Uwaga: "Halny" – rozmowa z Andrzejem Dziukiem o nowym przedstawieniu Teatru im. S.I. Witkiewicza w Zakopanem
Rozmawiamy z dyrektorem Teatru im. S.I. Witkiewicza w Zakopanem Andrzejem Dziukiem w związku z premierą przedstawienia „Halny (niebezpieczne sny)”. Nowy spektakl to projekt łączący w sobie elementy aktorskie z muzycznymi. Do współpracy przy kompozycji i organizacji elementów muzycznych i dźwiękowych Teatr zaprosił Józefa Skrzeka – wyjątkowego multiinstrumentalistę, kompozytora i wokalistę.
Polski rap – międzynarodowe projekty
Agata Pasek pisze o polskim rapie w kontekście projektów międzynarodowych.
Młodość i twórczość romantyka. "Alban Berg. Człowiek i dzieło czasu młodości" Andrzeja Chłopeckiego
„Jeśli Schönberg jest Bogiem Ojcem nowej muzyki, to Berg jest jej Synem Bożym”, mówi cytat autorstwa Igora Strawińskiego, otwierający pracę Andrzeja Chłopeckiego. To właśnie artystycznemu posłannictwu romantyka drugiej szkoły wiedeńskiej – drodze od dzieł najwcześniejszych, młodzieńczych, do stanowiących rodzaj swoistej autobiografii utworów dojrzałych – poświęcona jest książka „Alban Berg. Człowiek i dzieło czasu młodości – od pieśni solowej do orkiestrowej”, wydana w 2013 roku nakładem Polskiego Wydawnictwa Muzycznego i Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
„Kozmic przekaz” Natalii Natu Przybysz
Podobno ich nauka jest trudniejsza niż poród, a każde wykonanie przypomina wyprawę w Himalaje – tymi porównaniami Natalia Przybysz określa trudność piosenek wykonywanych przez Janis Joplin. Próba nagrania jej coverów świadczy o dużej odwadze wokalistki, w efekcie jej „kozmic przekazu” spłynęła na nią lawina pochlebnych komentarzy. Ale czy Przybysz zdobyła Himalaje swoich możliwości?
Stara Rzeka – Cień chmury nad ukrytym polem
Dzisiaj w Blogosferze wpis Filipa Szałaska – autora bloga Fight!Suzan.
Wajnberg i Szostakowicz zakodowani w „księżycowym kraju”, czyli o tym, że słuchać, to też czytać. (Tekst inspirowany przedstawieniem. Uwagi różne).
Sztuka rosyjska okresu totalitarnego to nieustanna gra z widzem, ze słuchaczem. Jak to zrobić, żeby władza nabrała się na „praworządność”, a jednocześnie odbiorca, który jest dobrze wykształcony, nie poczuł się obrażony? Jak to zrobić, żeby władza otrzymywała jeden przekaz w tym samym czasie, w którym odbiorca otrzymuje zupełnie odmienny?
Fryderyki 2014: najlepszy album polski za granicą
„Fryderyki”, czyli nagrody polskiej Akademii Fonograficznej, przyznawane są od 1999 roku. Wyróżnienia typowane są przez Radę Akademii w trzech sekcjach: muzyki poważnej, jazzowej oraz rozrywkowej. Jedną z szesnastu kategorii jest „Najlepszy polski album za granicą”, podsumowującą fonograficzne dokonania artystów polskich na arenie międzynarodowej.
Opera (2)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
„Jest tylko osiem nut”. Grzegorz Kaźmierczak śpiewa swoje miniatury poetyckie z grupą Variété
Dwie cechy charakteryzują poezję Grzegorza Kaźmierczaka (ur. 1964) – lapidarność i ironia. Wiersze autora Niedzieli są krótkie, gęste od znaczeń, skondensowane, skupione na szczegółach, a przy tym ich tematyka często dotyczy spraw ważnych, nawet jeśli poeta wychodzi od rzeczy błahych. W tym widzę podobieństwo do liryki Mirona Białoszewskiego. Ale głównymi patronami tego rodzaju poetyckiej wypowiedzi są: Adam Mickiewicz i Czesław Miłosz, ze swoimi „formami najmniejszymi”.
