawcza muzyki dawnej
Jak współcześnie wykonywać muzykę dawną zgodnie z ówczesną praktyką wykonawczą? Odpowiedź brzmi „Niquet”, który swoją interpretacją Króla Artura do muzyki Purcella zawarł trzy najważniejsze założenia wykonania „autentycznego” Taruskina. Są to: rekonstrukcja intencji kompozytora, zachowanie historycznego prawdopodobieństwa oraz użycie oryginalnych instrumentów.
Aleksandra Kurzak
Ostatnim sukcesem polskiej divy operowej o światowej sławie, Aleksandry Kurzak, okazał się „Napój miłosny” Gaetano Donizettiego wystawiony w Royal Opera House w Londynie.
Numer specjalny. Forum Krytyki Operowej – garść wspomnień
Pomysł realizacji Forum Krytyki Operowej jako wydarzenia podejmującego wyzwanie spotkania ze sobą różnych środowiska zajmujących się operą – naukowców, dziennikarzy, dyrygentów, dyrektorów oper, studentów i melomanów – jest cenną próbą. A co z tego może wyniknąć?
As Time Goes By… czyli Uprowadzenie z Seraju
Tym razem prezentujemy tekst, który na łamach tego działu rozpoczyna nowy typ publikacji, będących zapisem wystąpień konferencyjnych, wykładów, itp. Pierwszy autor – okiem kulturoznawcy – przygląda się perypetiom i postawom bohaterów jednej z najsłynniejszych oper Mozarta…
Światowa prapremiera "Kupca Weneckiego" Andrzeja Czajkowskiego
18 lipca w Bregencji nad jeziorem Bodeńskim podczas „Bregenzer Festspiele” odbędzie się światowe prawykonanie opery „Kupiec Wenecki” Andrzeja Czajkowskiego. Opera wyprodukowana została we współpracy z Teatrem Wielkim – Operą Narodową w Warszawie oraz Instytutem Adama Mickiewicza w Londynie.
Nagroda „Złotego Orfeusza” dla Opery Nova w Bydgoszczy
25 czerwca 2013 roku w czasie uroczystości w Théâtre du Chatelet w Paryżu Opera Nova w Bydgoszczy otrzyma nagrodę „Złotego Orfeusza” („Orphée d’Or” de l’Academie du Disque Lyrique) w kategorii „Najlepsza inicjatywa audiowizualna” za nagranie DVD opery Ignacego Jana Paderewskiego „Manru”. Nagrodę odbierze osobiście dyrektor Opery Nova Maciej Figas.
Festa i muzyka na dworze Marii Kazimiery Sobieskiej w Rzymie (1699-1714)
Cóż za uczta dla muzykologa, kulturoznawcy, historyka i osoby zainteresowanej życiem muzycznym Włoch i Rzymu w XVIII wieku! Książka Anety Markuszewskiej „Festa i muzyka na dworze Marii Kazimiery Sobieskiej w Rzymie (1699-1714)” sprawia wrażenie tak perfekcyjnej, że aż ma się ochotę na siłę szukać uchybień, błędów czy nieprzemyślanych sformułowań. I cóż to za piękne wydanie!
Warszawa: kompozytor pogryzł dyrektora (i nie tylko)
Projekt P w Teatrze Wielkim w Warszawie to wydarzenie, na które wielu czekało przynajmniej od zeszłorocznej Warszawskiej Jesieni, kiedy Jagoda Szmytka i Wojtek Blecharz przedstawili utwory będące zwiastunami ich oper.
Elżbieta Nowicka, „Zapisane w operze. Studia z historii i estetyki opery”
Książka Elżbiety Nowickiej to powiew świeżego powietrza wśród interdyscyplinarnych studiów nad operą. Zwłaszcza w Polsce.
Nadczłowiek, dramat i katharsis. O filozoficzno–estetycznych aspektach reformy opery Ryszarda Wagnera
Genialny kompozytor? Wszechstronny artysta-wizjoner? Czy też zwykły rzemieślnik-gigantoman o wybujałych ambicjach, uzurpujący sobie prawo do bycia teatralnym profetą?
