Od PKP do salonów – gdzie z tym akordeonem
Od PKP do salonów – z czym kojarzy nam się akordeon? Dlaczego wciąż potrzebuje nobilitacji?
Piętnastolatka jak śpiewaczka operowa i kolejni górale. MBTM, odcinek piąty
Castingowych zmagań ciąg dalszy. To nie koniec poszukiwań osobowości muzycznej, która zachwyci nie tylko jurorów, ale i publiczność, a zwłaszcza tę biorącą udział w internetowym głosowaniu. Każdy z uczestników może w pełni wykorzystać swoje dwie minuty, przedstawiając siebie i własną muzykę.
Aga Zaryan w Jazovii
O koncercie Agi Zaryan w ramach cyklu Filharmonia – Muzyka w Jazovii pisze Agnieszka Nowok.
„She's a music machine”- sylwetka Grazyny Auguscik
Polska wokalistka jazzowa – Grazyna Auguscik w najbliższą niedzielę wystąpi w Nowym Jorku z koncertem promującym jej najnowszą płytę Man Behind the Sun. Jej mocny i wyrazisty głos, a także oryginalność i niezwykła ekspresja muzycznego wyrazu zachwycają krytyków na obu kontynentach.
„Nie zaprzątam sobie głowy listami przebojów". Wywiad z Kayah
Kayah to jedna z najważniejszych i najbardziej rozpoznawalnych polskich artystek. W rozmowie o inspiracjach muzyką świata, o Bachu, Beethovenie i o wierności sobie po raz kolejny dowodzi, że ma wiele do powiedzenia. Nie tylko poprzez swoje utwory.
Festiwal Poznań Baroque
Poznańska jesień bez baroku? Nic podobnego. Już 5 listopada rusza kolejna edycja festiwalu POZNAŃ BAROQUE 2014. MEAKULTURA, jako patron medialny wydarzenia, serdecznie zaprasza na koncerty.
XIV Festiwal im. Franciszka Wybrańczyka – Sinfonia Varsovia Swojemu Miastu – patronat medialny MEAKULTURY
Już w najbliższy weekend rusza XIV Festiwal im. Franciszka Wybrańczyka Sinfonia Varsovia Swojemu Miastu! Wydarzenie potrwa cały tydzień, każdego dnia proponując niebanalne doznania muzyczne. Poniżej prezentujemy program i serdecznie zapraszamy!
Warsztaty krytyki muzycznej z MEAKULTURĄ
Studentów kierunków muzycznych i humanistycznych oraz wszystkich, którzy pasjonują się muzyką zapraszamy podczas festiwalu Nostalgia w Poznaniu na warsztaty krytyki muzycznej z Fundacją MEAKULTURA. Nabór na bezpłatne warsztaty trwa do 16 października, godz. 12.00.
Rap, "O sole mio" i piosenka ludowa. MBTM, odcinek czwarty
Najbardziej muzyczny niedzielny wieczór zaprezentował nam być może najnowszy przebój bądź najbardziej oryginalny cover. Kolejny odcinek castingowych zmagań nowych muzycznych bohaterów.
Gitarowe rozpieszczanie publiczności
„Publiczność wrocławska jest już na pewno nieco rozpieszczona, bo największe gitarowe nazwiska już u nas gościły” – stwierdził dyrektor Festiwalu GITARA+ Krzysztof Pełech. Czym rozpieszczano publiczność podczas tej edycji, recenzują Katarzyna Bartos i Agnieszka Ujma.
Magia dźwięków. Magia rytmów. Magia słów.
Wreszcie – po pięciu latach – doczekaliśmy się kolejnej autorskiej płyty Renaty Przemyk zatytułowanej Rzeźba dnia, na której znalazło się jedenaście kompozycji. Płyty niebanalnej, świeżej, odkrywczej, ale jednocześnie charakterystycznej dla tej artystki.
Czy eksperyment może się udać – recenzja koncertu „Już się zmierzcha"
1 października, w 24 rocznicę śmierci Andrzeja Krzanowskiego, w ramach XXII edycji Jesiennego Festiwalu „Alkagran” odbył się koncert muzyki elektroakustycznej Już się zmierzcha… Zarówno dla tej edycji „Alkagranu”, jak i względem poprzednich – muzyka prezentowana na tym koncercie nie była typowa. Czy taki eksperyment może się udać?