Domowe Melodie bez konserwantów
„Domowe melodie to projekt kilkunastu własnoręcznie nabazgranych i skomponowanych piosenek. W domu. Razem z płaczem, spalonym garnkiem, gorączką i dziurawą skarpetą. Nagrywam. Rejestruję ulotny fragment mojego życia. Po drodze pojawili się moi muzykanci najlepsi – Staszek i Kuba. I tak sobie klepiemy domowe bity” – „wyklepała” o projekcie Justyna „Jucho” Chowaniak, gospodyni domowa melodii.
MEAKULTURA – list do Sympatyków czasopisma
W związku ze 101. wydaniem MEAKULTURY oraz programem poświęconym naszemu czasopismu, emitowanym przez Drugi Program Polskiego Radia dzisiaj o godzinie 22.30, (emisję można śledzić online http://www.polskieradio.pl/Player/-2) zamieszczamy list otwarty dr Marleny Wieczorek (redaktor naczelnej) oraz dr Ewy Schreiber (jej zastępczyni).
Druga płyta z drugiej strony
Drugi powrót Haliny Mlynkovej, czyli czego brakuje Po drugiej stronie lustra.
Wagner?! Koniecznie!
„Problem z Wagnerem leży w tym, że nie można go, tak jak to można na przykład zrobić z Rossinim, wykonać kiepsko” – z Tomaszem Koniecznym (nie tylko o Wagnerze) rozmawia Agnieszka Nowok
Video wykład – Skąd się biorą emocje w muzyce? cz. II – Platon
Jaki jest związek między muzyką i emocjami? Czy muzyka przedstawia nasze stany wewnętrzne? Czy naśladuje nasze zachowania? Jak kształtowały się poglądy na tę sprawę i co było w nich przedmiotem największych kontrowersji? O tym wszystkim opowiada filozof muzyki, dr hab. Krzysztof Guczalski
Polskie Radio – audycja o MEAKULTURZE!
14 lutego 2014 r. o godz. 22:30 na antenie Programu Drugiego Polskiego Radia wyemitowany zostanie odcinek audycji „Bita godzina”, poświęcony działalności czasopisma MEAKULTURA. Gośćmi prowadzącej audycję – Ewy Szczecińskiej – będą: dr Ewa Schreiber, Aleksandra Masłowska oraz Bartosz Dąbrowski.
Trasa Animal House Project – patronat Fundacji MEAKULTURA
Fundacja MEAKULTURA objęła patronat nad trasą koncertową zespołu Animal House Project. Zapraszamy do uczestnictwa w tym wydarzeniu!
Chopin u Jagodzińskiego
W historii muzyki polskiej wyróżnić można zjawisko o charakterze artystycznego fenomenu, określanego mianem polskiej szkoły jazzu. Począwszy od rozkwitu gatunku w Polsce, będącego swoistego rodzaju odpowiedzią artystów na twarde realia komunistyczne, kompozycje nadwiślańskich jazzmanów były projekcją słowiańskiego ducha (zjawiska trudnego, swoją drogą, do zdefiniowania słowami, lecz wyraźnie, instynktownie wyczuwalnego).
"Muzyka klasyczna to dzisiaj wyjątkowy fetysz kulturowy". Wywiad z Michałem Mendykiem
O kiczu, „pop-tenorach”, beatbokserach i spotkaniach muzyki klasycznej z innymi gatunkami w rozmowie z Ewą Schreiber opowiada kurator, producent, szef oficyny Bôłt Records, Michał Mendyk
100. numer MEA! "Od klasyki do rozrywki"
Z ogromną przyjemnością zapraszamy do zapoznania się z 100. numerem MEAKULTURY! Jubileuszowe wydanie poświęcimy tematyce łączenia różnych gatunków muzycznych.
„Filharmonia Dowcipu” – remix historii muzyki
Waldemar Malicki w środowisku muzycznym znany jest przede wszystkim jako świetny pianista. Laikom kojarzy się głównie z kabaretem, w którym to zza klapy fortepianu zabawia rzesze publiczności. W MEAKULTURZE dziś o „Filharmonii Dowcipu”. Bez żartów. Hit czy kit? Zapraszam do lektury.
Pol(s)ka w Chicago – występ Kingi Augustyn
W środę, 5. lutego w ramach Dame Myra Hess Memorial Concerts, na scenie w Chicago Cultural Center wystąpi wrocławska skrzypaczka, Kinga Augustyn.
