„Instrument jest nośnikiem prawdy”. Rozmowa z dr Anetą I. Oborny
Instrument także może mieć duszę! Z dr Anetą Oborny, dyrektor Muzeum Ludowych Instrumentów Muzycznych w Szydłowcu, rozmawiał Stanisław Godek.
„Ocenianie libretta bez warstwy muzycznej jest nie fair”. Wywiad z dr hab. Agnieszką Muszyńską-Andrejczyk, prof. UMFC
O roli libretta w operze i współpracy librecistów z kompozytorami Agnieszka Muszyńska-Andrejczyk opowiada w rozmowie z Adrianną Michalską.
Od projektowania uniwersalnego do kognitywistyki muzycznej. Wywiad z dr hab. inż. arch. Katarzyną Ujmą-Wąsowicz
O interdyscyplinarnym podejściu do architektury przestrzeni muzyki z dr hab. inż. arch. Katarzyną Ujmą-Wąsowicz rozmawia Marlena Wieczorek.
Ciało nie kłamie. Rozmowa z Rafałem Wysockim
Ciało w pracy muzyka jest równie istotne jak instrument czy głos. Kinga Richter-Sitko rozmawia z fizjoterapeutą muzyków Rafałem Wysockim.
„Niezależne media są jednym z nielicznych źródeł autentycznej kurateli muzycznej”. Rozmowa z Edgarem Heinem
Czy we współczesnych mediach radio nadal odgrywa istotną rolę? Edgar Hein w rozmowie z Martą Nowakowską mówi jasno o istocie rozgłośni.
„Sprofanuję święty jazz popową «Agnieszką»”. Rozmowa z Basią Małecką
Z Basią Małecką o debiutanckiej płycie z tekstami Osieckiej, kobietach w branży muzycznej, jazzie i nie tylko rozmawia Hanna Kubaszewska.
Krzysztof Penderecki – wizjoner o wielkim sercu. Rozmowa z Jadwigą Kanią i Stanisławem Dudkiem
O Krzysztofie Pendereckim, Europejskim Centrum Muzyki i pasjach kompozytora Stanisław Godek rozmawia z Jadwigą Kanią i Stanisławem Dudkiem.
„Publiczność przyjmuje tylko prawdę”. Rozmowa z Jakubem Szmidtem
W rozmowie z wokalistą operowym Jakubem Szmidtem autorka pyta o drogę artystyczną i o to, czego oczekuje publiczność od postaci w operze.
„Mój sukces to każda pięknie zagrana fraza”. Rozmowa z Julianem Gilewskim
Wywiad z Julianem Gilewskim o tym, którędy wiedzie droga na najważniejsze sceny muzyki klasycznej. Rozmowę przeprowadziła Monika Targowska.
”For hermeneutic analysis, I’ve come up with a pretty straightforward five-step tool that can be adapted to any kind of music” – An Interview with Joan Grimalt
Małgorzata Grajter talks to Joan Grimalt about the philosophy of music, musical hermeneutics, and his upcoming book.
„Nie widzę potrzeby użycia sztucznej inteligencji w pracy artystów śpiewaków, solistów, chórzystów”. Rozmowa z prof. dr. hab. Marcinem Nałęczem-Niesiołowskim
Marcin Nałęcz-Niesiołowski opowiada m.in. o łączeniu profesji śpiewaka i dyrygenta czy też roli sztucznej inteligencji w zawodzie muzyka.
Od A do Zapendowska
Zapraszamy na unikalne abecadło Elżbiety Zapendowskiej. Abecadło ułożył i artystkę przepytał Jarosław Wasik.
„Postmodernistyczny konglomerat ofert”. Rozmowa z Krzysztofem Szwajgierem
Dr hab. Krzysztof Szwajgier opowiada m.in. o współczesnym pojmowaniu sztuki oraz krytyki. Rozmowę przeprowadziła Weronika Gryboś.
„Cisza to dla mnie naturalne środowisko człowieka, tak jak przyroda”. Rozmowa z dr. Markiem Dolewką
O znaczeniu milczenia oraz wartości ciszy w życiu człowieka i w muzyce opowiada w najnowszym numerze MEAKULTURA.pl dr Marek Dolewka.
„Realizatorzy powinni mieć bardzo dobry słuch i regularnie go badać”. Rozmowa z Martą Szeligą-Frynią
O tym, dlaczego i jak ważny jest prawidłowy słuch w zawodzie reżysera dźwięku, i wielu innych aspektach opowiada Marta Szeliga-Frynia.
„Nie możemy przecież opisać historii różnych zbiorowości, jeśli nie znamy historii poszczególnych osób”. Rozmowa z prof. André Laksem
Z prof. André Laksem, synem polskiego kompozytora Szymona Laksa, rozmawia Anna Rusin.