Rock and Roll w starym słowniku czyli inauguracja MAKULATURY
Stało się – niniejszym MEAKULTURA oddaje w ręce swoich czytelników nowy dział! W MAKULATURZE znajdziecie wersety z niekoniecznie aktualnych publikacji, wypowiedzi muzycznych autorytetów, wyimki z zeszytów szkolnych, ale… z przymrużeniem oka. Życzymy miłej – i nieco przekornej – lektury!
Nowy wymiar w klubie Proxima. Renata Przemyk w Warszawie
Od premiery nowej płyty Renaty Przemyk „Rzeźba dnia” minął już ponad miesiąc – to wystarczający czas, żeby dobrze zapoznać się z zawartym na niej materiałem, zaprzyjaźnić się z nim i zacząć znajdować te małe indywidualne cząstki, z którymi słuchacz może się już na swój sposób utożsamiać.
4. Dni Muzyki: Andrzej Panufnik – Patronat MEAKULTURY
Niebawem rozpocznie się kolejna edycja Festiwalu Dni Muzyki organizowanego przez Akademię Muzyczną w Krakowie. Dlaczego warto przyjrzeć się bliżej temu wydarzeniu? Szczegóły prezentujemy poniżej! Serdecznie zapraszamy do udziału w tegorocznych obchodach!
"Recenzja powinna być merytoryczna". Rozmowa z Robertem Szczepańskim z Teatru Wielkiego w Poznaniu
Menedżer opery i filharmonii powinien być muzykiem czy ekonomistą? Co z budżetem takich instytucji? Czy krytyka „Parsifala” była słuszna? O zarządzaniu Teatrem Wielkim w Poznaniu opowiada Robert Szczepański – Zastępca Dyrektora ds. ekonomicznych i administracyjnych.
„Warszawska Jesień” 2014
57. Festiwal Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” dobiegł końca. Gdy opadły już pierwsze emocje po dziewięciu festiwalowych dniach (19-27 września), których rytm wyznaczały wieczorne koncerty i wydarzenia towarzyszące, można z dystansu podsumować doświadczenia. A będzie co wspominać…
"Najlepszy kawałek w tej edycji", "tajemnicza czarodziejka" i retinoll. MBTM, odcinek trzeci
Miliony widzów przed telewizorami czekają na kolejne przeżycia. Zaciekawieni liczą na kolejnych artystów, którzy zaskoczą, wzruszą, rozbawią. I tak ruszył trzeci odcinek castingów do Must Be The Music. Nowi bohaterowie, nowe doznania muzyczne. Co zaprezentują nam tym razem? Czy dzisiejszy odcinek dostarczy nam jeszcze większych wrażeń?
Muzyka w awangardowym filmie animowanym
Sto lat filmu animowanego to historia utkana z odważnych pomysłów i wielu kierunków artystycznych. Początkowo animacja kojarzona była jedynie z błahą rozrywką dla dzieci, trudną w realizacji i nieopłacalną. Jej potencjał był jednak ogromny, szybko zdobył zainteresowanie środowiska artystycznego i w końcu stał się odrębną dziedziną sztuki. Do dziś wciąż powstają nowe techniki animacyjne, a jednym z ich podstawowych elementów jest dźwięk i muzyka.
Kompozytorka a społeczne hierarchie – próba ujęcia kulturoznawczego
Karolina Kizińska przygląda się roli kobiet w historii muzyki. Porównując sytuację społeczną Barbary Strozzi i Francesci Caccini, pokazuje, jak hierarchizacje społeczne wpływały na funkcjonowanie artysty w społeczeństwie i zapisanie się jego dzieł w kanonie muzycznym.
Złoty wiek Yoanna Lemoine'a
The Golden Age – pierwszy album reżysera teledysków Lany Del Rey, Katy Perry czy Pharrella Williamsa – to nie tylko nowe, odważne podejście do muzyki popularnej, ale i album koncepcyjny – opowieść o chłopcu wkraczającym w dorosłość.
Opowieść o niezwykłym szaleństwie
Zakończony w niedzielę, 28 września festiwal, odbywający się w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej, którego patronem medialnym była MEAKULTURA nie bez przyczyny nazywa się „Szalone Dni Muzyki”. 55 koncertów w ciągu trzech dni, w wykonaniu 1000 muzyków, nawet najwytrwalszych melomanów może przyprawić o zawrót głowy.