Zrozumieć krzyk. W stronę muzykologii rocka
„O stylistycznym rozwarstwieniu rocka i jego formalnym zróżnicowaniu przesądziło i nadal decyduje wiele złożonych czynników. Już genetycznie nie mógł być tworem jednorodnym, powstając na przecięciu konkurencyjnych i komplementarnych tradycji: białej twórczości, częściowo jeszcze rodem z epoki Tin Pan Alley, i, co znacznie ważniejsze, muzyki afroamerykańskiej”. O muzykologii rocka pisze dr Grzegorz Piotrowski
Konfrontacja skrzypków: Vanessa-Mae vs Nigel Kennedy
Dwoje artystów narodowości brytyjskiej, taki sam instrument, podobna idea w twórczości i wykonawstwie. Poszukajmy zatem różnic w muzycznych kreacjach Vanessy-Mae i Nigel’a Kennedy’ego.
Festiwal Kontrolowany – patronat MEAKULTURY
W dniach 12 – 14 lutego, w Zespole Szkół Muzycznych im. Oskara Kolberga w Radomiu odbędzie się druga edycja Festiwalu Kontrolowanego.
Konkurs – bilety na "Qudsję Zaher"! Rozwiązanie
2 podwójne bilety na 2. lutego i 1 podwójny na 4. lutego na Qudsję Zaher Pawła Szymańskiego do warszawskiej Opery Narodowej wygrali: Magda Werner, Maria Majewska oraz Stanisław Jacek Sadowski.
Opera (1)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
Konkurs – bilety na "Qudsję Zaher"!
Mamy do wygrania 2 podwójne bilety na 2. lutego i 1 podwójny na 4. lutego na „Qudsję Zaher” Pawła Szymańskiego do warszawskiej Opery Narodowej.
Flecista jazzowy. Recenzja książki
Flet w jazzie nie jest postacią pierwszoplanową. Początkowo jego barwa uznawana była za nieprzystającą do jazzowej stylistyki, a ze względu na swój nikły w porównaniu z instrumentami dętymi blaszanymi wolumen, nie miał szans zaistnieć w zespole jazzowym. Zapraszamy do przeczytania recenzji książki Ryszarda Borowskiego: Flecista jazzowy. Interpretator, improwizator, aranżer, kompozytor. Mały traktat osobisty.
Grammy dla polskich muzyków!
Przyznawaną przez amerykańską National Academy of Recording Arts and Sciences nagrodą Grammy również w tym roku uhonorowane zostało nagranie polskich muzyków – trio jazzowego pod kierunkiem Włodka Pawlika oraz towarzyszących im filharmoników kaliskich pod kierownictwem Adama Klocka. Album „Night in Calisia” zwyciężył w kategorii „Najlepszy album dużego zespołu jazzowego”.
Śmierć w Sanremo. Luigi Tenco i „Ciao amore ciao”
W 47. rocznicę śmierci włoskiego piosenkarza Luigiego Tenca publikujemy artykuł przybliżający jego postać oraz tragiczne okoliczności przedwczesnego odejścia podczas Festiwalu w Sanremo ’67.
W Hotelu Kosmos
W niniejszym artykule spróbujemy zinterpretować wybrane teksty utworów słowno-muzycznych z repertuaru zespołu Hotel Kosmos, przy czym – ze względu na ograniczoną objętość tego studium – interesować nas będą głównie dokonania artystyczne tej formacji z debiutanckiej, oficjalnej, tak to nazwijmy dla jasności wywodu, płyty – Wszystkie stare kobiety miasta.
Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012 – sprawozdanie
Jaka jest polska fonografia? Na to pytanie starali się odpowiedzieć autorzy raportu „Rynek fonograficzny w Polsce 2011/2012”, którego wyniki zostały przedstawione podczas Konferencji 21 stycznia 2014 roku. Obecni na niej byli członkowie redakcji MEAKULTURY: Karolina Kolinek i Bartosz Dąbrowski (autor sprawozdania).
Artysta prosi, by ukraść jego album
W naszej Blogosferze kolejny wpis. Tym razem dr Patryk Gałuszka, ekonomista i medioznawca zatrudniony w Instytucie Ekonomii na Uniwersytecie Łódzkim, pisze między innymi o problemach niezależnych artystów z wydaniem płyty.