„Można napisać 5850 utwór na skrzypce solo, ale może lepiej skomponować jakiś utwór na perkusję”. Rozmowa z Leszkiem Lorentem
Utwory pisane na perkusję to nie częste zjawisko. O wyjątkowości tego instrumentu w rozmowie z Adrianną Michalską opowiada Leszek Lorent.
Technika Alexandra w pracy z tremą. Rozmowa z Magdaleną Kędzior
Technika Alexandra może znacząco wspomóc walkę z tremą i stresem. O ciekawej metodzie pracy z ciałem opowiada Magdalena Kędzior.
Kondycja muzyki współczesnej oczami młodych. Mentoring Dziennikarski w rozmowie z Akademią PRO
Uczestnicy programu Akademia PRO dzielą się z Uczestnikami Mentoringu Dziennikarskiego wrażeniami z udziału w projekcie i swoich doświadczeniach z muzyką współczesną.
„W Norwegii muzykują wszyscy”. Rozmowa z Ewą Storkås
Ewa Storkås dzieli się przemyśleniami m.in. o kulturze i edukacji muzycznej w Norwegii. Rozmowę prowadził Stanisław Godek.
„Artyści odgrywają w społeczeństwie rolę mitotwórców”. Rozmowa z Lael Neale
Kim są artyści we współczesnym społeczeństwie? Czy da się dziś żyć „analogowo”? Zapraszamy na rozmowę Ziemowita Słodkowskiego z Lael Neale.
”Artists Have a Role as Mythmakers in Society” – An Interview with Lael Neale
Who are artists in contemporary society? Is it possible to live in an „analog” way today? Ziemowit Słodkowski’s talks to Lael Neale.
„W systemie coś nie działa. Trzeba znaleźć problem i go wypalić gorącym żelazem”. Rozmowa z Edwardem Pasewiczem
W najnowszej rozmowie Edward Pasewicz opowiada m.in. o rzeczywistości współczesnych artystów oraz koncepcji prywatnych mecenatów.
„Wielopokoleniowy zespół to droga, którą należy podążać”. Rozmowa z Rafałem Kłoczko
Rafał Kłoczko opowiada m.in. o specyfice kierowania instytucją kultury, programach artystycznych, prawykonaniach młodych twórców i nie tylko!
Muzyka współczesna to lekcja właściwego wyboru. Rozmowa z Jeanem-Paulem Dessym
Muzyka współczesna i polscy artyści to tylko niektóre tematy podjęte w rozmowie z kompozytorem i wiolonczelistą Jeanem-Paulem Dessym.
„Jeśli chcesz być naprawdę progresywny, pozbądź się słowa «progresywność»”. Rozmowa z Mariuszem Dudą
Z Mariuszem Dudą, liderem Riverside, rozmawiali Dawid Kaszuba i Andrzej Mądro.
„Mam naturę indywidualisty”. Rozmowa z Wojciechem Niedziółką
Indywidualizm, praca, muzyczne preferencje – o tych i innych aspektach opowiada wybitny skrzypek młodego pokolenia Wojciech Niedziółka.
„Nie każdy muzyk, malarz czy aktor z definicji jest artystą”. Rozmowa z dr. hab. Michałem Szostakiem
Organy – król instrumentów. Michał Szostak, organista i muzykolog, opowiada m.in. o największych organach w Polsce i działalności dydaktycznej.
Warto walczyć o marzenia. Rozmowa z Joanną Natalią Ślusarczyk
Marzenia – dlaczego warto o nie walczyć?
Nadać muzyce teatralnej nowe życie. Rozmowa z Januszem Stokłosą
Z Januszem Stokłosą rozmawia Krzysztof Wysłouch.
„Widzę w sobie przewodnika”. Rozmowa z Michaelem McGlynnem
O najważniejszych inspiracjach w swojej twórczości kompozytorskiej oraz działalności chóralnej opowiada w wywiadzie Michael McGlynn.
„Nie da się być dla wszystkich”. Rozmowa z BOVSKĄ
Bovska zasiada w jury Konkursu 30/30 na najlepszą okładkę płytową.
Kultowe, kiczowate, ważne. Rozmowa z Maxem Skorwiderem
O sensie wizualnej oprawy albumów muzycznych opowiada Max Skorwider.
Suszarka do ubrań, styropian, siekaczka do jajek – czy na stałe zagoszczą na scenach filharmonii? Rozmowa z Wojciechem Błażejczykiem
Kompozytor Wojciech Błażejczyk opowiada o pracy z obiektofonami – instrumentami muzycznymi stworzonymi z przedmiotów codziennego użytku.
Muzyka i wspólnota. Rozmowa z prof. Markiem Jezińskim
Prof. Marek Jeziński o wspólnotowych i indywidualnych aspektach słuchania muzyki oraz wpływie mediów na formatowanie gustów muzycznych.