Odsłaniać się można na wiele sposobów". Wywiad z Renatą Przemyk
W dniu premiery nowej płyty Eliza Moraczewska i Marlena Wieczorek rozmawiają z Renatą Przemyk o muzyce, stylistyce, tekstach, starych drogach oraz nowych ścieżkach…
Nox Nocą
Od premiery albumu minęło już trochę czasu, nie oznacza to jednak, że nie jest wart wspomnienia, a wręcz przeciwnie, bo jest kolejnym dowodem na to, że z rodzimą muzyką wbrew temu co się zwykło mówić, jest wszystko w porządku.
Castingów ciąg dalszy. MBTM, odcinek drugi
Kto dziś zawładnie sceną, a kto zdecydowanie będzie musiał ją opuścić? W pierwszym odcinku pojawili się artyści w pełnym tego słowa znaczeniu, ale też nie zabrakło pseudoartystów, których występy nie przekonały do siebie żadnego z jurorów. Oby dzisiejszy odcinek dostarczył nam jeszcze więcej wrażeń, przenosząc nas w znakomitą kosmiczno‐muzyczną przestrzeń.
XXII Jesienny Festiwal Muzyczny „Alkagran”- Patronat MEAKULTURY
W dniach 29 września – 4 października odbędzie się XXII edycja Jesiennego Festiwalu Muzycznego „Alkagran” w Czechowicach-Dziedzicach. Festiwal„Alkagran” poświęcony jest pamięci kompozytora i akordeonisty Andrzeja Krzanowskiego.
"Ale za to niedziela, niedziela będzie dla nas"
21 września imponujących rozmiarów tłum z niedzielną powolnością przeciskał się przez drzwi i bramki Impartu we Wrocławiu. Wszyscy mieli ten sam cel – zobaczyć inaugurujący Wrocławski Festiwal Gitarowy „Gitara Plus” koncert Jessego Cooka.
„I stała się światłość!”
Światło i ciemność można namalować, można też o nich pisać, czy możliwe jest jednak przekazanie tych przeciwieństw za pomocą dźwięków? Mówi o tym subiektywna relacja z 49. Międzynarodowego Festiwalu Oratoryjno-Kantatowego „Wratislavia Cantans”.
O związkach literatury i muzyki na podstawie „Koła kwintowego” Szymona Bogacza
Powszechnie wiadomym jest fakt, iż teksty nie są konstrukcjami niezależnymi. Wiele zależy od ich prawidłowego odczytania, dobrania odpowiednich kontekstów i odkrycia relacji, w które autor wplótł dzieło. Nie muszą być to relacje wyłącznie wewnątrztekstowe, ale również intersemiotyczne, kiedy mamy do czynienia z powiązaniami z pozadyskursywnymi mediami sztuki i komunikacji, czyli z muzyką, filmem, plastyką, komiksem itd.
III edycja NeoArte – Spektrum Muzyki Nowej – Patronat MEAKULTURY
NeoArte Spektrum Muzyki Nowej to festiwal, prezentujący najciekawsze trendy w muzyce współczesnej, platforma łącząca artystów z różnych kultur i dziedzin sztuki oraz wydarzenie intrygujące bądź nietuzinkowe, dające szansę na kontakt z muzyką, pobudzającą nowe obszary naszych zmysłów tudzież wzbogacającą spojrzenie na świat.
Renata Przemyk powraca z nową płytą! Patronat MEAKULTURY
Renata Przemyk jest artystką niezwykłą, która od lat konsekwentnie podąża własną drogą, nie poddając się zewnętrznym wpływom, łącząc ciekawe kompozycje z nieszablonowymi pomysłami na aranżacje utworów.
Program 5. edycji festiwalu Szalone Dni Muzyki – patronat MEAKULTURY
Wolność, nowoczesność, optymizm, wielokulturowość – z takimi cechami może być kojarzona Ameryka. Taka też niewątpliwie jest amerykańska muzyka. Na ogromną różnorodność postawili również organizatorzy festiwalu Szalone Dni Muzyki, proponując słuchaczom poznanie amerykańskiej kultury muzycznej z wielu różnych stron.
O stworzeniu „Stworzenia świata” – recenzja płyty z koncertu finałowego „Universitas Cantat 2013”
Organizowanie festiwali i uczestnictwo w nich to dzisiaj najpopularniejsza forma międzynarodowej wymiany muzycznych doświadczeń. Festiwale chóralne mają to do siebie, że angażują naprawdę ogromną liczbę osób. Miło jest powspominać później taki festiwal, słuchając płyty z koncertu finałowego.