Renesans swingu
Dziewiąty album z serii Polish Radio Jazz Archives prezentuje najbardziej radosne oblicze muzyki jazzowej – jazz taneczny, dowcipny, zabarwiony charakterystyczną barwą klarnetu i puzonu, a więc: Swing, Dixi & Rag. Na płycie znalazły się archiwalne nagrania studyjne i festiwalowe (Jazz Festival w Sopocie i Jazz Jamboree) z lat 1957-1962, a wśród wykonawców są święcące w owych czasach triumfy polskie zespoły, którym nierzadko towarzyszą zagraniczni soliści.
Wariacje (3)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Wariacje”.
Cesarzowa i jej nowe szaty. Shata QS, The Colors I Know
Małgorzata Kuś, Maggie QS, Shata QS – to tylko kolejne wcielenia dziewczyny z Kamieńca Ząbkowickiego. Artystka jest jedna, choć w Polsce dopiero odkrywana.
Nowa jakość coveru w wersji Gaby Kulki
Gaba już nieraz pokazała, że cover jest formą, która szczególnie jej odpowiada. W tym albumie, na co zresztą wskazuje tytuł, hołduje wręcz tej formie.
Kovalczykowi czarno-biało. Niewielka recenzja wielkiego Big Band Project
„Nadszedł czas na w pełni autorski materiał i muzykę z barwnymi instrumentami i wyszukanymi aranżacjami” czyli Paweł Kovalczyk Big Band Project – podejście drugie.
Wizytówki młodych polskich kompozytorów. Podziękowania
Cykl wizytówek młodych polskich kompozytorów publikowany w ramach Stypendium Twórczego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego dobiegł końca wraz z zamknięciem roku 2013. Chciałabym bardzo serdecznie podziękować wszystkim, którzy przyczynili się do jego zaistnienia.
Video wykład – Skąd się biorą emocje w muzyce? cz. I
Jaki jest związek między muzyką i emocjami? Czy muzyka przedstawia nasze stany wewnętrzne? Czy naśladuje nasze zachowania? Jak kształtowały się poglądy na tę sprawę i co było w nich przedmiotem największych kontrowersji? O tym wszystkim opowiada filozof muzyki, dr hab. Krzysztof Guczalski
Uciekaj, Pinkerton! – czyli kilka uwag o bohaterach opery Madama Butterfly
Prawykonanie Madamy Butterfly w Teatro alla Scala bez wątpienia należało do widowiskowych klap. A przecież Puccini, ten pieszczoch publiczności i ulubieniec większości krytyków, miał wszelkie powody by liczyć na kolejne sceniczne zwycięstwo. Był u szczytu sławy…
Płyta jak z bajki
Płytę „Dawne piosenki, bajki i baśnie dla dzieci w wykonaniu artystów XX wieku” poleca Agnieszka Nowok
Ucho i umysł. Szkice o doświadczaniu muzyki
Obecność muzyki w naszym życiu jest tak oczywista, że rzadko zastanawiamy się nad sposobem, w jaki jej doświadczamy, oraz jakie aspekty zawiera w sobie takie doświadczenie. Tymczasem Anna Chęćka-Gotkowicz w swojej najnowszej książce bierze na warsztat właśnie doświadczenie muzyczne.
Jerzy Milian Tapes: jazzowe szkice
Wraz z końcem roku do sklepów muzycznych trafił trzeci album z cyklu „Jerzy Milian Tapes” – wielopłytowego zbioru niepublikowanych wcześniej, archiwalnych nagrań katowickiego kompozytora i dyrygenta, będących owocem współpracy polskiego muzyka z renomowanymi europejskimi instytucjami i orkiestrami muzycznymi. „Stratus Nimbus” to kompilacja większych form, skomponowanych na potrzeby belgijskiej BRT Jazzorkestr i zarejestrowanych w Brukseli w latach 1982-87.
Boom Festival: prezent dla Polaków
Tegoroczna, dziesiąta edycja portugalskiego Boom Festival będzie całkowicie darmowa dla Polaków. Tradycją jest, że organizatorzy odbywającego się co dwa lata wydarzenia wybierają jeden kraj, którego mieszkańcy nie muszą płacić za wstęp – w 2014 roku jest to właśnie Polska.
Video wykład – częsć XI. Neoklasycyzm
Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki „Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury” (Poznań 2007). Zapraszamy na część jedenastą.
Split
O Splicie nie wiadomo zbyt wiele. Wiadomo, że ma na imię Krzysztof, wiadomo, że jest z Łodzi, wiadomo, że jest nietuzinowym artystą. Dotychczas Split znany był ze współpracy z rzeszowskim zespołem 1984, w którym odpowiadał za towarzyszące muzyce grupy podczas ich występów wizualizacje. W maju tego roku dał się jednak poznać jako samodzielny artysta – zadebiutował w łódzkim klubie „Dom” prezentując autorski performance „Wolne Media”.