Radość dzielenia się muzyką. Rozmowa ze śpiewakiem Adrianem Janusem
Ze śpiewakiem Adrianem Janusem przy okazji 33. Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych rozmawia Monika Targowska.
„Dzień Saksofonu obchodzę codziennie”. Rozmowa z Bartłomiejem Dusiem
Bartłomiej Duś o wyzwaniach artystycznych, pedagogicznych i o wrażeniach z 33. Międzynarodowego Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych w Katowicach.
Głosy radości i „wchórwienia” – Voces Gaudii
Rozmawiamy z Miszą Czerniakiem oraz Anną Łuczyńską z Voces Gaudii, pierwszego chóru LGBTQ+ w Polsce.
„Robot Artystą 2”, czyli o wyzwaniach związanych z generatywną sztuczną inteligencją…
Jak na tworzenie wpływa sztuczna inteligencja, AI? Odpowiadają dr Aleksandra Sewerynik oraz dr Damian Flisak.
„To dopiero początek ery rozpowszechniania «zderzenia» konserwatywnego instrumentu czterostrunowego z muzyką cyfrową”. Rozmowa z Władysławem „Gudonisem” Komendarkiem i Krzysztofem Komendarkiem-Tymendorfem | #StoTwarzySTOART
Władysław „Gudonis” Komendarek i Krzysztof Komendarek-Tymendorf opowiadają o rodzinnej współpracy i łączeniu altówki z elektorniką.
„Poznawałem tę muzykę, nie kierując się autorytetami, tylko polegając na własnym rozeznaniu i smaku muzycznym” – rozmowa z dr. Maciejem Negreyem
Joanna Szymańska o trudnej sytuacji wielu zaginionych utworów polskiego romantyzmu oraz przyczynach takiego stanu rzeczy rozmawia z dr. Maciejem Negreyem.
Muzyka zaczyna się w duszy. Rozmowa z wokalistką Agnieszką Wilczyńską | #StoTwarzySTOART
Agnieszka Wilczyńska o projekcie „Głosy rzeki”, płycie „Jazz Sebastian Bach” – fuzji muzyki sprzed 300 lat z muzyką jazzową i przyszłości jazzu.
„Mamy absolutnie zafałszowany obraz kultury śląskiej” – Chwila Nieuwagi | #StoTwarzySTOART
W rozmowie dla MEAKULTURY zespół Chwila Nieuwagi dzieli się przemyśleniami o muzycznej (i nie tylko) kutlurze Śląska.
Muzykolog – zawód archaiczny czy przyszłościowy? Rozmowa z dr. hab. prof. UAM Piotrem Podlipniakiem
O zawodzie muzykologa i przyszłości muzykologii opowiada dr. hab. prof. UAM Piotr Podlipniak.
„Wczoraj” i „dziś” spod batuty kobiety. Charyzmatyczna dyrygentka Lilianna Krych | #StoTwarzySTOART
Charyzmatyczna dyrygentka Lilianna Krych charakteryzuje Przestrzeń Muzyki Współczesnej Hashtag Lab oraz dzieli się opinią o związkach muzyki dawnej i współczesnej. Z Moniką Targowską artystka podzieliła się także wnioskami na temat umysłów humanistycznych i ścisłych działających w branży muzycznej. Rozmowa ukazała się w ramach drugiej edycji cyklu wywiadów MEAKULTURA.pl #StoTwarzySTOART.
Prawa artystów vs. rozwój technologii. O zagrożeniach dla twórców opowiada Ferid Lakhdar | #StoTwarzySTOART
W rozmowie z adw. dr Anną Wilińską-Zelek i Jakubem Dzięciołem Ferid Lakhdar opowiada o sferach jego aktywności. Artysta udziela odpowiedzi m.in. na pytania, z jakimi problemami borykają się współcześni twórcy i w którym kierunku powinniśmy zmierzać, zwłaszcza w dobie rozwoju nowych technologii. Rozmowa ukazała się w ramach drugiej edycji cyklu wywiadów MEAKULTURA.pl #StoTwarzySTOART.
Magia muzyki dawnej: odwaga wykonawcza czy historyczna poprawność? Klawesynistka Joanna Solecka | #StoTwarzySTOART
Odpowiednie wykonywanie muzyki dawnej wymaga szerokiej wiedzy, właściwego instrumentu oraz warsztatu i prawdziwego zamiłowania. Często nie zdajemy sobie sprawy, że kompozycje barokowe pierwotnie brzmiały zgoła inaczej niż odgrywane w dzisiejszych czasach. W rozmowie z Mateuszem Borkowskim klawesynistka Joanna Solecka przybliża charakterystykę „przodka” fortepianu i ukazuje prawdziwe piękno muzyki dawnej. Rozmowa ukazała się w ramach drugiej edycji cyklu wywiadów MEAKULTURA.pl #StoTwarzySTOART.
