Archiwa

Aleksandra Kurzak

Ostatnim sukcesem polskiej divy operowej o światowej sławie, Aleksandry Kurzak, okazał się „Napój miłosny” Gaetano Donizettiego wystawiony w Royal Opera House w Londynie. 

Numer specjalny. Forum Krytyki Operowej – garść wspomnień

Pomysł realizacji Forum Krytyki Operowej jako wydarzenia podejmującego wyzwanie spotkania ze sobą różnych środowiska zajmujących się operą – naukowców, dziennikarzy, dyrygentów, dyrektorów oper, studentów i melomanów – jest cenną próbą. A co z tego może wyniknąć? 

Konkurs na najlepszą recenzję operową

Na łamach operowego numeru specjalnego MEAKULTURY, a także w następnych numerach pisma, będziemy prezentować recenzje, które powstały podczas Forum Krytyki Operowej. Gorąco zapraszamy do udziału w konkursie na najlepszy tekst!

Meredith Monk – tam, "gdzie głos zaczyna tańczyć, gdzie ciało zaczyna śpiewać"…

Co najbardziej fascynuje w twórczości Meredith Monk? Wydaje się, że naturalność, pasja, a przede wszystkim szczerość, którą Monk emanuje niezależnie od tego, jaką historię opowiada i w jaką rolę się wciela, realizując swoje artystyczne wizje. Zapoznając się z pracą artystki, szybko można zorientować się, że mamy do czynienia z osobowością niezwykle intrygującą, z niespokojnym duchem, który ma do powiedzenia coś naprawdę interesującego i wartego uwagi.

Madrygał (2)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Madrygał”:

Wszystkie „gęby” Gainsbourga

Kim był Serge Gainsbourg? Z pewnością człowiekiem, którego nie da się opisać w trzech słowach. Na jego osobowość i życiorys trzeba tysięcy słów, składających się na całą książkę. Książkę, którą na szczęście popełniła już Sylvie Simmons, dzięki czemu możemy poznań kulisy życia największego skandalisty Francji.

Polskie zespoły na węgierskim festiwalu!

Pomiędzy 5. a 11. sierpnia odbędzie się w Budapeszcie (a dokładniej na wyspie Óbudai-sziget, znajdującej się na Dunaju) Sziget Festival, na którym zaprezentują się trzy polskie zespoły – R.U.T.A., Tsigunz Fanfara Avantura i Kapela ze Wsi Warszawa.

Yoko Ono w Poznaniu – KONKURS

W ramach Festiwalu Transatlantyk w Poznaniu, 7 sierpnia w auli UAM o godz. 20.00, wystąpi Yoko Ono. Towarzyszyć jej będzie Thurston Moore. Z tej okazji MEAKULTURA ogłasza konkurs.

Yoko Ono – koncert w Poznaniu. Rekomendacja Fundacji MEAKULTURA

Fundacja MEAKULTURA rekomenduje poznański koncert Yoko Ono, której towarzyszyć będzie jeden z najlepszych gitarzystów na świecie – Thurston Moore.

Kwartet – król muzyki kameralnej (1)

Tekst Danuty Gwizdalanki pierwotnie ukazał się w „Ruchu Muzycznym” w 1986 roku (XXX nr 10). Dziś publikujemy jego poszerzoną i uaktualnioną wersję.

Madrygał (1)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Madrygał”:

Rubin 714 – Tri

Rubin 714 to pochodzące z Opola trio. Nazwa zespołu idealnie odzwierciedla muzykę jaką tworzą – jest cieżka jak wspomniany odbiornik, nie doskonale czysta jak obraz, który wyświetlał, ale posiada w sobie coś tak magnetyzującego, że nie możesz się od niej oderwać. Właśnie na światło dzienne wyszla ich trzecia płyta.

As Time Goes By… czyli Uprowadzenie z Seraju

Tym razem prezentujemy tekst, który na łamach tego działu rozpoczyna nowy typ publikacji, będących zapisem wystąpień konferencyjnych, wykładów, itp. Pierwszy autor – okiem kulturoznawcy – przygląda się perypetiom i postawom bohaterów jednej z najsłynniejszych oper Mozarta…

Polskie akcenty w programie BBC Proms

Organizatorzy festiwalu BBC Proms – najstarszego na Wyspach i odbywającego się corocznie w Royal Albert Hall w Londynie – ponownie sięgają po bogactwo polskiej muzyki.