"PWM funkcjonuje w formalno-prawno-finansowym pacie". Rozmowa z Danielem Cichym, redaktorem naczelnym wydawnictwa.
O bieżącej sytuacji w Polskim Wydawnictwie Muzycznym oraz planach wydawniczych na rok 2014, o zawodzie krytyka muzycznego i o młodych polskich kompozytorach opowiada Daniel Cichy.
John Coltrane
John Coltrane – amerykański saksofonista, zaliczany do najbardziej wpływowych muzyków jazzowych, protoplasta tzw. free jazzu.
Wariacje (2)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Wariacje”.
V Dni Sztuki Tańca
16 listopada miał miejsce ostatni spektakl prezentowany w ramach V Dni Sztuki Tańca odbywających się w Teatrze Wielkim w Warszawie. W tym roku na Festiwalu zaprezentowały się zespoły baletowe ze Szwecji, Litwy oraz Polski. Wśród ośmiu spektakli znalazły się po dwie inscenizacje Święta Wiosny i Snu nocy letniej, jak również choreografie odwołujące się do tematów historycznych.
Le Sacre du printemps według Castellucciego [Korespondenci]
![Kategorie: Felietony – Le Sacre du printemps według Castellucciego [Korespondenci]](https://meakultura.pl/wp-content/uploads/2022/07/1388587639.jpg)
Tegoroczny Festival d’Automne stał się dla paryskiej publiczności okazją do obejrzenia trzech nowych spektakli w reżyserii Romeo Castellucciego. Twórczość kojarzonego głównie z teatrem Włocha została w tym roku ukazana przez nieco odmienny pryzmat. W Paryżu przesunięty został punkt ciężkości: z dzieł czysto teatralnych (choć w przypadku Castellucciego określenie to nijak nie pasuje) na utwory o rodowodzie muzycznym.
Gdy "Umiera piękno"
Choć album „Umiera piękno” Agi Zaryan pojawił się na rynku ponad sześć lat temu, zasługuje na przypomnienie. Jest to bowiem wydawnictwo niezwykłe – poświęcone poetyckiemu obliczu powstania warszawskiego. Ale na nim się nie kończy.
"Ludzie pragną oderwać się w końcu od świata pop artu i poznać coś piękniejszego". Rozmowa z Krzysztofem Tymendorfem i Michałem Mogiłą
Muzyka na najwyższym poziomie nie powinna być zarezerwowana wyłącznie dla wielkich ośrodków – na możliwość uczestnictwa w kulturze artystycznej zasługuje zarówno polska publiczność, jak i artyści. O pracy nad organizacją cyklicznych przedsięwzięć kulturalnych, popularyzacji muzyki poważnej oraz przyszłych projektach opowiedzieli MEAKULTURZE Krzysztof Tymendorf i Michał Mogiła ze Stowarzyszenia Artystów „Zdolni do wszystkiego”.
Andrzej Czajkowski – Hamlet pianistyki?
W roku 1982 umiera Andrzej Czajkowski. W testamencie określa jasno przeznaczenie swoich doczesnych szczątków. Do ostatniej woli kompozytora należy przekazanie czaszki Royal Shakespeare Company z zaznaczeniem, że ma być używana jako rekwizyt w inscenizacjach szekspirowskiego „Hamleta”.
Mozartowskie „Wesele Figara” według Petera Sellarsa czyli empire state busting
Ty Mozarcie chciałeś zerwać pęta feudalizmu, rozsadzić mury absolutyzmu. Sellars zdaje się wybiegać o krok naprzód. Nie tylko akcentuje, że ostatnie słowo niekoniecznie należeć musi do tego, kto jest postawiony wyżej, lecz także sugeruje, że wieża ponowoczesnej demokracji musi kiedyś runąć.
Święta w Mistrzowskim wydaniu
W okresie tak szczególnym, związanym z rodzinną atmosferą i kolędami, warto wspomnieć utwory, które w ciągu wieków towarzyszyły Bożemu Narodzeniu. Tak ważne dni stanowiły dla kompozytorów zarówno możliwość, jak i wyzwanie dla stworzenia wyjątkowej oprawy muzycznej. W tym kontekście nie można pominąć postaci Jana Sebastiana Bacha, kompozytora tak znaczących dzieł jak choćby Pasje, Oratorium Wielkanocne, Oratorium na Wniebowstąpienie, czy właśnie Oratorium Bożonarodzeniowe.