Brzmienie kwaśnej cytryny według Mateusza Smoczyńskiego | #StoTwarzySTOART
O czym marzy skrzypek jazzowy Mateusz Smoczyński? W rozmowie z Dorotą Relidzyńską opowiedział o największym kryzysie w swojej karierze, a także podzielił się swoimi innymi pasjami.
Jakub Polaczyk: „Moja muzyka to kronika życia”
Kompozytor Jakub Polaczyk w wywiadzie z Dorotą Relidzyńską opowiada o swojej twórczości, nowej płycie oraz nowojorskich trendach muzycznych.
Zaangażowanie w sztuce nowych mediów. Rozmowa z Ryszardem Waldemarem Kluszczyńskim
Podczas Konferencji ELEMENTI 9 z Ryszardem Waldemarem Kluszczyńskim o emocjach, zaanagżowaniu i nadziei w sztuce rozmawia Olga Demeter.
Artysta obecny, artysta zaangażowany – wywiad z Rafałem Ryterskim
Maciej Michaluk w wywiadzie z Rafałem Ryterskim rozmawia o genrebendingu, zaangażowaniu w twórczości i edukacji społecznej.
„Nie obawiam się śmierci rocka” – rozmowa z Wiesławem Weissem
Wiesław Weiss w rozmowie z Radosławem Grosfeldem opowiada o sile i kondycji muzyki rockowej, o swoich przeczuciach względem przyszłości prasy i płyt CD. Zdradza też, dlaczego właśnie w metalu najlepiej radzimy sobie za granicą, do których artystów już nigdy nie uda mu się dotrzeć oraz czemu nie kupiłby autografu Jimiego Hendrixa.
Wypłakać się w pieśni – wywiad z zespołem Dziczka
O tradycyjnych pieśniach ukraińskich i ich charakterystyce, stanie folkloru w Polsce i na Ukrainie, a także o tym, co zmieniło się w działalności koncertowej zespołu od 24 lutego 2022 roku. Z zespołem Dziczka rozmawia Monika Targowska.
Edukacja muzyczna w Ukrainie – koncepcje, tradycje i kierunki rozwoju
Wywiad z Serhijem Wołkowem, dyrektorem Kijowskiego Państwowego Liceum Muzycznego im. Mykoły Łysenki, doktorem kulturoznawstwa, profesorem, zasłużonym pracownikiem kultury Ukrainy.
Na straży praw wykonawców. Wywiad z Wincentym Krawczykiem, sekretarzem Zarządu STOART (część II)
Działania podejmowane na rzecz artystów wykonawców muszą uwzględniać dynamicznie zmieniającą się rzeczywistość technologiczną i polityczno-prawną. Nadchodzi wiele zmian.
„Uczę się od tubylców sieci”. Wywiad z Jarosławem Wasikiem (część II)
W drugiej części rozmowy Jarosław Wasik – wokalista, kulturoznawca, autor tekstów i badacz piosenki polskiej – opowiada o pomysłach na przyszłość opolskiego Festiwalu, kulcie disco-polo, walce o ochronę praw twórców, a także o tym, co drzemie w młodym pokoleniu Polek i Polaków.
"I am lucky to be able to do what I like and what is best for my voice". Interview with Artur Ruciński
Artur Ruciński, world-famous baritone in interview with Joanna Stanecka talks about his personal musical taste, musicians life and his interest in Giuseppe Verdi’s oeuvre.
Muzyka to opowiadanie historii. Wywiad z Anią Karpowicz
„Odnalezione ślady stają się […] wrażliwym tworzywem, z którego mozolnie lepię własne muzyczne interpretacje i układam programy letnich koncertów WarszeMuzik.” – polecamy rozmowę Gabrieli Jarosz i Moniki Targowskiej z Anią Karpowicz.
Strategie komercjalizacji projektów kultury. Rozmowa z Wojciechem Szapielem
Kultura i biznes, sztuka i komercjalizacja, artyści a niszowe zapotrzebowanie społeczne, to tematy modne, ale budzące kontrowersje, szczególnie wśród osób, dla których misja projektu ma pierwszorzędne znaczenie. Rozmawiamy dzisiaj z Wojciechem Szapielem specjalizującym się w doradztwie strategicznym czy transferze technologii, dla którego inwestycje kapitałowe nie mają tajemnic, nawet w świecie kultury i sztuki.
Robot artystą? Tworzenie za pomocą sztucznej inteligencji a prawo autorskie
W dzisiejszych czasach niemożliwe staje się możliwe. Poznaliśmy nowy obraz Rembrandta, mogliśmy posłuchać X Symfonii Beethovena. A to wszystko dzięki algorytmom sztucznej inteligencji (AI). Jednak czy sam algorytm wystarczy? Czy można przypisać autorstwo wspomnianych dzieł również człowiekowi? Jak wyodrębnić elementy, które pochodzą od człowieka i odróżnić je od tych, które wygenerował algorytm? Czy jest potrzeba objęcia wytworów AI nowymi prawami wyłącznymi? Jakie wyzwania zjawisko sztucznej inteligencji stawia przed sądami?