Gdańsk – Muzyczna Wizytówka Miast (cz. 1)

Pierwsza z dwóch odsłon podróży po muzycznych miejscach Gdańska. Zapraszamy!

Romantic Piano Concertos – Zapomniane utwory

Poza dwoma dziełami Chopina z lat 1829-1830, repertuar XIX wiecznych polskich koncertów fortepianowych jest na świecie stosunkowo nieznany. Obraz ten zmienia niedawno wydana płyta, na której szkocka orkiestra symfoniczna BBC, z pianistą Jonathanem Plowrightem, pod kierownictwem Łukasza Borowicza.

Ballada

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Ballada”:

Jazz alternatywą dla szarości PRL-u?

„U brzegów jazzu” ukazuje fenomen nowej muzyki w ujęciu Leopolda Tyrmanda. To zbiór szkiców stanowiących piękną opowieść o rodzeniu się nowej kultury muzycznej. Książka jest świetnie literacko skrojona, autor dzieli się z czytelnikiem własnymi refleksajmi dotyczącymi nie tylko muzyki, ale sztuki w ogóle.

„W kościele, w komnacie i w teatrze. Marco Scacchi. Życie, muzyka, teoria”

W ostatnich latach piśmiennictwo muzykologiczne poświęcone okresowi XVII i XVIII wieku oraz związkom Polski i Włoch w tym okresie zachwyca poziomem. W tym przypadku mamy do czynienia ze znakomitym przedstawieniem sylwetki i twórczości Marca Scacchiego, włoskiego skrzypka, kompozytora, teoretyka i kapelmistrza na dworze Władysława IV.

"Sami jeszcze nie wiemy, jaką ewolucję przejdzie nasza muzyka". Rozmowa z zespołem Me Myself & I

Me Myself and I to polski duet wokalny, reprezentujący muzykę kontrolowaną głosem. W świadomości polskich słuchaczy zaistnieli dzięki trzeciej edycji popularnego programu „Mam talent”, w której zajęli czwarte miejsce. O istocie muzyki wokalnej i jej miejscu w polskim showbiznesie, edukacji muzycznej oraz planach na przyszłość MEAKULTURZE opowiadają Magdalena Pasierska i Michał Majeran.

Musical w kinie

Podobno Oscar w kategorii najlepszy reżyser, daje nagrodzonemu wolnośćw wyborze kolejnego tytułu, którego pragnie się podjąć. Tom Hooper po zdobyciu statuetki za Jak zostać królem, zapytany o kolejny projekt, odpradł Les Miserables.

Motet (3)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Motet”:

Kultura DJ-ska

„Jestem DJem”. To stwierdzenie można usłyszeć ostatnimi czasy bardzo często. Prawie każdy ma w gronie swoich znajomych osobę, która tak siebie nazywa. Co to właściwie znaczy? Czym tak naprawdę zajmuje się DJ?

Dieterich Buxtehude. Życie, twórczość, praktyka wykonawcza

Książka Kerali J. Snyder przybliża postać jednego z najważniejszych kompozytorów północnoniemieckiej muzyki barokowej. Poza wiedzą dotyczącą samego kompozytora kreśli ona szeroki kontekst epoki, jest też doskonałym źródłem tekstów z epoki przetłumaczonych na język polski.

Światowa prapremiera "Kupca Weneckiego" Andrzeja Czajkowskiego

18 lipca w Bregencji nad jeziorem Bodeńskim podczas „Bregenzer Festspiele” odbędzie się światowe prawykonanie opery „Kupiec Wenecki” Andrzeja Czajkowskiego. Opera wyprodukowana została we współpracy z Teatrem Wielkim – Operą Narodową w Warszawie oraz Instytutem Adama Mickiewicza w Londynie.

Motet (2)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Motet”:

"Idzie Grześ" – Lutosławski, NOSPR i nie tylko dzieci

MEAKULTURA z przyjemnością wspomina wyjątkowy pomysł NOSPR – „Lutosławski nie tylko dla dzieci”, który czasopismo objęło swoim patronatem.

Poznań – Muzyczna Wizytówka Miast (cz. 2)

W drugiej części postaram się przybliżyć Poznań od trochę innej strony. Zamiast muzycznych instytucji i ważniejszych placówek przedstawię festiwale oraz ludzi, których warto znać, będąc choćby przez chwilę w stolicy Wielkopolski.

Jaką muzykę rodzi wojna?