“As I Crossed the Bridge of Dreams…” czyli Lady Sarashina
Peter Eötvös, współczesny kompozytor węgierski, ma w tym roku aż dwie premiery w Polsce – za miesiąc Radamesa wystawi Opera Nova w Bydgoszczy, a póki co na warszawskiej scenie Teatru Wielkiego-Opery Narodowej od niedzieli króluje Lady Sarashina.
Verbum nobile najlepszą operową płytą roku!
Nagranie Verbum nobile Stanisława Moniuszki zespołu szczecińskiej Opery na Zamku uhonorowane zostało tytułem Najlepszej Operowej Płyty Roku w plebiscycie International Classical Music Awards – konkursie uznawanym za najbardziej prestiżowy w świecie fonografii klasycznej.
Koncert Ewy Podleś w Operze Narodowej
22 lutego 2013 roku Opera Narodowa w Warszawie miała okazję gościć na koncercie galowym Ewę Podleś. To wielkie święto operowe, gdyż artystka nie zaszczyca swoim głosem nazbyt często polskiej publiczności.
Kopalnie złota, diamenty i trzęsienie ziemi – historia opery w XVIII-wiecznej Portugalii
Rozwój życia operowego Portugalii był związany z zamiłowaniami artystycznymi rodziny panującej oraz bogaceniem się tego kraju po odkryciu złóż złota i diamentów w Brazylii. Włoski styl operowy przenieśli do Portugalii najbardziej utalentowani kompozytorzy, którzy byli wysyłani na studia do Rzymu, by poznawać najnowsze style panujące w muzyce… sakralnej. Bujny rozkwit opery przerwało tragiczne w skutkach trzęsienie ziemi, które nawiedziło Portugalię w roku 1755…
"Sprawa Makropulos" po raz pierwszy w Polsce
Co zaskakuje najbardziej w najnowszej inscenizacji Teatru Wielkiego – Opery Narodowej? Brak szoku! Sprawa Makropulos Leoša Janáčka w reżyserii Christopha Marthalera pozwala wreszcie odetchnąć od spektakli ociekających nagością, bombardujących widza nierzadko sztucznymi nawiązaniami do spraw bieżących i rażących nieprzystawalnością scenografii do muzyki.
Pan Karol w Warszawie (rok Verdiowski otwarty!)
Początek roku Verdiowskiego warszawski Teatr Wielki uczcił wystawieniem opery Don Carlo. Pierwsze przedstawienie po premierze zwykle bywa najlepsze.
Po co śpiewać piosenki?
Strefa Kiczu rośnie w siłę, choć wolelibyśmy, żeby nie istniała. Wciąż jednak okazuje się, że mamy co robić. Rynek pop obfituje w kontrowersyjnych artystów, ale z tym zdążyliśmy się już oswoić. Większy problem mamy wtedy, gdy do show biznesu aspirują śpiewacy operowi… Jak doktor sztuki wokalnej, pedagog, poeta – Mariusz Klimek.
Piraci z Karaibów na scenie operowej?
Ignacy Feliks Dobrzyński (1807-1867) nie miał szczęścia do swojej jedynej opery. A to przeznaczył ją na zbyt dużą obsadę w stosunku do warunków, jakimi dysponował w połowie XIX wieku warszawski teatr operowy, a to na premierę dzieła czekać musiał niemal do końca życia.
VI Festiwal Jadwigensis
Od sześciu lat w Krośnie Odrzańskim odbywa się festiwal ku czci ważnej dla historii miasta osoby, św. Jadwigi Śląskiej. Ona to w Krośnie postawiła kościół, nieopodal zamku, w którym mieszkała wraz ze swoim mężem, księciem Henrykiem Brodatym. Festiwal Jadwigensis trwał 7-9 września i po raz kolejny przyniósł słuchaczom sporo emocji.
Król Roger w Ameryce
Od 21 lipca w malowniczo położonym gmachu Opery Santa Fe (pomiędzy górami Sangre de Christo i Jemez) podziwiać można dzieło stworzone przez Karola Szymanowskiego, w reżyserii Stephena Wadswortha. Libretto opery, wspólnie z młodopolskim kompozytorem, napisał Jarosław Iwaszkiewicz. Sztuka, która zapiera dech w piersiach publiczności z całego świata, nosi tytuł „Król Roger„.