Nowe doznania potrzebują nowej sztuki – jaka będzie muzyka przyszłości? Wywiad z kompozytorem Michałem Janochą
O muzyce pisanej na laptopy, sztucznej inteligencji, i o tym, w jakim kierunku zmierza muzyka współczesna. Z Michałem Janochą rozmawia Katarzyna Janus.
„Cierpimy na manię porównań” – o muzyce polskiej i nie tylko. Rozmowa z Łukaszem Borowiczem
O wykonawstwie muzyki romantyzmu i klasycyzmu, propagowaniu muzyki polskiej poza granicami kraju, o stereotypach na jej temat, które popularne są bardziej w Polsce niż poza jej granicami, a także o dobrej krytyce muzycznej i o tym, jaką postawę można przyjąć wobec interpretacji dzieła muzycznego, z Łukaszem Borowiczem rozmawia Agnieszka Nowok-Zych.
„Altówka powstała przed skrzypcami i była przedstawiana na starych obrazach jako instrument aniołów”. Wywiad z Samuelem Zygmuntowiczem
Altówka posiada niezwykłe brzmienie, a altowiolistyka jest sztuką niewystarczająco dziś docenianą. Jak ocalić altówkę i przybliżyć jej znaczenie szerszej publiczności? Czym się wyróżnia na tle innych instrumentów?
Dźwięk to istotny element krajobrazu. Wywiad z Sebastianem Bernatem.
O syntezie geografii z badaniami nad dźwiękiem z Sebastianem Bernatem rozmawia Joanna Kwapień.
„Wszystko wyparł pop”. Wywiad z Jarosławem Wasikiem
W rozmowie z Joanną Stanecką Jarosław Wasik – wokalista, kulturoznawca i autor tekstów – opowiada o znaczeniu muzyki w jego życiu, inspiracjach, swojej drodze zawodowej oraz o roli polskiej piosenki i poezji muzycznej w dzisiejszych czasach.
„W młodych jest nadzieja” – rozmowa z Arturem Rucińskim (część II)
Artur Ruciński – baryton, jeden z najwybitniejszych śpiewaków operowych na świecie – w drugiej części rozmowy z Joanną Stanecką opowiada m.in. o sytuacji artystów muzyków w dzisiejszych czasach, pozycji muzyki klasycznej w Polsce, a także funkcjonowaniu kultury w przestrzeni telewizyjnej.
Verdi, vidi, vici. Wywiad z Arturem Rucińskim (część I)
Światowej sławy baryton, Artur Ruciński, w rozmowie z Joanną Stanecką opowiada m.in. o osobistych upodobaniach muzycznych, pracy zawodowego artysty muzyka oraz swoim zamiłowaniu do twórczości Giuseppe Verdiego.
Okiełznać stres sceniczny – rozmowa z Martą Klimek
Marta Klimek, studentka skrzypiec na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, laureatka kilkunastu konkursów skrzypcowych w rozmowie z Martą Kaczmarczyk opowiada o stresie wykonawczym, sposobach na jego zredukowanie i o tym, czy introwertyczni artyści mają szansę odnieść indywidualny sukces.
Promocja muzyki współczesnym tropem. Wywiad z Kamilem „Jakuzą” Jaczyńskim
O procesach zachodzących we współczesnym świecie, o branży muzycznej i o specyfice swojego zawodu opowiada Kamil „Jakuza” Jaczyński – specjalista ds. public relations i marketingu muzycznego.
„Lubię słuchać ciszy” – rozmowa z Adamem Bałdychem
O tym, czym jest muzyka w życiu prywatnym i zawodowym, jakie są źródła inspiracji, co wspólnego ma poezja z muzyką, a także o różnych cechach publiczności z różnych krajów opowiada skrzypek jazzowy i kompozytor – Adam Bałdych.
Muzyka i wrażliwość. Rozmowa z dr hab. prof. UJ Magdaleną Szpunar
Dr hab. prof. UJ Magdalena Szpunar opowiada m.in. o tym, co wspólnego ma muzyka z wrażliwością oraz emocjami, wpływie muzyki na zdrowie psychiczne, a także o filozoficznych i literackich poglądach na sztukę.
„Życie z muzyką jest piękniejsze” – rozmowa z Marcinem Zdunikiem
Marcin Zdunik – wybitny polski wiolonczelista, solista i kameralista, w rozmowie o swoich pasjach, doświadczeniach i planach artystycznych oraz o swojej najnowszej kompozycji: koncercie wiolonczelowym.