„Tym, którzy tego nie współtworzyli, wydaje się to wszystko niemal nierealne, absurdalną wędrówką na krawędzi między komedią a tragedią. Czy była to heroiczna walka o ludzką godność, czy cyniczna i groteskowa burleska? Jak było możliwe, że ci głodni ludzie, wyczerpani dziesięciogodzinną pracą fizyczną, do której nie byli przyzwyczajeni, mogli jeszcze myśleć o muzykowaniu, komponowaniu, graniu, że wznosili się na wyżyny swoich osiągnięć artystycznych?”[1]

Elżbieta Sikora laureatką francuskiego "Złotego Orfeusza"

Prestiżowa Académie du disque lyrique, zajmująca się promowaniem nagrań światowej liryki wokalnej, przyznała nagraniu opery „Madame Curie” Elżbiety Sikory nagrodę specjalną Orphee du Prestige Lyrique de l’Europe. Gala wręczenia wyróżnień odbyła się w Théâtre du Chatelet w Paryżu, a przedsięwzięciu patronował honorowy przewodniczący Opera National de Paris, Pierre Bergé.

Motet (1)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Motet”:

Płacę, bo szanuję

Przedstawiamy kolejny tekst należący do BLOGOSFERY. Sławomir Czarnecki komentuje w nim wyniki badań przeprowadzone na zlecenie MTV.

Strawiński. Geniusz muzyki i mistrz wizerunku

Książki Charlesa Josepha zdecydowanie nie można określić mianem klasycznej biografii kompozytora. Angielski tytuł „Stravinsky inside out” mówi o jej zawartości i znaczeniu najwięcej, bowiem autor, na podstawie niepublikowanej dotąd korespondencji Strawińskiego, stworzył dzieło o wielkim twórcy, osadzając jego działalność w szerokim kontekście historyczno-kulturowym.

Organum (2)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część „Organum”.

Poznań – Muzyczna Wizytówka Miast (cz. 1)

Muzyczna historia Poznania jest bogato zdobiona i warto ją poznać już od pierwszych wzmianek o muzykowaniu aż do współczesności. Dzisiejsze czasy są szczególnie ciekawe ze względu na zderzenie różnych kultur, których treści rozproszyły się po całym mieście, znajdując zarówno swoich zwolenników, jak i miejsca kultu. Do jakich miejsc warto zajrzeć będąc w Poznaniu? Zapraszam do lektury.

Compassion, Construction and Color – The Music of Marta Ptaszyńska

Artykuł poświęcony twórczości wybitnej polskiej kompozytorki – Marty Ptaszyńskiej. W tym numerze czasopisma można też przeczytać wywiad z artystką.

Nagroda „Złotego Orfeusza” dla Opery Nova w Bydgoszczy

25 czerwca 2013 roku w czasie uroczystości w Théâtre du Chatelet w Paryżu  Opera Nova w Bydgoszczy otrzyma nagrodę „Złotego Orfeusza” („Orphée d’Or” de l’Academie du Disque Lyrique) w kategorii „Najlepsza inicjatywa audiowizualna” za nagranie DVD opery Ignacego Jana Paderewskiego „Manru”. Nagrodę odbierze osobiście dyrektor Opery Nova Maciej Figas.

"Polska muzyka, a zwłaszcza kompozycja, ma się doskonale". Wywiad z Martą Ptaszyńską

O praktyce kompozytorskiej i fascynacją kolorystyką dźwiękową, stanie polskiej polityki kulturalnej oraz o różnicach pomiędzy polskim i amerykańskim środowiskiem muzycznym opowiada polska kompozytorka, perkusistka i pedagog, profesor kompozycji w University of Chicago.

Odgłosy Europy Wschodniej w Londynie

Wystawa Dźwięki elektrycznego ciała. Eksperymenty w sztuce i muzyce Europy Wschodniej 1957-1984 to próba ukazania istoty związków pomiędzy muzyką eksperymentalną a sztukami wizualnymi, zbudowanych przez najbardziej interesujących artystów tamtego czasu.

