Zaangażowanie w polskim hip-hopie
Minęło blisko pół wieku od powstania hip-hopu. Na przestrzeni tych lat, rap przeszedł przez wiele zmian stylistycznych i wizerunkowych. Niezmienna została jednak potrzeba wyrażania słowem prawdy będącej odbiciem rzeczywistości, z którą zmagają się raperzy. W Stanach Zjednoczonych hip-hop uwypuklał problemy na tle rasowym i nierówności w społeczeństwie, transformując się w muzykę reprezentującą tych, których głos nie miał siły przebicia. Ekspansja gatunku na poziomie globalnym poskutkowała reprezentacją raperów w każdym kraju. Przekaz zawarty w twórczości dotyczy zawiłości otaczającego ich świata; łączy w sobie zarówno tematy uniwersalne, jak i ściśle związane z poczuciem przynależności do miejsca, którego dobre i złe strony opisują w tekstach. Od lat 90. XX wieku do głosu dochodzili polscy raperzy, ubierając w rymy codzienność swojego „podwórka”.
Milknący Pogłos
Takich miejsc jest stosunkowo niedużo. Co więcej, kończą działalność, a zamiast nich coraz mniej pojawia się nowych o podobnym profilu. Szkoda, że pojęcie „kultowości” prawie zawsze jest jednoznaczne z czasem przeszłym. Na naszych oczach do historii przechodzi kolejny punkt na klubowej mapie stolicy – Burakowska 12. Aktualna siedziba Spółdzielni Socjalnej Pogłos, czyli jednej z najciekawszych scen i lokalizacji dla wydarzeń kulturalnych w mieście.
Rap patriotów i inne pieśni ojczyźniane
W jaki sposób w utworach opisują nas artyści innych krajów? A jaką autorefleksję o nas i o naszej ojczyźnie możemy spotkać w polskich pieśniach? Zagadnienia te w swoim felietonie porusza Waldemar Kuligowski – profesor w Instytucie Antropologii i Etnologii UAM w Poznaniu.
#meaciekawostki: Babatunde Akinboboye i jego hip-hopera – historia Montekich i Kapuletich świata muzyki?
Opera i hip-hop – różni je prawie wszystko, a łączy najważniejsze: muzyka. Babatunde Akinboboye stworzył hip-hoperę: gatunek, o który nikt nie prosił, lecz którego wielu potrzebowało.
Oj-czysty w rapowych wersach – subiektywny przegląd linijek
„Ja i litery mamy deal, ja i słowa mamy układ / Mówię im prawdę, bo im ufam”. Język oj-czysty w rapie.
Rap byłby ciekawszy, gdyby był mniej dochodowy. Wywiad z Marcinem Flintem
O dwóch skrajnościach postrzegania rapu w mainstreamie, motywacjach do bycia jego częścią oraz o podejściu dziennikarzy do artystów z szerokiego obiegu. Te tematy, w rozmowie z Marcinem Flintem – dziennikarzem muzycznym, redaktorem współpracującym m.in. z portalami CGM.pl, Interia.pl, Red Bull Music czy pismem Ultramaryna, podjęła Anna Grabowska.
Hip-hop (R)evolution to krótka historia o tym, jak kultura hip-hopowa zagościła w pewnym słowiańskim kraju na dobre
Hip-hop, a co za tym idzie rap, zagościł w Polsce na początku lat 90. Od początku swojej drogi przeszedł znaczną przemianę. O ewolucji rapu i rewolucji, jakiej dokonał na polskiej scenie muzycznej, przeczytać możecie w tym artykule.
W poszukiwaniu wolności. "Quebonafide. Romantic Psycho Film"
Ci, którzy spodziewali się, że będzie to dokument o życiu i karierze rapera lub choćby o samym procesie powstawania jego ostatniego albumu, mogą poczuć się zawiedzeni. Produkcja z taką formą nie ma bowiem nic wspólnego. Quebonafide: Romantic Psycho Film to bardziej dziennik z podróży rozumianej zarówno dosłownie, jak i metaforycznie.
