Archiwa

Problematyka społeczna w operach Stanisława Moniuszki

Dokładnie 165 lat temu, 7 lutego 1860 roku, w Warszawie odbyła się premiera „Hrabiny” Stanisława Moniuszki.

Źródła i formy piosenki francuskiej (cz. II)

Edit Piaf była i jest ponadczasową gwiazdą francuskiej sceny muzycznej. Jej talent, osobowość i aparycja wpłynęły na kształtowanie się formy piosenki we Francji.

Źródła i formy piosenki francuskiej (cz. I)

Źródeł piosenki francuskiej należy upatrywać w historycznej chanson. W ciągu wieków kształtowała się zarówno pod kątem muzycznym, jak i tekstowym. Na jej wysoki poziom artystyczny składa się nie tylko obszerna geneza, ale również wyjątkowa stylistyka i osobliwy charakter utworów.

Koncert jako metafora społeczeństwa? O muzycznych relacjach w socjologicznym kontekście

Temat koncertu jako metafory społeczeństwa podjęła w swoim referacie Zuzanna Bolon podczas 11. edycji Konferencji ELEMENTI: „Relacje”.

„Strzeż się tych miejsc”. Przestrzeń grozy i zagrożenia w polskiej piosence

W ostatnich latach popularność wśród czytelników zyskał kryminały. Fenomen grozy najsilniej obecny był w kinie za sprawą horroru. Jak zatem jawi się w muzyce, a konkretniej – w polskiej piosence?

Relacja z ogólnopolskiej konferencji naukowej „Kultury muzyki popularnej II: Ciała”

Prezentujemy relację z ogólnopolskiej konferencji naukowej „Kultury muzyki popularnej II: Ciała”, która odbyła się w dniach 26–27 września 2024.

„Jeśli chcesz być naprawdę progresywny, pozbądź się słowa «progresywność»”. Rozmowa z Mariuszem Dudą

Z Mariuszem Dudą, liderem Riverside, rozmawiali Dawid Kaszuba i Andrzej Mądro.

Cielesność w kulturze muzycznej

Najnowszy numer czasopisma MEAKULTURA.pl poświęcamy cielesności w kulturze muzycznej.

„A pure violation of God’s great creation”: Monstrualna tożsamość Jazmin Bean jako przykład queerowej strategii oporu

Jazmin Bean swoją twórczością prezentuje swoisty przykład muzycznego performansu. Wybrane utwory analizie poddaje Dawid Kaszuba.

Relacje pomiędzy wizerunkiem a twórczością muzyków z grupy Fontaines D.C.

Karolina Kozłowska analizuje muzyczne i wizualne przeobrażenia grupy Fontaines D.C. Jak przebiega ewolucja irlandzkiego zespołu?

„Mam naturę indywidualisty”. Rozmowa z Wojciechem Niedziółką

Indywidualizm, praca, muzyczne preferencje – o tych i innych aspektach opowiada wybitny skrzypek młodego pokolenia Wojciech Niedziółka.

Organy. Oblicza króla instrumentów

Najnowszy numer poświęcamy organom – królowi instrumentów.

„Nie każdy muzyk, malarz czy aktor z definicji jest artystą”. Rozmowa z dr. hab. Michałem Szostakiem

Organy – król instrumentów. Michał Szostak, organista i muzykolog, opowiada m.in. o największych organach w Polsce i działalności dydaktycznej.

Nieistniejące organy z nieistniejącego kościoła. Historia instrumentu z kościoła pw. św. Jana Bosko w Gdańsku-Oruni

Ciekawy przypadek organów z kościoła pw. św. Jana Bosko na gdańskiej Oruni w swoim artykule opisuje Andrzej Szadejko.

Frédéric Chopin and the organ (part 2)

What confirmed facts can we find about Chopin’s contacts with the organ? Dr. Michał Szostak explains.

Frédéric Chopin and the organ (part 1)

What confirmed facts can we find about Chopin’s contacts with the organ? Dr. Michał Szostak explains.

Kapsuła czasu

John Cage i muzyczna kapsuła czasu.