48 EDYCJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU WRATISLAVIA CANTANS

48 EDYCJA MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU WRATISLAVIA CANTANS 6–15 września 2013 VIAGGIO IN ITALIA – PODRÓŻ DO WŁOCH Któż z nas nie marzy o choćby kilkudniowym wyjeździe do Włoch? O zwiedzaniu zabytków starożytnych i budowli, które pamiętają czasy renesansu czy baroku? O oglądaniu słonecznych i zielonych pagórków, dojrzewających winogron i pomidorów? W tym roku Państwa marzenia mogą się […]

Muzyczna podróż do Włoch z Wratislvią Cantans – patronat medialny

Na dziesięciodniową wycieczkę po Włoszech zaprasza Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans. Przewodnikiem podczas 48. już edycji festiwalu będzie debiutujący w roli dyrektora artystycznego Giovanni Antonini. Oprócz kompozycji włoskich twórców, zaprezentowane zostaną także utwory artystów niezwiązanych z Italią, ale powstałe właśnie tam. FUNDACJA MEAKULTURA objęła patronat nad tym wydarzeniem, a czasopismo wspiera jej działania.

Organum

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część „Form chorałowych”.

Rozwiązanie konkursu Euro Chamber Music Festival

Czas nadsyłania odpowiedzi na konkurs Euro Chamber Music Festival dobiegł końca. Wyłoniliśmy szczęśliwców, którzy na to wydarzenie pójdą z osobami towarzyszącymi – przypominamy, że wejściówki są dwuosobowe.

Festa i muzyka na dworze Marii Kazimiery Sobieskiej w Rzymie (1699-1714)

Cóż za uczta dla muzykologa, kulturoznawcy, historyka i osoby zainteresowanej życiem muzycznym Włoch i Rzymu w XVIII wieku! Książka Anety Markuszewskiej  „Festa i muzyka na dworze Marii Kazimiery Sobieskiej w Rzymie (1699-1714)” sprawia wrażenie tak perfekcyjnej, że aż ma się ochotę na siłę szukać uchybień, błędów czy nieprzemyślanych sformułowań. I cóż to za piękne wydanie!

Słodka jak Honey

Szare (a właściwie czarne) szeregi naszej kiczowatej armii zasila kolejna znana osoba ze świata muzyki – Honorata Honey Skarbek. Deklarując uczciwie, iż nigdy nie nazwałaby siebie artystką samowolnie przystępuje do jakże zacnego grona kicz-wokalistów…

 

 

Zwierzęta Prokofiewa

Gdzie w dobie komputerów, kina 3D i muzyki elektronicznej szukać ponadczasowych wzorców? Jak w najprostszy sposób wytłumaczyć to, co z pozoru niewytłumaczalne, nauczyć się wyrażać uczucia, kształtować wyobraźnię? Ratunkiem dla człowieka XXI-wieku pozostaje świat bajek i baśni – wywodzące się z kultury ludowej utwory przekazują ponadczasowe wzory postępowania i myślenia, otulone miękkim kocem fantazji.

Zygmunt Krauze doktorem honoris causa w Bukareszcie

Polski kompozytor Zygmunt Krauze uhonorowany został tytułem doktora honoris causa Państwowego Uniwersytetu Muzycznego w Bukareszcie. Twórca Adieu na rozstrojone pianino i orkiestrę symfoniczną jest pierwszym Polakiem, którego spotkało wyróżnienie ze strony rumuńskiej uczelni.

George Gershwin

George Gershwin – jeden z najpopularniejszych XX-wiecznych kompozytorów – pierwszą piosenkę rozrywkową napisał już w 1913 roku, a karierę w przemyśle muzycznym (na stanowisku tzw. song-pluggera) rozpoczął mając piętnaście lat. W jego dorobku znajduje się muzyka do 29. amerykańskich musicali oraz szeregu filmów.

Formy chorałowe (3)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto trzecia część „Form chorałowych”.

Międzynarodowa Konferencja "Naukowcy-Artystom"

Jak dbać o głos, jak go rozwijać i jak dobrze śpiewać w każym stylu muzycznym ? Na te i inne pytania odpowiadali specjaliści na konferencji „Naukowcy-Artystom”, która stała się skarbnicą wiedzy dla pedagogów, artystów i lekarzy specjalistów.

Leszek Możdżer – wywiad wyłącznie promocyjny

Enter Music Festival, który po raz kolejny odbył się 28 i 29 maja w Poznaniu nad Jeziorem Strzeszyńskim w zeszłym roku (2012) przyciągnął rzesze fanów. W ramach promocji festiwalu Leszek Możdżer udzielił nam wywiadu i choć obiecano nam przesłanie pozostałych odpowiedzi drogą mailową, to jednak po zakończeniu wydarzenia dane słowo nie zostało dotrzymane. Publikujemy więc materiał niepełny, który poziomem odstaje od innych naszych rozmów.