„Kultura jest zawsze transnarodowa, a zjawiska muzyczne nigdy nie zatrzymują się jedynie na granicach państw” – rozmowa z prof. Peterem Oliverem Loewem, dyrektorem Niemieckiego Instytutu Spraw Polskich w Darmstadt
Peter Oliver Loew pełni funkcję dyrektora Niemieckiego Instytutu Spraw Polskich od roku 2019. W rozmowie z Agnieszką Nowok-Zych opowiada m.in. o muzycznych relacjach polsko-niemieckich czy wystawie plakatów „Music Beyond Borders” w ramach kampanii „Save the Music”.
„Jestem wolnym artystą, więc i moja muzyka jest wolna.” Wywiad z KOVALCZYKIEM
„Czasami dziwię się, że artysta, który zdobywa popularność, przestaje poszukiwać nowego brzmienia swojej muzyki, swojego głosu. Niestety jest to cecha charakterystyczna dla naszego rodzimego rynku muzycznego.” – przedstawiamy wywiad z Pawłem Kowalczykiem – wokalistą, producentem, kompozytorem i autorem tekstów, z którym rozmawiamy o jego działalności, regułach rynku muzycznego, a także relacji tradycji i współczesności.
Nowe tradycje – wywiad z Dagmarą Gregorowicz (Dagadana)
Tradycja, mieszanie muzycznych kultur świata i technik śpiewów; Kurpie, Wielkopolska, pieśni ukraińskie i łemkowskie, a nawet w języku chińskim i inspirowane Marokiem. Nietypowy, wciągający miks prezentuje zespół Dagadana. Z Dagmarą Gregorowicz o początkach twórczości, nowej płycie i pandemicznych praktykach rozmawia Joanna Kwapień.
„Moim celem jest promowanie polskich artystów za granicą” – rozmowa z Magdaleną Szubą
W rozmowie z Agnieszką Nowok-Zych Magdalena Szuba – dyplomantka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie – opowiada m.in. o ścieżce rozwoju w dziedzinie managementu kultury, studiach muzycznych i szansie kształcenia się w Berklee College of Music.
Na straży praw wykonawców – wywiad z Wincentym Krawczykiem, sekretarzem Zarządu STOART (część I)
Ochrona praw artystów wykonawców wpisana jest w życiorys Wincentego Krawczyka z wielu perspektyw (altowiolista, który pełni funkcję sekretarza Zarządu Związku Artystów Wykonawców STOART). Podczas rozmowy z dr adw. Anną Wilińska-Zelek padły pytania o praktyczne aspekty działania organizacji zbiorowego zarządzania jaką jest STOART (część I), przechodząc następnie do ważkich pytań o przyszłość organizacji i artystów (część II). Rozmówcy poruszyli przy tym zagadnienia nie tylko istotne w dobie pandemicznej i postpandemicznej rzeczywistości, lecz przede wszystkim w okresie, gdy nowe technologie stawiają artystom kolejne, nieznane dotąd wyzwania. II część zostanie wkrótce również opublikowana na stronie meakultura.pl.
Na straży praw wykonawców – wywiad z Wincentym Krawczykiem, sekretarzem Zarządu STOART (część II)
Ochrona praw artystów wykonawców wpisana jest w życiorys Pana Wincentego Krawczyka z wielu perspektyw. Druga część wywiadu przeprowadzonego przez dr adw. Annę Wilińską-Zelek.
O tekstach śpiewanych w nauczaniu języków obcych. I nie tylko! Wywiad z dr Justyną Deczewską
Jak piosenki wpływają na doskonalenie umiejętności językowych, takich jak: czytanie, pisanie czy mówienie? Czy zdolności muzyczne mogą pomóc w przyswajaniu języka obcego? W jaki sposób używać materiałów opartych na piosenkach w nauczaniu dzieci i dorosłych? Na te pytania, a także wiele innych, odpowie dr Justyna Deczewska.
Usłyszeć więcej – rozmowa z Marcinem Dymiterem, autorem książki "Przewodnik dla audiokulturalnych"
Każdego dnia docierają do nas rozmaite dźwięki: głos drugiej osoby, muzyka, a wreszcie też odgłosy miasta lub lasu. Jednak co należy zrobić, by nauczyć się słyszeć otaczający nas świat? Marcin Dymiter, autor niedawno wydanej książki „Przewodnik dla audiokulturalnych”, w rozmowie z Olgą Demeter odpowiada na to i wiele innych pytań.
„Lubimy działać odważnie, nawet ryzykować” – rozmowa z Dorotą Serwą, dyrektor Filharmonii w Szczecinie, współorganizatorem I Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. Mieczysława Karłowicza
„Jeśli my nie będziemy mieli odwagi promować muzyki naszych czasów, dźwiękowy komentarz otaczającego nas świata funkcjonować będzie jedynie marginalnie.” – prezentujemy rozmowę z Dorotą Serwą, dyrektor Filharmonii w Szczecinie, współorganizatorem I Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. Mieczysława Karłowicza.