Muzyka chóralna – numer specjalny
Najnowszy numer poświęcamy muzyce chóralnej– dawnej i nowej, polskiej i zagranicznej. Jej bogatemu repertuarowi i tradycjom muzycznym, polskim chórom oraz zbiorowemu doświadczeniu śpiewu, które sprawia, że ludzie zyskują wspomnienia na całe życie.
Czy są wśród nas "nieumiejący śpiewać"? Wywiad z Agnieszką Franków-Żelazny
O profesjonalistach i amatorach w chórze, o dyrygowaniu i podróżowaniu oraz o tym, że śpiewanie może uzależniać z Agnieszką Franków-Żelazny rozmawia Ewa Schreiber
Per aspera ad astra – Krystian Adam Krzeszowiak
Droga Krystiana Adama do tego punktu przypomina nieco amerykański film. Pokonał wszelkie trudności, by dopiąć swego. Z małej miejscowości, w której grał na organach i fortepianie wyjechał do Wrocławia, by tu pod kierunkiem prof. Bogdana Makala studiować wokalistykę.
Gwiezdne wojny – rzecz o „Gloria Patri…” Urmasa Sisaska
Wykonanie dzieła Gloria Patri… to dla dyrygenta i chóru sprawdzian techniczny, artystyczny, to także wyzwanie intelektualne i… niemały wysiłek fizyczny. Ten „gwiezdny” utwór właśnie wybrzmiał pod batutą prof. Krzysztofa Szydzisza podczas „PER MUSICAM AD ASTRA 2014”, II Międzynarodowego Festiwalu im. M. Kopernika w Toruniu.
"Must Be The Music" – edycja ósma
Ósma edycja Must Be The Music rozpoczęta! Kto pojawił się tym razem? Kim jurorzy byli zachwyceni, a komu powiedzieli zdecydowane „NIE”?
Jednocząca siła muzyki czyli śpiewające uniwersytety
Okres studiów to czas zdobywania wiedzy, różnorodnych doświadczeń, poszukiwania życiowych ścieżek. Jednym z bardziej znaczących działań na rzecz kultury studenckiej jest Międzynarodowy Festiwal Chórów Uniwersyteckich Universitas Cantat, pokazujący niezwykłą siłę muzyki, jednoczącej i stojącej ponad wszelkimi podziałami
Gorące szasnastki zamiast wiadra zimnej wody
Czy boicie się już otworzyć lodówkę ze strachu, że możecie znaleźć tam kolejny łańcuszek z serii „podaj 10 swoich ulubionych produktów żywnościowych”? Czy boicie się już odpalić fejsa ze strachu, że zaleje Was (dosłownie!) masa rozprzestrzeniających się viralowo filmików, na których ludzie oblewają się zimną wodą? Ja się bałem, ale już mi przeszło. Ciekawość wygrała ze strachem. Ruszyło Hot 16 Challenge.
Dizzie Gillespie
John Birks „Dizzie” Gillespie (1917–1993) uznawany jest za jednego z najlepszych trębaczy jazzowych wszechczasów oraz współtwórcę bebopu.
Queen. Piękna podróż w przeszłość
Niedziela 31 marca 1974 roku okazała się ważnym momentem w historii muzyki rockowej. Wschodząca wtedy gwiazda, czyli grupa Queen, wystąpiła w legendarnej londyńskiej sali koncertowej – The Rainbow…
W tym roku Ameryka – Szalone Dni Muzyki 2014! Patronat MEAKULTURY
Gershwin, Bernstein, Copland, Barber, Rachmaninow, Dvořák, Joplin, Williams – to tylko niektórzy z kompozytorów, których muzykę usłyszymy podczas tegorocznej polskiej edycji La Folle Journée. Szalone Dni Muzyki odbędą się w Warszawie już po raz piąty. W ciągu trzech dni, od 26 do 28 września, w salach Teatru Wielkiego – Opery Narodowej zabrzmi 55 koncertów, z udziałem 1000 wykonawców.
The Voice of Polonia
„The Voice of Polonia” jest pierwszą edycją międzynarodowego konkursu polskiej piosenki. Do 30 września można nadsyłać własne nagrania wraz z formularzem zgłoszeniowym. Spośród zgłoszonych kandydatur profesjonalne jury wybierze wokalistów, których zaprosi na przesłuchania „na żywo” do Brukseli.
Folk wokół nas krążył. Rozmowa z Patrykiem Walczakiem z Frument Project
Akordeonista, kompozytor, aranżer. Patryk Walczak. Uwierzył w powodzenie projektu tworzenia muzyki inspirowanej polską kulturą ludową – muzyki, choć zakorzenionej w tradycji, współczesnej i bardzo aktualnej. Jego działalność sprawia, że wierzymy jej także.