„W kręgu tradycyjnej kultury muzycznej. Materiały z antropologii muzyki”

Publikacja zbiorowa Instytutu Muzykologii Uniwersytetu Jagiellońskiego to przykład interdyscyplinarności w najlepszym wydaniu. Interdyscyplinarność owa była zresztą zamierzona, jako że książka jest efektem paneli dyskusyjnych organizowanych w Instytucie Muzyki UJ w ramach działalności Zakładu Antropologii i Teorii Muzyki od 2007 roku.

Borowiak-Zubel-Stańczyk. Konkursowy maj Polaków

Maj był dla młodych polskich wykonawców i twórców miesiącem zmagań konkursowych. W ciągu ostatniego miesiąca główne wyróżnienia w międzynarodowych konkursach muzycznych zdobyła trójka polskich muzyków.

Euro Chamber Music Festival – KONKURS

Już niedługo, 21 czerwca, startuje druga edycja gdańskiego Euro Chaber Music Festival, nad którym MEAKULTURA sprawuje patronat medialny. W ciągu czterech dni będziemy mieli okazję uczestniczyć w prawdziwym maratonie kulturalnym. Z tej okazji mamy do rozdania dziesięć podwójnych biletów (VIP).

Formy chorałowe (2)

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto druga część „Form chorałowych”:

Patronat MEAKULTURY: Euro Chamber Music Festival

W dniach od 21 do 24 czerwca odbędzie się druga edycja gdańskiego Euro Chamber Music Festival, objętego patronatem medialnym czasopisma MEAKULTURA. Festiwal powstał w 2012 roku z inicjatywy Duo del Gesú – altowiolisty Krzysztofa Tymendorfa i skrzypka Arnauda Kamińskiego. Wizytówką zeszłorocznej edycji Euro Chamber była przyjaźń – zarówno ta sceniczna, jak i dotycząca współpracy artystów […]

Czy "Ruch Muzyczny" upadnie?

Dziś w BLOGOSFERZE Dorota Szwarcman i jej wypowiedź na temat kontrowersyjnych zmian w „Ruchu Muzycznym”, które wywołały gorącą dyskusję w polskim środowisku związanym z muzyką.

Gershwin – droga do sukcesu

„Prawdziwa muzyka musi przekazywac myśli i aspiracje ludzi danej epoki. Moimi ludzmi sa Amerykanie. Moim czasem jest dzien dzisiejszy” – tą myślą George Gershwin kierował się w swojej twórczości. Wiara w amerykańską muzykę i wychodzenie poza utarte schematy sprawiły, że stał się jednym z najbardziej znanych kompozytorów na całym świecie. Jego utwory uznano za standardy muzyki jazzowej, jak i rozrywkowej.

Adam Bałdych laureatem ECHO Jazz Musikpreis

23 maja 2013 roku polski skrzypek i kompozytor Adam Bałdych odebrał w Hamburgu nagrodę ECHO Jazz Musikpreis 2013, przyznawaną przez Deutsche Phono-Akademie. Bałdych jest pierwszym polskim muzykiem uhonorowanym najważniejszym wyróżnieniem niemieckiej branży muzycznej.

Warszawa: kompozytor pogryzł dyrektora (i nie tylko)

Projekt P w Teatrze Wielkim w Warszawie to wydarzenie, na które wielu czekało przynajmniej od zeszłorocznej Warszawskiej Jesieni, kiedy Jagoda Szmytka i Wojtek Blecharz przedstawili utwory będące zwiastunami ich oper.

Formy chorałowe

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto drugi z nich:

Lutosławski: Woven Words

Rok 2013 został przez Sejm RP ogłoszony Rokiem Lutosławskiego. W szereg przedsięwzięć honorujących wkład polskiego kompozytora w polską i europejską kulturę muzyczną włączyła się większość krajowych artystów oraz instytucji kulturalnych. Obchody jubileuszu polskiego kompozytora kontynuowane są także za granicą.

Lutosławski nie tylko dla dzieci – patronat medialny

W czasie świętowania Dnia Dziecka NOSPR pragnie przybliżyć – nie tylko najmłodszej publiczności – muzykę Witolda Lutosławskiego. MEAKULTURA objęła wydarzenie swoim patronatem!