Taniec jak poranna kawa. Wywiad z Natalią Iwaniec
Rozmawiamy z Natalią Iwaniec – pierwszą polską instruktorką izraelskiego tańca Gaga.
Muzyka jako emocjonalne spotkanie – wywiad z Wiktorią Magdaleną Browarek
Wiktoria Magdalena Browarek to studentka fortepianu na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. W swoim dorobku artystycznym ma liczne występy, konkursy, a także stypendia. Muzykę traktuje jako emocjonalne spotkanie, łącznik pomiędzy wykonawcą a publicznością. Zapraszamy do przeczytania wywiadu ze zwyciężczynią licytacji „WYWIAD z Tobą”. Aukcja została zorganizowana przez Fundację MEAKULTURA, aby wesprzeć 29. edycję Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy i przeprowadzona za pośrednictwem portalu Allegro.pl.
„Wszystko to, co tworzymy, powinno być dokładnie wyobrażone i usłyszane wewnętrznym słuchem”. Rozmowa z prof. Krzysztofem Meyerem, przewodniczącym VI Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Pendereckiego
Rozmowa z prof. Krzysztofem Meyerem – kompozytorem, pianistą, pedagogiem i autorem książek, a także przewodniczącym jury VI Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Pendereckiego.
Czy zwierzęta muzykują? – rozmowa z behawiorystą zwierzęcym Andrzejem Kinteh-Kłosińskim
Całą trójkę łączy miłość do zwierząt. Numer tematyczny poświęcony zoomuzykologii skłonił ich do rozmowy na ten temat: Renatę Babiuch, jako absolwentkę kierunku zootechnika, do spojrzenia na zagadnienie od strony technicznej, a Olgę Demeter, teoretyka muzyki, od muzykologicznej. Andrzej Kinteh-Kłosińki, jeden z pierwszych behawiorystów zwierzęcych w Polsce, opowiada, czym zajmuje się na co dzień, przybliża zjawisko stresu u zwierząt, a także wyjaśnia, dlaczego muzyka może mieć wpływ na jego łagodzenie.
Im dalej w las, tym… większy zachwyt. Rozmowa z prof. Joanną Domańską
W rocznicę śmierci kompozytora prezentujemy wywiad Agnieszki Nowok-Zych z cenioną interpretatorką dzieł Karola Szymanowskiego, pianistką Joanną Domańską.
Z pustego i Excel nie naleje. Wywiad z Andrzejem Kosowskim
Wywiad Marleny Wieczorek z Andrzejem Kosowskim – wybitnym ekspertem z zakresu kultury muzycznej, który od 2021 roku swoją wiedzą i doświadczeniem będzie wspierać projekty Fundacji MEAKULTURA.
The Musical Path That Led to Uganda. Interview with Len Collins
Len Collins has been a professional musician his entire working life, his career as a guitarist spanned many years and all styles of music. 40 years ago he became a music teacher and created a unique method for sight reading which has been put into practice around the world, including America, Australia, Kenya and soon it will be taught in the KDF music academy in Uganda.
Tańczący z bel canto. Rozmowa z Jakubem Józefem Orlińskim
Człowiek, którego osobowość nie mieści się w żadnych ramach ani schematach zwyczajowo pojmowanego sukcesu. Rozmowa z kontratenorem – Jakubem Józefem Orlińskim, który jeszcze dziesięć lat temu zaliczał wpadkę za wpadką w postaci oblanych egzaminów i nieudanych konkursów.
Wiking-fagocista zdobywa Polskę
Kristian Oma Rønnes – fagocista, kompozytor, aranżer, wydawca. Pierwszy fagocista Opery Bałtyckiej w Gdańsku. Wykładowca klasy fagotu Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Opowiada o swojej działalności, o tym, czego brakuje współczesnym studentom, o Norwegii i konfrontacji z rzeczywistością muzyczną w Polsce.
„Wprowadzanie nowych tytułów na rynki zagraniczne to duże wyzwanie”. Wywiad z Sylwią Religą
O międzynarodowej kampanii promującej twórczość polskich kompozytorów z Sylwią Religą, kierownikiem Działu Handlu i Marketingu Polskiego Wydawnictwa Muzycznego, a także koordynatorem projektu „Muzyka z Kraju Chopina”, rozmawiają Magdalena Nowicka-Ciecierska i Marlena Wieczorek.