„Edvard Grieg: Alfedans” – brzmienia swojskości

W albumie „Edvard Grieg: Alfedans” usłyszeć można swojskie brzmienia Norwegii w nietypowej oprawie organów i harfy klawiszowej.

Warto walczyć o marzenia. Rozmowa z Joanną Natalią Ślusarczyk

Marzenia – dlaczego warto o nie walczyć?

„Requiem” Krzysztofa Herdzina – Msza żałobna opowiedziana bajkowo

„Requiem” Krzysztofa Herdzina zostało wykonane 18 października w Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy. Wydarzenie opisuje Stanisław Godek.

Wernisaż projektu Music Granar. Relacja

Wernisaż projektu Music Granar relacjonują uczestnicy wydarzenia.

Projekt Music Granar

„Music Granar” to cyfrowa przechowalnia muzyczna, unikalna kolekcja polskiej muzyki teatralnej. Pomysłodawcą projektu jest Janusz Stokłosa.

Dwa spojrzenia na muzykę teatralną

O muzyce w teatrze, jej roli i ulotności pisze Olga Stokłosa.

Nadać muzyce teatralnej nowe życie. Rozmowa z Januszem Stokłosą

Z Januszem Stokłosą rozmawia Krzysztof Wysłouch.

Ocalić od zapomnienia. Podsumowanie badań dotyczących stanu zachowania polskich archiwów muzyki teatralnej (cz. II)

Jak istotna jest muzyka teatralna? Wyniki badań określających stan zachowania archiwów polskiej muzyki teatralnej opisuje Weronika Bobotek.

Ocalić od zapomnienia. Podsumowanie badań dotyczących stanu zachowania polskich archiwów muzyki teatralnej (cz. I)

Jak istotna jest muzyka teatralna? Wyniki badań określających stan zachowania archiwów polskiej muzyki teatralnej opisuje Weronika Bobotek.

Muzyką jest wszystko

Grzegorz Turnau opisuje swoje doświadczenia z muzyką teatralną.

Zachować, co ulotne. Polska muzyka teatralna

Najnowszy numer poświęcamy polskiej muzyce teatralnej.

Czy to teatr, czy to muzyka

Klaudia Ciostek relacjonuje dwa koncerty Bomsori wraz z Orkiestrą Filharmonii Narodowej pod batutą Piotra Wacławika.

Uwaga! ME(G)A Talent! – Magdalena Lucjan

Prezentujemy ME(G)A Talent – Magdalena Lucjan, sopranistka.

#meaciekawostki: Nowe dzieło Mozarta

Nowe dzieło Mozarta odkryto w Miejskiej Bibliotece w Lipsku! Trio smyczkowe zatytułowano „Ganz kleine Nachtmusik”.

Między Zachodem a Wschodem. Brzmienia PRL-u

Jak brzmi PRL? Biorąc na tapet twórczość m.in. Czesława Niemena czy Bułata Okudżawy, odpowiedzi na to pytanie w swoim artykule szuka Piotr Kajetan Matczuk.

Piosenkarka Jędrusik

Utalentowana, piękna, wrażliwa – Kalina Jędrusik, ikona polskiej sceny muzycznej, teatralnej i kabaretowej. O jej interpretacjach piosenek oraz występach scenicznych pisze wokalistka jazzowa Agnieszka Maciaszczyk.

Uwaga! ME(G)A Talent! – Krzysztof Michalski

Prezentujemy ME(G)A Talent – Krzysztof Michalski, wiolonczelista.

X Ogólnopolska Konferencja Fonotek „Gramy dalej!”. Relacja

X Ogólnopolska Konferencja Fonotek odbyła się w dniach 23–24 września w Katowicach.

Marlena Wieczorek z Nagrodą Związku Kompozytorów Polskich za zasługi na polu edukacji muzycznej! Laudacja

Marlena Wieczorek i Fundacja MEAKULTURA nagrodzone na Festiwalu „Warszawska Jesień” nagrodą Związku Kompozytorów Polskich!

Chór – impresje i refleksje

Najnowszy numer MEAKULTURA.pl poświęcony został muzyce chóralnej.

„Qualitas et quantitas” – o zmieniającym się wizerunku artystów śpiewaków zespołów wokalnych w epoce baroku

Jak w epoce baroku kształtował się wizerunek artystów śpiewaków?