Wizytówka Tomasza Jakuba Opałki
Tekst Grzegorza Dąbrowskiego i Marleny Wieczorek poświęcony twórczości Tomasza Jakuba Opałki należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Życzenia
Drodzy MEAczytelnicy! Przesyłamy Wam najserdeczniejsze życzenia pięknych, ciepłych, rodzinnych Świąt pełnych radości i wiary w dobrą przyszłość! A w Nowym Roku życzymy szczęścia, wielu pomyślnych zdarzeń, spotkań i chwil.
On był operą – Pavarotti – The 50 Greatest Tracks
Pavarotti – The 50 Greatest Tracks. Dzięki temu albumowi możemy prześledzić rozwój zawrotnej kariery Pavarottiego. Od debiutu w roli Rudolfa w Reggio nell’Emilia, przez sukcesy w nowojorskiej MET, aż po stadionowe występy z Carerasem, Domingo i Stevie Wonderem.
Cyz-elowanie czyli wojna o "Ruch Muzyczny"
Wygląda na to, że rozpoczęła się prawdziwa walka w polskim środowisku muzycznym. O konflikcie wokół patronackiego pisma muzycznego MKiDN piszą Marlena Wieczorek i Ewa Schreiber.
Lusi serduszko z piernika. Rzecz o Ludmile Jakubczak
Artystyczna legenda Ludmiły Jakubczak niewątpliwie związana jest z jej tragiczną śmiercią w 1961 roku Jaki jest sens wydawania piosenek Jakubczak obecnie, śpiewania jej utworów, rearanżowania?
Wizytówka Pawła Mykietyna
Od Redakcji: Tekst Agaty Kwiecińskiej poświęcony twórczości Pawła Mykietyna należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Sztuka zniewolona. "Portret" Mieczysława Wajnberga w poznańskim Teatrze Wielkim
Portret za sprawą Mieczysława Wajnberga i Davida Pountney’a stał się manifestem pokoleń. Pierwszy walczył o wolność indywidualności w sztuce, drugi odrzucił znaczenie makabrycznych oczu lichwiarza i ukazał sztukę współczesną jako ślepą wobec komercji.
Billy Cobham
Billy Cobham (ur. w 1944 w Panamie) to amerykański perkusista i kompozytor, współzałożyciel The Mahavishnu Orchestra.
Skrzynia z tajemnicą. Genesis Ani Rusowicz
Druga płyta to sprawdzian dla artysty. Banał, a Ania Rusowicz banałów nie lubi. Lubi za to nowe, ale przemyślane rozwiązania, własny styl i profesjonalizm. Wszystko to znajdziemy na Genesis.
Muzyczne Światy Żydów Polskich 1920-1960 – Międzynarodowa Konferencja w Arizonie
W listopadzie 2013 Uniwersytet Stanu Arizona w Tempe gościł naukowców z USA, Anglii, Polski, Kanady i Australii na międzynarodowej konferencji Muzyczne Światy Żydów Polskich 1920-1960: Tożsamość, Polityka i Kultura. Konferencja stanowiła kolejne ogniwo w projekcie Studio Muzyki Holocaustu.
W kręgu chorału sarmackiego
Wyjątkowej urody koncert odbył się 22 września b.r. w murach chełmińskiej fary pw. Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny. Zabrzmiała na nim bowiem muzyczna kwintesencja XVII-wiecznej Rzeczypospolitej szlacheckiej, pełniącej w ówczesnej Europie rolę przedmurza chrześcijaństwa.
Wizytówka Dariusza Przybylskiego
Tekst Marii Peryt poświęcony twórczości Dariusza Przybylskiego należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Video wykład – część X. Mieczysław Wajnberg
O skomplikowanych i trudnych losach Mieczysława Wajnberga – Polaka, Żyda i Rosjanina, o specyfice twórczości tego kompozytora oraz jej recepcji, o muzyce rosyjskiej po II wojnie światowej i polityce kulturalnej w Związku Radzieckim opowiada dr hab. Krzysztof Moraczewski
Europe Festival Awards dla polskich festiwali!