"Weź głęboki oddech i wróć do tamtych dni". Wywiad z Vieniem i Bartoszem Paduchem – reżyserem filmu "Skandal. Ewenement Molesty"
Jak przebiegał proces powstawania filmu Skandal. Ewenement Molesty? Dlaczego w Polsce produkuje się tak niewiele dokumentów muzycznych? Czemu kultura hip-hopowa nie jest wpuszczana „na salony”? I wreszcie, co wyniknęło z ponownego przecięcia dróg dawnych członków legendarnej warszawskiej formacji? Odpowiedzi na te i inne pytania udzielają Piotr „Vienio” Więcławski i Bartosz Paduch.
Dusze niepokorne. Wywiad z 1988
O płycie W/88, współpracy z Włodim, Robertem Piernikowskim, solowych projektach, inspiracjach i poszukiwaniu brzmienia opowiada jeden z najbardziej oryginalnych producentów muzycznych na polskim rynku hip-hopowym – Przemysław Jankowiak, znany pod pseudonimem 1988.
Hot16Challenge2 – od raperskiej zabawy na bicie, po powszechną akcję charytatywną: subiektywny przegląd hip-hopowych ,,szesnastek”
Akcja ta w całej pełni zdominowała kartę „Na czasie” w serwisie YouTube, pozwoliła uwierzyć, że możemy choć w niewielkim stopniu wspomóc zwalczenie pandemii, a przede wszystkim pokazała, że Polacy naprawdę potrzebują zjednoczenia w chwilach kryzysu i co więcej – potrafią to zrobić. Hot16Challenge2 – wyzwanie twórcze, ruch charytatywny, cyrk na kółkach, czy znaczący element oswojenia pandemii? Przyjrzyjmy się fenomenowi akcji i subiektywnemu zestawieniu hip-hopowych hot16.
Gdyby Bóg słuchał rapu. Modlitwy z polskiego podwórka
Postać Boga, jeśli pojawia się w tekstach utworów hip-hopowych, bywa traktowana jako odnośnik, konstrukt kulturowy, hasło rzucone zaczepnie, mimochodem, żartem, często półsłowem. Bywa wplatane, przeplatane i doplatane do wcześniej skrojonych na miarę hitu wersów. Czasami dlatego, że się rymuje, czasami do końca nie wiadomo dlaczego – temat zdaje się pojawiać i podświadomie wypływać w tekstach z pozoru tematycznie odległych. Polskie rap-podwórko do Boga się porównuje, od Boga się odżegnuje, czasem krytykuje lub się przedrzeźnia – najczęściej po prostu szuka swojej prawdy. A gdyby Bóg naprawdę słuchał rapu? Przyjrzyjmy się najciekawszym modlitwom z polskiego podwórka.
Australia. Przez morze ognia
Australijskie pożary zostały opanowane, jednak problem nie przestał istnieć. W marcu miały premierę dwa wydawnictwa, z których dochód ma zwiększyć środki na naprawę szkód wywołanych przez żywioł.
Walk This Way. Jak Run DMC i Aerosmith zrewolucjonizowali muzykę popularną
Bez tego utworu być może hip hop nie wyszedłby z podziemia, nie powstałyby takie zespoły jak Limp Bizkit czy Linkin Park a MTV nie przeżyłaby prawdziwej rewolucji. O tym, jak jeden cover nagrany wspólnie przez Run DMC i Aerosmith wywołał lawinę kolejnych wydarzeń, które na zawsze zmieniły oblicze muzyki popularnej.
Nowy patriotyzm – rock, reggae, hip-hop i historia
Czy można przedstawiać historię naszego narodu w sposób weselszy, łatwiejszy i bardziej atrakcyjny dla młodych Polaków? Czy odchodząc od martyrologii można pozostawić właściwą wymowę trudnych faktów z naszej przeszłości? Nowoczesna muzyka, technologie, aktualne koncepcje artystyczne jako nośnik świadomości i pamięci historycznej Polski.