„Widzę w sobie przewodnika”. Rozmowa z Michaelem McGlynnem

O najważniejszych inspiracjach w swojej twórczości kompozytorskiej oraz działalności chóralnej opowiada w wywiadzie Michael McGlynn.

„Otherworld”, czyli transcendentalna muzyczna podróż

Album „Otherworld” irlandzkiego zespołu Anúna to intrygująca, muzyczna refleksja nad światem rzeczywistym i fantastycznym.

Wirtualne pospolite śpiewanie

Wirtualne śpiewanie zyskało popularność szczególnie w okresie pandemii. Na czym ono polega? Jak to się zaczęło? Tłumaczy Paweł Błaszczak.

Wtedy wszyscy ludzie śpiewali…

Jak zmieniały się muzyka chóralna i chóry na przestrzeni dziesięcioleci?

Po co komu chór?

Specyfikę życia w chórze opisuje Paulina Kowalczyk.

Wystawa MUSIC NON STOP w Filharmonii Gorzowskiej

Wystawa plakatów Maxa Skorwidera MUSIC NON STOP zostanie zaprezentowana w Filharmonii Gorzowskiej w dniach 11 października – 29 listopada br.

Ogólnopolska konferencja naukowa „Kultury muzyki popularnej II: Ciała”

W dniach 26–27 września 2024 roku w Uniwersytecie Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie odbędzie się ogólnopolska konferencja naukowa „Kultury muzyki popularnej II: Ciała”.

34. Międzynarodowy Festiwal Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych

W dniach 5–26 października 2024 roku odbywa się 34. Festiwal Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych.

Bruce Liu na falach refleksji Satiego

Recenzja najnowszej płyty Bruce’a Liu.

10. Konferencja Fonotek /PRZEDŁUŻONA REJESTRACJA/

Zapraszamy na 10. Jubileuszową Ogólnopolską Konferencję Fonotek.

Powrót zapomnianej „Philaenis”

Recenzja Pawła Binka opery „Philaenis” R. Statkowskiego.

Jazz first 2025 – trampolina do międzynarodowej sceny jazzowej

Darmstadt czeka na młodych muzyków jazzowych.

Uwaga! ME(G)A Talent! – Jeremi Tabęcki

Prezentujemy ME(G)A Talent – Jeremi Tabęcki, klarnecista.

Okładki płytowe. Fuzja muzyki i grafiki

Numer specjalny z okazji 10. edycji Konkursu 30/30. Wybieramy najlepsze okładki płytowe!

Ślady doznań zapisane na okładkach płytowych

O znaczeniu okładek płytowych pisze Rafał Szenrok.

„Nie da się być dla wszystkich”. Rozmowa z BOVSKĄ

Bovska zasiada w jury Konkursu 30/30 na najlepszą okładkę płytową.

Kultowe, kiczowate, ważne. Rozmowa z Maxem Skorwiderem

O sensie wizualnej oprawy albumów muzycznych opowiada Max Skorwider.

Kwadrat wpisany w prostokąt

O kasetach i ich okładkach pisze Marcin Kostaszuk.

Polska Okładka Płytowa (część II)

Druga część przeglądu okładek polskich albumów muzycznych.

Polska Okładka Płytowa (część I)

Pierwsza część przeglądu okładek polskich albumów muzycznych.

Konkurs 30/30 – Wernisaż i wystawa pokonkursowa

Zapraszamy na wernisaż i wystawę pokonkursową 30/30.

Zafrapowani preparowaniem

O historii fortepianu preparowanego i jego twórcach pisze Joanna Szymańska.

Uwaga! ME(G)A Talent! – Miłosz Kędra

Prezentujemy ME(G)A Talent – Miłosz Kędra, kompozytor.

Kunsztowna prostota

Wojciech Staniaszek w recenzji koncertu w katowickim NOSPR-ze rozważa odpowiedź na pytanie, czy przyszłość to prostota.

Suszarka do ubrań, styropian, siekaczka do jajek – czy na stałe zagoszczą na scenach filharmonii? Rozmowa z Wojciechem Błażejczykiem

Kompozytor Wojciech Błażejczyk opowiada o pracy z obiektofonami – instrumentami muzycznymi stworzonymi z przedmiotów codziennego użytku.