"Próbowałem grać na wszystkim" – wywiad z Włodzimierzem Nahornym

Włodzimierz Nahorny, pianista, a właściwie multiinstrumentalista, kompozytor i aranżer jazzowy. Niedawno ukazała się reedycja jego najsłynniejszej płyty „Jej portret”, nad którą MEAKULTURA objęła patronat medialny. Specjalnie dla nas Włodzimierz Nahorny opowiada o swoich jazzowych początkach, mariażu jazzu i klasyki oraz o pierwiastku słowiańskim w muzyce jazzowej.

Towary Zastępcze – Długa Przerwa

Długa przerwa  to kolejny w dorobku gdańskiego zespołu album konceptualny. Tym razem na płycie znalazły się utwory opowiadające historię dorastania pokolenia dzisiejszych 30tolatków – od pierwszych podwórkowych zabaw na trzepaku, przez pierwsze papierosy i tanie wina, po pierwszy raz. Pod pretekstem sentymentalnych wspomnień  młodzieńczych wybryków kryje się jednak ukryty smutek za czasami, które już nie wrócą oraz świadomość jak bardzo są one odległe.

Co to jest historia form muzycznych?

Bohdan Pociej (1933-2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych.

Wagner i Verdi

Na 2013 rok przypada dwusetna rocznica urodzin dwóch wybitnych kompozytorów – Ryszarda Wagnera i Giuseppe Verdiego. Równolatków, oprócz wieku i profesji, łączą niewyobrażalne zasługi w dziedzinie europejskiego dramatu muzycznego.

Krzysztof Penderecki laureatem Viadriny

Krzysztof Penderecki został uhonorowany nagrodą Viadriny (łac. nad Odrą), przyznawaną przez Kuratorium Uniwersytetu Europejskiego we Frankfurcie nad Odrą. Kompozytor jest pierwszym muzykiem wśród lauratów przyznawanego od 1999 roku wyróżnienia.

"Mieszacz stylów" – wywiad z Mikołajem Majkusiakiem

W ramach katowickiego V Festiwalu Prawykonań z kompozytorem i akordeonistą Mikołajem Majkusiakiem rozmawia Agnieszka Nowok.

Jerzy Milian Tapes: Milian praski

Muzyczny dorobek Jerzego Miliana znów powraca swingującym echem. Swingin’ Czechoslovak Vibes, brzmi trafny podtytuł drugiego z serii Jerzy Milian Tapes albumu. Choć nie znajdziemy tu typowo radiowego przeboju, to sięgając wstecz dokopiemy się do źródeł praskich sukcesów polskiego wirtuoza wibracji – trwającej na przestrzeni lat 1965-1968 współpracy z dyrygentem Gustavem Bromem.

Był sobie król… melodii. Finał V edycji Must Be The Music za nami

Starcie gigantów rozstrzygnięte. To był finał pełen emocji i naprawdę pozwalający na prezentację różnorodnych gatunków muzycznych. Wygrana, moim zdaniem,  zasłużona.

Klasyczna synteza sztuk w twórczości Jagody Szmytki – mit czy rzeczywistość?

Szmytka zanim napisze utwór na jakiś instrument, gra na nim, poznaje i uczy się go. Obserwuje, jakie dźwięki wydobywa instrument pod wpływem różnych ruchów, gestów. […] Ciekawe jest to, że zapis nie odnosi się w większości do kategorii dźwiękowych, lecz do szczegółowego opisu miejsca kontaktu muzyka z instrumentem, rodzaju i intensywności wykonywanego ruchu itp.

Niewygodne słuchawki Fryderyka

Pod koniec kwietnia po raz dziewiętnasty przyznane zostały nagrody Związku Producentów Audio-Video Fryderyki 2013.

Towary Zastępcze

Od kilkunastu lat Trójmiasto opuszczają artyści, którzy tworzyli unikatowe brzmienie tamtejszej sceny muzycznej i choć echa twórczości Jędrzeja Kodymowskiego, Olafa Deriglasoffa, Macieja Cieślaka, czy Grzegorza Guzińskiego nadal odbijają się echem wśród murów Gdańska, Gdyni i Sopotu to trójmiejska scena zaczyna powoli przemawiać nowym głosem. Obok zespołów Gówno i Trupa Trupa to właśnie Towary Zastępcze nadają wyraźny ton nowemu brzmieniu Trójmiasta. Brzmieniu będącą wypadkową punkowego brudu, psychodelii lat 60. i pełnych melancholii onirycznych ballad.