Jesse Cook – wygraj bilet!
21 września o godz. 16:00 w Imparcie we Wrocławiu zagra Jesse Cook. Będzie to koncert inaugurujący Wrocławski Festiwal Gitarowy Gitara+ . Aby otrzymać podwójne zaproszenie do rozdania w konkursie należy odpowiedzieć na pytanie: Któremu gitarzyście krążki „Fuente y Caudal” (1973) i „Almoraima” (1976) przyniosły światową sławe?
PointCulture (Belgium) and Foundation MEAKULTURA (Poland) are looking for partners for the project!
Polish Foundation MEAKULTURA (www.meakultura.pl) are looking for three partners for the project European Music Capitals, which shall be submitted in the „Transnational cultural tourism products and accessibility for all” (Call ID: 127-G-ENT-PPA-14-7722), theme 1 „Cooperation projects that support tourism transnational based on European cultural and industrial heritage” (European Commission, Enterprise and Industry).
Queen w The Rainbow – patronat medialny
Niedziela 31 marca 1974 roku okazała się ważnym momentem w historii muzyki rockowej. Wschodząca wtedy gwiazda, czyli grupa Queen, wystąpiła w legendarnej londyńskiej sali koncertowej – The Rainbow.
Teoretyk a praktyk czyli podział środowiska muzycznego
Teoretyk a praktyk, czyli podział środowiska muzycznego – czy rzeczywiście powinien mieć miejsce? Czy jedni jak i drudzy nie powinni raczej tworzyć wspólnoty zamiast stawiać między sobą mur?
Muzyka ludowa, tradycyjna, folkowa, świata
Cztery pojęcia tak bliskie siebie, zwłaszcza w codziennym postrzeganiu, a jednak nie bez powodu odrębne. Co je od siebie różni? Gdzie przebiegają granice? Co oznaczają?
„PER MUSICAM AD ASTRA” – II Międzynarodowy Festiwal Chóralny im. M. Kopernika w Toruniu
W dniach 10–14 września 2014 roku podczas drugiej edycji Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego im. M. Kopernika „PER MUSICAM AD ASTRA” w Toruniu, Bydgoszczy, Inowrocławiu i Lubiczu będzie można usłyszeć kilkanaście chórów z całego świata.
Plakat MEAKULTURY na prestiżowym biennale projektów graficznych w Moskwie
Plakat MEAKULTURY, autorstwa naszego redakcyjnego kolegi dr Maxa Skorwidera, został zakwalifikowany do prestiżowego biennale projektów graficznych w Moskwie, które odbędzie się w październiku.
Filharmonia w Jazovii!
Już od września Gliwice zabrzmią jazzową harmonią. To za sprawą m.in. festiwalu Jazovia – Zdarzenia, który MEAKULTURA obejmuje swoim patronatem!
Opera-oratorio „Oedipus Rex” by Igor Stravinsky
This work will describe one of Igor Stravinsky’s piece which is not the most famous one but surely interesting in a few aspects. From the form, instrumentation and libretto till the meaning in his neo-classical period works; including anti-romantic distance, ironic, return to ancient Greece (Sophocles’s tragedy).
Video wykład – Skąd się biorą emocje w muzyce? cz. V – Powrót do Platona: Camerata florencka
Jaki jest związek między muzyką i emocjami? Czy muzyka przedstawia nasze stany wewnętrzne? Czy naśladuje nasze zachowania? Jak kształtowały się poglądy na tę sprawę i co było w nich przedmiotem największych kontrowersji? O tym wszystkim opowiada filozof muzyki, dr hab. Krzysztof Guczalski.
Festiwal Transatlantyk – konkursy kompozytorskie
Festiwal Transatlantyk, którego czwarta edycja dobyła się w Poznaniu w dniach 8-14 sierpnia, był nie tylko okazją do spotkania z doświadczonymi twórcami muzyki filmowej (o czym informowaliśmy w poprzedniej relacji) lecz dał okazję również młodym kompozytorom do zaprezentowania swoich umiejętności podczas dwóch konkursów: Transatlantyk Instant Composition Contest i Transatlantyk Film Music Competition.