Open’er, Woodstock oraz Tauron Nowa Muzyka zostały nominowane do nagród dla najlepszych tegorocznych festiwali w Europie. Wyróżnienie EFA otrzymała również agencja Alter Art.
"Prism" Katy Perry dobrym przykładem na to, że albumy już się nie sprawdzają
W dzisiejszej odsłonie BLOGOSFERY prezentujemy tekst amerykańskiego krytyka muzycznego Boba Lefsetza, komentujący kryzys płytowy w światowym przemyśle rozrywkowym.
Podręczniki do muzyki na rok 2013/2014
Na rynku podręczników oferowanych jest w tym roku wiele pozycji dla przedmiotu: muzyka, zgodnych z nową podstawą programową. Warto zapoznać się z tym co oferują nauczycielom i uczniom, aby dokonać właściwego wyboru. W tej publikacji prezentujemy zwięzły opis większości z owych podręczników (zarówno dla klas szkoły podstawowej, jak i gimanzjum).
Wizytówka Jagody Szmytki
Tekst Barbary Boguni poświęcony twórczości Jagody Szmytki należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Słowa, które płyną. Jazgot, Muzyko, siłę daj
Nie wiem, czy celem grupy Jazgot jest zdobycie milionowego audytorium, wiem natomiast, że ich narzędziem w sprawie, o którą walczą, jest niesłychana muzykalność, wyborna technika, autentyczność i ciężka praca.
Wierzę w to, że flet jest czarodziejskim instrumentem. Rozmowa z Jennyfer Fouani
Jennyfer Fouani to utalentowana i pełna pasji młoda artystka, która wybrała flet jako instrument swojego życia. Mimo młodego wieku – zaledwie 21. lat – ma bogate doświadczenie sceniczne, jest także laureatką wielu prestiżowych konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, a także (między innymi) stypendystką Fundacji Sinfonia Varsovia.
Górecki. Portret w pamięci
6 grudnia mija 80. rocznica urodzin Henryka Mikołaja Góreckiego. Wspominając tę wyjątkową postać warto nie tylko na nowo zasłuchać się w jego muzyce, ale także bliżej przyjrzeć się jego sylwetce twórczej, sięgając po nowo wydaną książkę Górecki. Portret w pamięci zawierającą szereg rozmów o kompozytorze, które przeprowadziła i spisała Beata Bolesławska-Lewandowska.
Nagroda dla Chóru Filharmonii Wrocławskiej!
Chór Filharmonii Wrocławskiej otrzymał nagrodę za wykonanie oratorium Eliasz Mendelssohna-Bartholdy’ego. Album został wydany przez wytwórnię Winged Lion oraz Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans. Dyrygował Paul McCreesh.
Wariacje (1)
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Wariacje”.
Humanizm czy antyhumanizm? – czyli dokąd zmierza muzyka współczesna i gdzie znaleźć dla niej ratunek
Powołując się na myśli Lutosławskiego trudno nie zgodzić się z jego opinią, że dzisiejszej sytuacji w muzyce można przypisać stan „permanentnej rewolucji”. „Istotną jej cechą – jak podkreśla kompozytor – jest negacja wszystkiego, co w dziedzinie języka muzycznego, techniki komponowania, stylu, środków wyrazu zostało już raz użyte. […] to, co było dobre wczoraj, jest dzisiaj złe; to zaś, co jest dobre dzisiaj, będzie złe jutro”.
Wizytówka Cezarego Duchnowskiego
Tekst Krzysztofa Stefańskiego poświęcony twórczości Cezarego Duchnowskiego należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Long Live the Mazurka! Dancing with the Prusinowski Trio
The mazurka is not dead! I was thrilled to say it, again and again, after attending a concert of Janusz Prusinowski Trio in Los Angeles.
Skąd przyleciała ta Kukułeczka? Recenzja płyty Katarzyny Zaręby
Kiedy kilka tygodni temu pojawiła się w telewizyjnym programie muzycznym, jurorzy przetarli oczy ze zdumienia. Nad jej talentem, i nad muzyczną inteligencją. Mało kto śpiewa muzykę ludową z taką radością, jak Katarzyna Zaręba.
Barok o stu twarzach
III edycja festiwalu Poznań Baroque dobiegła już końca. W ciągu 12 dni w poznańskich salach koncertowych odbyły się 23 koncerty. Festiwal ten powoli staje się stałym elementem w jesiennym kalendarzu kulturalnym Poznania. Od 2011 roku mamy okazję obcować z muzyką barokową prezentowaną melomanom przez artystów z całego świata.