O rozpowszechnianiu wizerunku artystów | Legal Art – podcasty dla artystów wykonawców #5

Zapraszamy na piąty – ostatni odcinek podcastu dla artystów wykonawców Legal Art.

Wywiadowy savoir vivre | Legal Art – podcasty dla artystów wykonawców #4

Zapraszamy na czwarty odcinek podcastu dla artystów wykonawców Legal Art.

Artysto! Zadbaj o swój spokój | Legal Art – podcasty dla artystów wykonawców #3

Zapraszamy na trzeci odcinek podcastu dla artystów wykonawców Legal Art.

Monopoliści nazw | Legal Art – podcasty dla artystów wykonawców #2

Zapraszamy na drugi odcinek podcastu dla artystów wykonawców Legal Art.

Muzyka i wspólnota. Rozmowa z prof. Markiem Jezińskim

Prof. Marek Jeziński o wspólnotowych i indywidualnych aspektach słuchania muzyki oraz wpływie mediów na formatowanie gustów muzycznych.

Prawo reklamy dla artystów | Legal Art – podcasty dla artystów wykonawców #1

Zapraszamy na pierwszy odcinek podcastu dla artystów wykonawców Legal Art.

Czy wciąż gramy o GRAMMY?

Tegoroczna gala wręczenia nagród GRAMMY odbędzie się w poniedziałek 5 lutego. O istocie nagradzania artystów pisze Magdalena Staszkiewicz.

O problemach z wartościowaniem muzyki popularnej

Muzyka popularna określana jest różnorodnie, m.in. jako pop czy muzyka rozrywkowa. O problematyce jej wartościowania oraz o różnych gatunkach muzyki popularnej pisze Lidia Kopania-Przebindowska.

Muzyka ma znaczenie!

Najnowszy numer MEAKULTURA.pl pod hasłem „Muzyka ma znaczenie!”.

Po co uczyć muzyki w szkole?

O roli muzyki w procesie szkolnej edukacji pisze Krzysztof Moraczewski.

Music NON STOP – wystawa

Siódmego grudnia 2023 r. w Szczecinie odbył się wernisaż wystawy Music NON STOP Maxa Skorwidera.

Muzyka działa

Badacze twierdzą, że każde niemowlę ma w sobie wrażliwość na muzykę i muzykalność, nawet jeśli w późniejszym okresie zostają one stłumione.

Kobekina/Nizioł. Pasja i wirtuozeria

Wojciech Staniaszek relacjonuje koncert „Artyści XXI wieku” w Filharmonii Poznańskiej.

Radość dzielenia się muzyką. Rozmowa ze śpiewakiem Adrianem Janusem

Ze śpiewakiem Adrianem Janusem przy okazji 33. Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych rozmawia Monika Targowska.

„Dzień Saksofonu obchodzę codziennie”. Rozmowa z Bartłomiejem Dusiem

Bartłomiej Duś o wyzwaniach artystycznych, pedagogicznych i o wrażeniach z 33. Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych w Katowicach.

Queerowy kalejdoskop

Najnowszy numer MEAKULTURA.pl poświęcamy muzyce queerowej.

Odgrzebane dzieje transpłciowego punka

Gdzie spotykają się punk i queer? Jan Szpilka przygląda się stereotypowemu podejściu do gatunku, jakim jest punk, i ukazuje jego osobistą identyfikację.

Queerowe rekomendacje

Muzyka queerowa różne ma oblicza. W MEAKULTURZE polecamy wybrane albumy zarówno z muzyką klasyczną, jak i rozrywkową.

Czego słuchają przyjaciele Dorotki?

Muzyka, jak 99% rzeczy na tym świecie, jest heteroseksualna. Co więc mają zrobić osoby niehetero, nawet w muzyce pomijane i marginalizowane?

Bohaterstwo z przymusu. Queerowy kowboj Orville’a Pecka i autentyczność country

Orville Peck w swojej muzyce wykorzystuje motyw kowboja by opowiedzieć o queerowym doświadczeniu i samotności związanej z wykluczeniem.