III Letni Festiwal Muzyczny Kutno 2012
W 2010 roku w Kutnie zorganizowano pierwszą edycję festiwalu, podczas którego zabrzmiały kompozycje klasyczne w wykonaniu polskich artystów śpiewaków i instrumentalistów. Od tego czasu zainteresowanie wydarzeniem z każdym rokiem rośnie. Dyrektor festiwalu, Anna Jeremus-Lewandowska, stara się mu godnie sprostać, proponując różne rodzaje koncertów (barok, muzyka sakralna, koncert dla dzieci).
Gra o czas Warszawskiej Opery Kameralnej
26. lipca zakończył się XXII Festiwal Mozartowski w Warszawskiej Operze Kameralnej. Prawdopodobnie był to ostatni Festiwal w tej postaci. Losy WOK stoją bowiem pod ogromnym znakiem zapytania. Po 50 latach dowodzenia Operę opuszcza głowa rodziny – dyrektor i założyciel instytucji – Stefan Sutkowski.
Joanna Klisowska – z ziemi polskiej do włoskiej
Płyta „Close Thine Eyes” jest najnowszym projektem artystycznym z udziałem Joanny Klisowskiej – wokalistki urodzonej i wykształconej we Wrocławiu. Artystka od wielu lat wiąże swoje życie z Włochami, jednak bardzo chętnie koncertuje także w Polsce.
Diabelskie sztuczki i sztuki wszelakie. Między Pendereckim a Iwaszkiewiczem. Konteksty
Powodowana różnymi, mniej lub bardziej pobocznymi motywami, z których jednym, nie najmniej istotnym jest stosunkowo niedawna, a głośna premiera „Diabłów z Loudun” w nowej Operze Krakowskiej, jak też nieco późniejsze, a równie głośne, pierwsze polskie wydanie przekładu powieści pod tym samym tytułem pióra Aldousa Huxleya, postanowiłam wtrącić kilka słów do dyskusji nad historią, która od bardzo już długiego czasu gra na wyobraźni przeróżnych twórców.
Slow Man – opera na Malcie
Podczas Festiwalu Malta 5 lipca w Poznaniu można będzie obejrzeć przedstawienie operowe wyreżyserowane przez Maję Kleczewską. Autorem libretta jest noblista, John Maxwell Coetzee.
Operowy wieczór w Cafe' Alegoria w Gdańsku
Czerwcowy wieczór, w powietrzu czuć jeszcze deszcz. Dokoła tłumy szaleją, gwar na ulicach, gwizdy, piski, nagle wszyscy stali się miłośnikami piłki nożnej (sic!). W tym zgiełku mała, przytulna kawiarnia. Wchodzę, siadam przy stoliku, zamawiam zieloną herbatę. Wyciszam się, za chwilę zabrzmi już tylko muzyka. Przy fortepianie – Anna Mikolon, do wiolonczeli zasiada – Anna Sawicka, a na podwyższeniu staje Ewelina Wojciechowska (sopran dramatyczny). Tych nazwisk na Pomorzu (i nie tylko) nie trzeba nikomu przedstawiać. Każda z wykonawczyń posiada ogromne doświadczenie, wrażliwość muzyczną, a jako trio stanowią kwintesencję niezwykle udanego wieczoru.
Maria Callas. Boski potwór i anioł sceny operowej
Maria Callas to osobna epoka w dziejach opery. Choć od śmierci śpiewaczki minęło przeszło dwadzieścia lat, jako artystka i jako kobieta – zarówno za obfitującego w skandale życia, tak i dziś – pozostaje postacią kontrowersyjną. Autor znał artystkę, znał też bardzo wielu ludzi, którzy w jej życiu odegrali znaczące role. Dzięki temu otrzymaliśmy książkę arcyciekawą, która pozwala odkryć wyjątkowy związek życia i sztuki w biografii tej najbardziej fascynującej artystki operowej drugiej połowy XX wieku. Dowiemy się, jak uzasadnia ona swoje absolutne poświęcenie się sztuce? I jaką cenę przyszło jej za to zapłacić?
Rusałki, zdrada i Puccini
Słowiańskie ondyny pogrążone w ekstatycznym tańcu, bogata orkiestracja, imponujące partie wokalne – to najlepsze streszczenie dwóch ostatnich dni w Operze Bałtyckiej. Za sprawą studentów, absolwentów oraz przyjaciół Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku po ponad stu latach światło dzienne ujrzała pierwsza opera w twórczości Giacomo Pucciniego pt. Le Villi (1884).