Bardziej „śląska” czy „warszawska”? O elektronice, kompozycji i żeńskim potencjale w rozmowie z Aleksandrą Bilińską
Rozmowa pełna niezwykle oryginalnie (i kobieco!) łączących się (pozornych?) sprzeczności. Czy Śląsk może być w Warszawie? Czy jest w tym regionie miejsce dla utalentowanych przedstawicielek kompozytorskiego fachu? Jak elektronika może wiązać się z tańcem współczesnym? Odpowiedzi znajdziecie Państwo w rozmowie z dr Aleksandrą Bilińską: kompozytorką, teoretykiem muzyki, improwizatorką, etnomuzykologiem i pedagogiem tak katowickiej Akademii Muzycznej, jak i UMFC w Warszawie.
Tomasz Konieczny odpowiada na pytania kwestionariusza meakultura.pl
Tomasz Konieczny – urodzony w Łodzi śpiewak operowy, czasem także aktor telewizyjny i filmowy. Wielokrotnie występował m.in. w dramatach muzycznych Wagnera. Nagrał Winterreise to Stanisław Barańczak’s Poetry, eksperymentalną wersję cyklu Franciszka Schuberta.
Dwa sposoby widzenia rzeczywistości. Wywiad z Évą Guillorel
„Do drugiej połowy XX wieku pieśni i źródła ustne nie były uznawane za zbyt poważne dokumenty w badaniach historycznych” – mówi doktor Éva Guillorel z Centrum Studiów Bretońskich i Celtyckich Uniwersytetu w Breście. 23 listopada Guillorel wygłosiła wykład Los kobiety w Bretanii w XVI–XVIII wieku na przykładzie pieśni bretońskich, który odbył się online na platformie Zoom. Było to jedno z wydarzeń XXVII Dni Bretanii, którym w tym roku Dom Bretanii nadał temat Kobiety.
Muzyka wydobyta z cienia zapomnienia. Wywiad z dr Aleksandrą Demowską-Madejską
Wielokulturowść, wielowyznaniowość, tolerancja. W rozmowie z Krzysztofem Bździelem autorka projektu „Escape from the shadow”, altowiolistka, producentka i działaczka społeczna, dr Aleksandra Demowska-Madejska, opowiada o swoich działaniach przypominających wartościowe, niemal zapomniane dzieła pozostające w cieniu koncertowego wykonawstwa kameralnego.
"Wielokulturowość, wielowyznaniowość i wszystkie wielo – to więcej możliwości, więcej potencjału i więcej dobra jakie można wnieść w budowanie ojczyzny." Wywiad z Aleksandrą Demowską-Madejską.
Krzysztof Bździel: Dlaczego „Ucieczka z cienia”? Aleksandra Demowska-Madejska: Kwestia jest złożona, ponieważ nie odnosi się tylko do, w zasadzie zapomnianych w naszym kraju, polsko-żydowskich kompozytorów, ale też literatury na altówkę – instrument, który przez wiele lat pozostawał w cieniu solowej eksploracji koncertowej. Tym samym literatura na ten instrument, pozostawała – no właśnie – w cieniu wykonawstwa […]
Rap byłby ciekawszy, gdyby był mniej dochodowy. Wywiad z Marcinem Flintem
O dwóch skrajnościach postrzegania rapu w mainstreamie, motywacjach do bycia jego częścią oraz o podejściu dziennikarzy do artystów z szerokiego obiegu. Te tematy, w rozmowie z Marcinem Flintem – dziennikarzem muzycznym, redaktorem współpracującym m.in. z portalami CGM.pl, Interia.pl, Red Bull Music czy pismem Ultramaryna, podjęła Anna Grabowska.
"Weź głęboki oddech i wróć do tamtych dni". Wywiad z Vieniem i Bartoszem Paduchem – reżyserem filmu "Skandal. Ewenement Molesty"
Jak przebiegał proces powstawania filmu Skandal. Ewenement Molesty? Dlaczego w Polsce produkuje się tak niewiele dokumentów muzycznych? Czemu kultura hip-hopowa nie jest wpuszczana „na salony”? I wreszcie, co wyniknęło z ponownego przecięcia dróg dawnych członków legendarnej warszawskiej formacji? Odpowiedzi na te i inne pytania udzielają Piotr „Vienio” Więcławski i Bartosz Paduch.
Dusze niepokorne. Wywiad z 1988
O płycie W/88, współpracy z Włodim, Robertem Piernikowskim, solowych projektach, inspiracjach i poszukiwaniu brzmienia opowiada jeden z najbardziej oryginalnych producentów muzycznych na polskim rynku hip-hopowym – Przemysław Jankowiak, znany pod pseudonimem 1988.
"Muzyka w prawie autorskim" – wywiad z dr Aleksandrą Sewerynik
Wywiad dr adw. Anny Wilińskiej-Zelek z Kancelarii Filipiak Babicz Legal, pasjonatki prawa własności intelektualnej i prawa mediów z dr r.pr. Aleksandrą Sewerynik, autorką monografii „Utwór muzyczny jako przedmiot prawa autorskiego”.