Zagraniczne sukcesy Antoniego Wita

Antoni Wit, wieloletni dyrektor artystyczny Filharmonii Narodowej w Warszawie oraz dyrygent, nominowany został na dyrektora hiszpańskiej Orquesta Sinfónica de Navarra. Formalnie funkcję zacznie pełnić od 31 sierpnia 2013 roku.

Finaliści poza finałem. MBTM – przedostatnie starcie

Półfinały za nami. Wielu wykonawców przyszło do piątej edycji, by zaprezentować swoją muzykę. Teraz można częściowo ocenić ich pomysłowość oraz pasję. A ani jednego, ani drugiego w tym odcinku nie brakowało. Poziom bardzo wysoki, a miejsca w finale… niestety, tylko dwa.

Elżbieta Nowicka, „Zapisane w operze. Studia z historii i estetyki opery”

Książka Elżbiety Nowickiej to powiew świeżego powietrza wśród interdyscyplinarnych studiów nad operą. Zwłaszcza w Polsce.

Nostalgia za PRL-em: Szpula

Nostalgia za PRL-em to zjawisko nierzadko budzące oburzenie i sprzeciw. Dla innych jednak pijalnie wódki, gdzie szybkiego jednego można zagryźć kiszakiem, plakaty ery socrealizmu, analogowe sprzęty codziennego użytku, filmy Bareji, a przede wszystkim być może imaginacja bardziej niż dziś rozbudowanej przestrzeni publicznej budzą uczucia chyba godne napisania wiersza… 

Dariusz Przybylski. Tworzenie piękna

W ramach V Festiwalu Prawykonań w Katowicach o inspiracjach i twórczych poglądach z z jednym z najbardziej intrygujących kompozytorów młodego pokolenia – Dariuszem Przybylskim – rozmawia Agnieszka Nowok.

Glenn Gould

Glenn Gould (1932 –  1982) to kanadyjski pianista, najsłynniejszy interpretator twórczości J. S. Bacha przeznaczonej na instrumenty klawiszowe.

Międzynarodowy Dzień Jazzu UNESCO – 30 kwietnia

Ustanowienie Dnia Jazzu ma na celu podniesienie świadomości społeczności międzynarodowych na temat sztuki jazzu, jego korzeni, stylów i oddziaływań oraz podkreślenie znaczenia tego gatunku muzyki jako ważnego środka komunikacji społecznej[1], czytamy w deklaracji założycielskiej dyrektor generalnej UNESCO.

Tak lub nie. MBTM, trzeci półfinał

Dzisiejszy odcinek pokazał, że – wbrew pozorom – najłatwiej wybierać wśród uczestników bardzo dobrych. Ci dzielą się na bardzo dobrych do finału i na bardzo dobrych, ale nie do finału. Prosta sprawa. Tak lub nie.

Los Angeles Master Chorale / Grant Gershon – Górecki Miserere

Prawdziwe piękno muzyki, ujawnia się przy jej mistrzowskim wykonaniu. Los Angeles Master Chorale swoim pełnym zaangażowania śpiewem wydobyło z kompozycji Henryka Mikołaja Góreckiego niesamowitą głebię. Nasycone emocjami utwory a capella, za sprawą amerykańskiego chóru rozbrzmiewają na nowo w pełnej krasie. Jest to bez wątpienia jedno z najlepszych nagrań polskiej muzyki chóralnej. 

5. Festiwal Prawykonań – patronat MEAKULTURY

W ostatni weekend kwietnia Katowice zamienią się w polską stolicę muzyki nowej. W dniach 26-28 kwietnia Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach zaprasza na wyjątkowe wydarzenie – Festiwal Prawykonań Polska Muzyka Najnowsza. Podczas tegorocznej, piątej edycji festiwalu, zostanie prawykonanych blisko 30 dzieł polskich twórców różnych generacji.

Klasyka awangardy – "Aus den sieben tagen" Stockhausena

Wyobraźmy sobie świat sprzed czterdziestu pięciu lat. Jest rok 1968. Amerykańska sonda „Surveyor  7„ ląduje na Księżycu, w Wietnamie nadal toczy się wojna, w Polsce i we Francji rozpoczynają się demonstracje i strajki studenckie. Okres ten to też czas Dzieci-Kwiatów. I wyobraźmy sobie maj wspomnianego roku – światowe gazety opisują śmierć artysty.  