140 lat temu zmarł Stanisław Moniuszko – wspomnienie
4 czerwca 1872 r. Stanisław Moniuszko wstał, jak zwykle, bardzo wcześnie. Poszedł prawdopodobnie na mszę do Wizytek, a potem być może do cukierni Kocha, gdzie zwykł był pijać herbatę…
Nowe spojrzenie na operę – Leksykon Postaci Operowych
W ciągu ponad czterech stuleci, jakie upłynęły od chwili, gdy narodziła się opera, powstało dzieł operowych kilkadziesiąt tysięcy; niniejszy leksykon, pierwszy tego rodzaju w polskiej literaturze, uwzględnia spośród nich niemal pół tysiąca, opisując z górą tysiąc operowych postaci.
Artyści Warszawskiej Opery Kameralnej ratują Teatr
„Zapraszam na przedstawienia i koncerty, gdy bardzo prawdopodobna jest sytuacja, że więcej (…) Warszawskiej Opery Kameralnej, jaką znaliście od pięćdziesięciu lat – nie będzie. Piszę te słowa ze smutkiem, bowiem osiągnięcia tego zespołu – to wieloletnia wytrwała praca znakomitych artystów, w sprzyjającej atmosferze, co zapewniło najwyższy poziom wykonawstwa”, czytamy w internetowym apelu Stefana Sutkowskiego, dyrektora WOK.
Wagneryzm po polsku czyli Manru Paderewskiego
111 lat od powstania opery „Manru” ukazała się pierwsza w historii światowej fonografii płyta DVD z tym tyłułem, nagrana przez Operę Nova w Bydgoszczy.
Tokio w Szczecinie – premiera Madame Butterfly w Operze na Zamku
Reżyserka Pia Partum, kierownik artystyczny Wojciech Semerau-Siemanowski oraz zespół artystyczny szczecińskiej Opery na Zamku zapraszają na ostatnią premierę w tym sezonie artystycznym – Madame Butterfly Giacomo Pucciniego.
Chopin and George Sand at Valldemosa in Marta Ptaszynska's Opera
The life of Chopin has attracted many film-makers, but not many opera composers. Perhaps it is due to the musicality of this creative genius, the difficulty of composing „music about music,” and the narrow confines of Chopin’s personal life, which posed a challenge for a dramatic form. Marta Ptaszynska’s inspired by the play by Janusz Krasny-Krasinski (The Lovers of the Valldemosa Monastery) wrote her own libretto for an opera, celebrating the Chopin Year in style.
Zabiłem zgagę… (byka), cóż to dla mnie!
To w końcu co zabiłem?! Komiczna parafraza słynnej arii toreadora Escamilla „Votre toast, je peux vous le rendre” z opery Georgesa Bizeta „Carmen” pokazuje niegasnąco modny od ponad dekady zabieg wykorzystywania fragmentów oper w reklamach.
Mozart22 czyli cykl realizacji telewizyjnych oper Wolfganga Amadeusza Mozarta
Od 7 września ubiegłego roku co dwa tygodnie TVP Kultura oferuje spotkanie z jednym z klasyków wiedeńskich. Dwadzieścia dwie inscenizacje dzieł operowych Mozarta znalazły się w programie festiwalu salzburskiego w 2006 roku, podczas którego świętowano 250. rocznicę urodzin kompozytora. Przez sześć tygodni na deskach teatrów salzburskich wystawiono wszystkie jego dzieła.
Opera nad Brdą – XIX Bydgoski Festiwal Operowy
Opera Nova zaprasza na XIX Bydgoski Festiwal Operowy. W dniach od 28 kwietnia do 13 maja 2012 roku w Bydgoszczy rozpocznie się prawdziwa muzyczna wiosna.
Miłość i zdrada w operach kompozytorów słowiańskich
Miłość i zdrada jako zjawiska uniwersalne znalazły swoje odzwierciedlenie we wszystkich dziedzinach sztuki. Muzyka, a w szczególności muzyka sceniczna, czyli balet i opera, nie stanowią tu wyjątku. Opera słowiańska może poszczycić się wieloma wybitnymi i cennymi dla kultury dziełami podejmującymi oba wymienione w tytule tematy.