Wizytówka Aleksandra Nowaka
Tekst Agnieszki Nowok poświęcony twórczości Aleksandra Nowaka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Piersi i Przyjaciele 2
Gdy na początku roku grupę Piersi opuścił jej wieloletni frontman Paweł Kukiz wielu ludzi postawiło na zespole krzyżyk, sądząc, że bez tak charyzmatycznego wokalisty zespół nie wytrzyma próby czasu. Jednak ku ogólnemu zaskoczeniu wszystkich Piersi z nowym wokalistą – Adamem „Asanem” Asanovem – i zaproszonymi na płytę gośćmi zdominowali większość list przebojów w kraju.
Polscy muzycy zagrają w Wiedniu
W dniach 28–29 listopada w Wiedniu wystąpią trzy polskie zespoły. Hera, Horny Trees oraz Daktari zaprezentują się w ramach Polskiego Jazz Festivalu organizowanego przez Forum Kultury Villach.
Plamy na słońcu
Im bardziej Lutosławski chciał się schować za swym pseudonimem, tym bardziej przychodziła do niego niepożądana sława. Marginesowa, zarobkowo traktowana działalność przysparzała mu popularności, przed którą uciekał w swoje muzyki żałobne i weneckie gry.
Shata kusi…. Finał MBTM 6
Trzymiesięczna rywalizacja w Must Be The Music. Na szczęście znowu wygrała dobra muzyka.
Preludium, toccata i fantazja na instrumenty klawiszowe
Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Preludium, toccata i fantazja na instrumenty klawiszowe”:
Polskiej piosenki już nie ma
Polskiej piosenki już nie ma – słowa brzmiące niemalże jak dożywotni wyrok dla rodzimej twórczości na mocy, którego zarządza się masową produkcję super hitów na kształt tych z Zachodu (dzikiego). Czymże jest więc dziś (nie)polska piosenka?
Wizytówka Marcina Stańczyka
Tekst Anny Domańskiej poświęcony twórczości Marcina Stańczyka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Wizytówka Sławomira Kupczaka
Od Redakcji: Tekst Krzysztofa Stefańskiego i Marleny Wieczorek poświęcony twórczości Sławomira Kupczaka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.
Sinfonia Varsovia Promotorem Młodych Artystów – patronat MEAKULTURY
Sinfonia Varsovia Promotorem Młodych Artystów, to hasło wiodące koncertów, które odbędą się 29 i 30 listopada 2013 r. w Warszawie.
"Czasami należy to wszystko robić z premedytacją". Wywiad z Cezarym Zychem
Po 12 dniach i 23 koncertach III Festiwal Poznań Baroque przeszedł do historii. Co o samym Festiwalu, muzyce polskiej i nie tylko powiedział MEAKULTURZE jego Dyrektor? Zapraszamy do lektury wywiadu z Cezarym Zychem.
Fundacja MEAKULTURA rekomenduje
23 listopada w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu odbędzie się nowy Festiwal Inicjatyw Studenckich – StArt Fest. Fundacja MEAKULTURA rekomenduje tą inicjatywę.
Obietnice tańsze od kwiatów. MBTM, ostatni półfinał
To nie był odcinek wysokich lotów. Jeden dobry występ. Jeden finalista.
Video wykłady Moraczewskiego nominowane przez Polską Agencję Prasową do nagrody "Nauka w Internecie"
W serwisie PAP Nauka w Polsce można głosować w sondzie Nauka w Internecie na wykłady o muzyce naszego redaktora – Krzysztofa Moraczewskiego, wymyślone i realizowane przez MEAKULTURĘ niemal od początku jej istnienia.
Video wykład – część IX. Strawiński jeszcze raz
Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki „Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury” (Poznań 2007). Zapraszamy na część dziewiątą.
Wypiłem i żyję. Cuba de Zoo, Trucizna
„Grajcie rocka! – K…., tego akurat nie umiemy – zakląłem cicho. – Co tam mamroczesz pod nosem – sapał głos. – Nie, nic. Mówię tylko, że to akurat wychodzi nam najlepiej. Wprost uwielbiamy rocka i już nie możemy się doczekać aby coś zagrać.” – czyli cała przewrotna prawda o najnowszym wydawnictwie polskiego, rockowego zespołu Cuba De Zoo.