Wewnątrz Twojego Instagrama
Są takie noce, kiedy po ciężkim dniu kładziemy się do łóżka, ale nie jesteśmy w stanie zasnąć. W takie bezsenne noce najbardziej podatni jesteśmy na przerabianie wszystkich faktów, myśli, zdarzeń z naszego życia, które chcielibyśmy zmienić. Ale czy mamy własciwie możliwość, aby je zmienić? Czy mamy jakąkolwiek moc, aby zmienić cokolwiek, co się stało? Albo czy mamy siłę, aby zatrzymać nasz wieczorny potok myśli? Zwłaszcza jako ludzie wrażliwi, zastanawiający się ciągle nad sensem naszej każdej pojedynczej czynności. Kwon Woo Hyuk (znany również pod pseudonimem scenicznym jako Dean) podczas jednej z takich nocy stworzył utwór „instagram”, który z pewnością podsumowuje jego ówczesne uczucia.
Więź rodzinna – o relacjach soulu i hip-hopu
Przy pierwszym kontakcie muzyka hip-hopowa i soul są jakby… z zupełnie innych bajek. Gdy zestawimy jakiś sztandarowy kawałek hip-hopowy z pierwszą lepszą piosenką soulową, odkryjemy przepaść. Po jej jednej stronie jest hip-hop – surowy wokal, z akompaniamentem prostych, energicznych podkładów. Po drugiej jest soul, zdefiniowany przez wyśmienitych wokalistów, którym towarzyszy często bogata instrumentacja. Pomimo tego kontrastu istnieje między nimi związek, znacznie silniejszy, niż wynikałoby to z chronologii.
Wizerunek kobiet w polskim rapie
Kobieta od zawsze stanowiła inspirację dla wielu twórców muzycznych. Wydaje się, że szczególnie ciekawy wizerunek kobiet funkcjonuje w obszarze kultury hip-hop, czyli środowisku zdecydowanie zdominowanym przez mężczyzn. Już od samego początku gatunek ten tworzyli i następnie rozwijali mężczyźni, kobiety zaś pojawiły się w nim znacznie później. Muzyka rap, albo szerzej kultura hip-hopu, jest na tyle obszernym polem badań, że można wyszczególnić tutaj nie jeden, a znacznie więcej wzorów kobiety.
Miejsce kobiet w historii hip-hopu
Kultura hip-hop narodziła się na początku lat siedemdziesiątych XX wieku w Nowym Jorku na Bronksie – w dzielnicy nazywanej gettem, w której mieszkali prawie wyłącznie Afroamerykanie oraz Latynosi. Początkowo, powstający tam hip-hop nie przystawał do rzeczywistości Nowego Jorku i funkcjonującej tam kultury popularnej. Czynnikiem oddzielającym ludność Bronksu od reszty miasta, oprócz panującej biedy, był wysoki poziom przestępczości.
40 płyt 2015 roku – cz. 2
Rok 2015 okazał się kolejnym doskonałym muzycznie okresem zarówno za granicą, jak i na polskim podwórku. Polecamy czterdzieści płyt, z którymi koniecznie powinniście się zapoznać. Czas na czołową dwudziestkę.
40 płyt 2015 roku – cz.1
Rok 2015 okazał się kolejnym doskonałym muzycznie okresem zarówno za granicą, jak i na polskim podwórku. Polecamy czterdzieści płyt, z którymi koniecznie powinniście się zapoznać. Na początek – miejsca 40-21.
Głos ulic, głos pokoleń… Recenzja „Antologii polskiego rapu”
Hip-hop zajmuje obecnie poczesne miejsce w polskiej kulturze. Jedni słuchają rapu, drudzy – kierują w tę stronę swe modowe upodobania, inni jeszcze poświęcają się break dance’owi czy graffiti. W tych okolicznościach opublikowanie z inicjatywy Narodowego Centrum Kultury Antologii polskiego rapu wydaje się przedsięwzięciem nie tylko wskazanym, lecz również potrzebnym.
Artysta nie dla mas?
„Muzyczne produkty”, które w niekorzystny sposób sytuują twórczość Jacka Kaczmarskiego, mają docierać do masowego odbiorcy. Krytykowane, oceniane jako „podróbka” jego utworów często są z góry przekreślane. Ale to dzięki nim niesamowity dorobek polskiego barda dociera do najmłodszych pokoleń, które nie zetknęłyby się zapewne z jego wielkimi dziełami. Czy reinterpretacje jego dzieł są warte uwagi – tę opinię zostawiam czytelnikowi, prezentując nowe realizacje poszczególnych piosenek Kaczmarskiego.