Heterosexuality. Wszystko, tylko nie to

Recenzja albumu Shamira o przewrotnym tytule „Heterosexuality” (2022).

Disco i polityki tożsamościowe

Czy muzyka disco może mieć wywrotowy i emancypacyjny potencjał?

Głosy radości i „wchórwienia” – Voces Gaudii

Rozmawiamy z Miszą Czerniakiem oraz Anną Łuczyńską z Voces Gaudii, pierwszego chóru LGBTQ+ w Polsce.

Przestrzeń dla muzyki

Międzynarodowy Festiwal Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych gromadzi wiele talentów i wzrastających artystów.

Muzyka pod choinkę. Płytowe rekomendacje od MEAKULTURA.pl

Nie masz pomysłu na prezent na święta? W MEAKULTURZE podsuwamy albumy idealne na muzyczne podarunki pod choinkę. Koniecznie sprawdź!

„Robot Artystą 2”, czyli o wyzwaniach związanych z generatywną sztuczną inteligencją…

Jak na tworzenie wpływa sztuczna inteligencja, AI? Odpowiadają dr Aleksandra Sewerynik oraz dr Damian Flisak.

#meaciekawostki: Czy 10 jest lepsze od tuzinu?

Fortepian dekafoniczny – nowe brzmienie klawiszy to projekt łączący naukę i muzykę. Instrument opracowywał m.in. Leszek Możdżer.

Goście, Słowianie i emocje – koncert Filharmonii Brno w Narodowym Forum Muzyki

Paweł Binek relacjonuje koncert Filharonii Brno w Narodowym Forum Muzyki, który odbył się 3 listopada.

Filozof dźwięku. Przyjaciel natury. Poeta egzystencji

Krzysztof Penderecki urodził się 23 listopada 1933 roku w Dębicy. Dziś przypada jego 90. rocznica urodzin.

„To dopiero początek ery rozpowszechniania «zderzenia» konserwatywnego instrumentu czterostrunowego z muzyką cyfrową”. Rozmowa z Władysławem „Gudonisem” Komendarkiem i Krzysztofem Komendarkiem-Tymendorfem | #StoTwarzySTOART

Władysław „Gudonis” Komendarek i Krzysztof Komendarek-Tymendorf opowiadają o rodzinnej współpracy i łączeniu altówki z elektorniką.

Władysław Żeleński na nowo odczytany

Dawid Kopp opisuje życie i twórczość polskiego kompozytora doby romantyzmu Władysława Żeleńskiego.

Rekonesans życia i twórczości Edwarda Wolffa

Edward Wolff to jeden z polskich kompozytorów żyjących w cieniu Fryderyka Chopina. Już czas, by wskrzesić twórczość zapomnianych artstów.

„Poznawałem tę muzykę, nie kierując się autorytetami, tylko polegając na własnym rozeznaniu i smaku muzycznym” – rozmowa z dr. Maciejem Negreyem

Joanna Szymańska o trudnej sytuacji wielu zaginionych utworów polskiego romantyzmu oraz przyczynach takiego stanu rzeczy rozmawia z dr. Maciejem Negreyem.

Album, że OH!

W 2022 r. – Roku Romantyzmu – {oh!} Orkiestra Historyczna i Dirk Vermeulen stworzyli album z dziełami K. Lipińskiego i S. Moniuszki.

Muzyka polska XIX i XX wieku

Łukasz Borowicz opisuje stan badań nad historią muzyki polskiej XIX wieku, wskazując na „białe plamy” ale i wielkie sukcesy w odkrywaniu przeszłości.

Romantyczność. Kompozytorzy-wieszcze i muzyczni poeci

Chopin i Moniuszko to nie jedyne postaci tworzące muzykę XIX wieku. Najnowszy numer MEAKULTURY ukazuje szerszą perspektywę na polski romantyzm.

Muzyka zaczyna się w duszy. Rozmowa z wokalistką Agnieszką Wilczyńską | #StoTwarzySTOART

Agnieszka Wilczyńska o projekcie „Głosy rzeki”, płycie „Jazz Sebastian Bach” – fuzji muzyki sprzed 300 lat z muzyką jazzową i przyszłości jazzu.