Polacy w Hyperionie, czyli Penderecki & Lutosławski: String Quartets

W marcu tego roku, nakładem niezależnej brytyjskiej firmy fonograficznej Hyperion ukazało się nagranie trzech kwartetów Krzysztofa Pendereckiego oraz jedynego kwartetu smyczkowego Witolda Lutosławskiego w wykonaniu Royal String Quartet.

Peace & War – Łupiąc Kamienie

Samo powołanie się na najważniejsze wytwórnie muzyki alternatywnej takich jak 4AD i Mute nie spowoduje, że muzyka, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki, stanie się wielka.

Ogień nakryty kocem. MBTM, drugi półfinał

Przyzwoicie, ciekawie, obiecująco… Drugi odcinek na żywo już za nami. Nie wszyscy mogli wejść do finału, ale… całe szczęście. Może niektórzy wydadzą niedługo własne płyty. O ile ich jeszcze nie mają.

DagaDana

Polsko-ukraińska grupa DagaDana to Daga Gregorowicz (wokal, elektronika), lwowianka Dana Vynnytska (wokal, instrumenty klawiszowe) oraz Miko Pospieszalski (skrzypce, kontrabas). Twórczość zespołu to raczej słowiańszczyzna… światowa.

Nadczłowiek, dramat i katharsis. O filozoficzno–estetycznych aspektach reformy opery Ryszarda Wagnera

Genialny kompozytor? Wszechstronny artysta-wizjoner? Czy też zwykły rzemieślnik-gigantoman o wybujałych ambicjach, uzurpujący sobie prawo do bycia teatralnym profetą?

Krzysztof Komeda w kosmosie!

W styczniu tego roku, na wniosek zespołu naukowego sondy badawczej MESSENGER, imię Krzysztofa Komedy otrzymał… jeden z kraterów na planecie Merkury. Obiekt Komeda, oficjalnie ochrzczony przez Międzynarodową Unię Astronomiczną, jest czwartym już (obok Chopina, Mickiewicza i Kobro) polskim przystankiem na pierwszej od słońca planecie.

Glennialny Gould. Thomas Bernhard a radykalizm fortepianowy

Truizmem jest, że Glenna Goulda albo się nienawidzi, albo uwielbia. Mistrz interpretacji analitycznej, którego gra wyłamuje się z ram wirtuozerii, by tym lepiej oddać dzieło takim, jakie ono jest.

“As I Crossed the Bridge of Dreams…” czyli Lady Sarashina

Peter Eötvös, współczesny kompozytor węgierski, ma w tym roku aż dwie premiery w Polsce – za miesiąc Radamesa wystawi Opera Nova w Bydgoszczy, a póki co na warszawskiej scenie Teatru Wielkiego-Opery Narodowej od niedzieli króluje Lady Sarashina.

Evviva l'arte! Pierwszy półfinał Must Be The Music

Pierwszy odcinek na żywo piątej edycji już za nami. Zobaczyliśmy zarówno zespoły, jak i solistów. Jurorzy wyrafinowani czy rozczarowani?

Saksofon

To, że pozory mogą mylić, wiadomo nie od dziś. Nie należy oceniać książki po okładce, a człowieka po wyglądzie. Saksofon jest kolejnym przykładem potwierdzającym tę sentencję. 

Sen Nocy Letniej w Teatrze Wielkim

Być może ponad ćwierć wieku temu opinia, jakoby „Sen nocy letniej” Neumaiera wybijał się oryginalnością, miała rację bytu, jednak z dzisiejszej perspektywy takie stwierdzenia wydają się nieco przesadzone.

Festival de la Culture Polonaise w Luksemburgu

W dniach 11-27 kwietnia 2013 roku odbędzie się w Luksemburgu III edycja Festiwalu Kultury Polskiej pod hasłem „Kultura trafia na kulturę” („Kultura meets Kultur”).

Komu, komu Fryderyka?

MEAfryderyki rozdane! Zapraszamy do zapoznania się z naszym redakcyjnym werdyktem!

Do sześciu razy Sztuka. MBTM, ostatni casting

Bardzo dużo występów w tej edycji programu. Tak dużo, że producenci zdecydowali się na wyemitowanie aż sześciu odcinków castingowych. Ostatni z nich przyniósł sporo ciekawych muzycznych pomysłów. Nierzadko wartych półfinału.

Marcin Wyrostek

Marcin Wyrostek to polski akordeonista oraz kompozytor, zwycięzca drugiej edycji programu Mam Talent. Wykładowca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na wydziałach instrumentalnym oraz jazzu i muzyki rozrywkowej.