"Ten rap zapędzi Cię do filharmonii"
Gdy zapowiadano koncert Miuosha z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, informacja ta wzbudziła wiele emocji zarówno wśród melomanów, jak i słuchaczy śląskiego rapu. Ci pierwsi podchodzili do tego muzycznego eksperymentu z nieufnością, drugimi kierowała ogromna ciekawość, co pozwoliło zapełnić katowicką salę koncertową NOSPR dwa dni pod rząd (6 i 7 marca).
Gorące szasnastki zamiast wiadra zimnej wody
Czy boicie się już otworzyć lodówkę ze strachu, że możecie znaleźć tam kolejny łańcuszek z serii „podaj 10 swoich ulubionych produktów żywnościowych”? Czy boicie się już odpalić fejsa ze strachu, że zaleje Was (dosłownie!) masa rozprzestrzeniających się viralowo filmików, na których ludzie oblewają się zimną wodą? Ja się bałem, ale już mi przeszło. Ciekawość wygrała ze strachem. Ruszyło Hot 16 Challenge.
Wspólna historia jazzu i hip-hopu
Jazz i hip–hop to gatunki, które czerpią z siebie wzajemnie. Oczywiście kiedy hip–hop raczkował jazz już miał około 60 lat, dlatego to jazz był i jest wciąż dla rapu ogromną inspiracją, jednak warto zaznaczyć, że nie tylko raperzy i beatmakerzy (producenci muzyczni) lubią jazz, ale i jazzmani lubią hip – hop. Dla całego hip – hopu to dumna więź. Warto o niej trochę opowiedzieć.
Polski rap – międzynarodowe projekty
Agata Pasek pisze o polskim rapie w kontekście projektów międzynarodowych.
Uliczny rap nie gryzie
Hip-hop to kultura, która wywodzi się z ulicy. Stworzona w latach 70. w Bronksie przez Afroamerykanów opowiadała o otaczającej ich rzeczywistości gett: biedzie, gangach, narkotykach. Hip-hop podzielony na takie filary, jak DJ, breakdance, rap i grafitti, nie potrzebuje w praktyce wielkich nakładów pieniędzy. Dzięki temu każdy może tę kulturę współtworzyć. Dlatego tak łatwo rozprzestrzeniła się z amerykańskich przedmieści na cały świat.
Iza przodem
Iza Lach – 23-letnia Łodzianka, drobna dziewczyna studiująca filologię rosyjską, której kariera muzyczna w ostatnich miesiącach nabrała zawrotnej szybkości. „Piosenkarka, kompozytorka, meteopatka”, jak pisze o sobie na swoim koncie na Myspace.
Jarocin Not Dead. Synteza
Zakończona w niedzielę najnowsza edycja jarocińskiego festiwalu okazała się nie lada sukcesem komercyjnym jak i artystycznym. Odbywające się w tym roku koncerty przełamały fatalną passę festiwalu, dając jednocześnie wyraźny sygnał, że impreza ta kryje w sobie olbrzymi potencjał i w niedalekiej przyszłości ma szansę by na powrót stać się jednym z najważniejszych wydarzeń muzycznych w Polsce.
Muzycznie na T-Mobile Nowe Horyzonty
Tegoroczna edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty we Wrocławiu to najważniejsze wydarzenie filmowe w kraju. Ideą organizowanego od roku cyklu jest prezentacja obrazów wykraczających poza granice konwencjonalnego kina – sztuki intelektualnej, niszowej i często pomijanej. Na co ciekawego w trakcie trwania festiwalu (19 do 29 lipca 2012 roku) liczyć mogą melomani?
Refleksja po IX Fląder Festiwal
Fląder Festiwal miał miejsce w Gdańsku 29 i 30 czerwca. To już IX edycja ciekawego projektu polskich i zagranicznych zespołów alternatywnych, grających dobrą muzykę. Przedstawiamy kilka refleksji na jego temat.