Patronat MEAKULTURY: Wrocławski Festiwal Gitarowy GITARA+
21. września rozpocznie się 17. Wrocławski Festiwal Gitarowy GITARA+. Jak co roku na Festiwalu we Wrocławiu wystąpią światowe gwiazdy gitarowej klasyki, flamenco, techniki fingerstyle oraz muzyki świata. Patronuje mu MEAKULTURA
Ariel Ramirez Tango
Ariel Ramirez, wnuk zasłużonego kompozytora i argentyńskiego twórcy Mszy Kreolskiej, wciąż zbiera laury za drugą płytę „Nuevos Aires”, wydaną przez wrocławskie wydawnictwo Iberia Records. Muzyk od kilku lat jest mieszkańcem naszego kraju.
Festiwal Transatlantyk – spotkania z twórcami muzyki filmowej. Patronat medialny MEAKULTURY
Festiwal Transatlantyk to nie tylko pokazy filmów, ale też okazja do poznania znakomitych twórców z branży filmowej. Także w tym roku zaproszonych zostało wielu specjalistów, w tym również kompozytorów i aranżerów muzyki filmowej, którzy podczas różnego typu spotkań opowiadali o swojej pracy, osiągnięciach i doświadczeniach.
Pianista-geniusz czyli o występach Rubinsteina w Carnegie Hall
Książka Szymona Kowalskiego „Koncerty Artura Rubinsteina w Carnegie Hall” prezentuje postać fenomenalnego muzyka z perspektywy jego występów w najbardziej prestiżowej sali koncertowej świata. Zawiera wcześniej nie publikowane informacje archiwalne.
Muzyka w sztuce starożytnej Grecji i Rzymu
Dlaczego właściwie możemy cieszyć się tak długą tradycją muzyczną istniejącą w naszej kulturze? Na jakiej podstawie możemy dziś stwierdzić, że starożytni znali już zasady rządzące muzyką i skąd czerpiemy wiedzę na temat instrumentów, na których grano?
Miniatura instrumentalna
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Miniatura instrumentalna”.
"Wielcy kompozytorzy: polsko-żydowska kultura muzyczna a dziedzictwo europejskie". Patronat MEAKULTURY
MEAKULTURA objęła patronat medialny nad koncertami „Wielcy kompozytorzy: polsko-żydowska kultura muzyczna a dziedzictwo europejskie”, które odbędą się w Muzeum Historii Żydów Polskich 1. września i 16. listopada.
Niby nic, zwyczajne pa pa pa
Margaret ma dwadzieścia trzy lata. Latem 2014 roku ukazał się jej pierwszy pełnowymiarowy studyjny album, Add the Blonde. Singiel Wasted poznaliśmy już zimą. Jego refren natomiast –kilkadziesiąt lat temu.
"Requiem" w Berlinie oraz "Impresja pamięci Romana Maciejewskiego"
05. września 2014 roku po raz pierwszy zabrzmi w Niemczech „Requiem” Romana Maciejewskiego – dzieło monumentalne, poświęcone: Ofiarom ludzkiej ignorancji, ofiarom wojen wszechczasów, ofiarom kaźni tyranów, ofiarom ludzkiego bezprawia, ofiarom łamania Boskiego porządku natury.
Gdańsk – Muzyczna Wizytówka Miast (cz. 2)
Druga odsłona podróży po muzycznym świecie Gdańska. Dzisiaj o ludziach i miejscach – wybór autorski. Zapraszamy!
Przedklasyczne formy cykliczne
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Przedklasyczne formy cykliczne”.
Grzeczne dziewczynki idą do studia
Wielkie głosy przechodzą do historii. Wiedzą o tym nie tylko śpiewaczki operowe, ale również gwiazdy muzyki rozrywkowej. Siła brzmienia, szerokość frazy, głębia barwy, intensywne, ale rozsądne vibrato – to atuty wokalnego rzemiosła, z którymi liczy się widownia. Od pewnego czasu jednak zauważalna jest wśród artystek moda na barwę dziewczęcą. I ta moda się sprawdza.
Cross-over jazz
Wyjście poza granice gatunków, pastisz, kolaż, powszechne cytowanie to tylko kilka z cech narodzonego w drugiej połowie XX wieku nurtu określanego mianem postmodernizmu. Rządzący się swoimi prawami i pozostający zawsze poza głównym nurtem kultury i sztuki jazz, w zadziwiający sposób stał się jego częścią.
Mistrzyni MałgoShata. Wywiad z Shatą QS
O umiejętnościach polskich artystów, o tajnikach tworzenia przebojów i o zmienianiu świata poprzez muzykę – rozmowa ze zwyciężczynią 6. edycji „Must Be The Music”, Małgorzatą Kuś, czyli Shatą QS.
Sinfonia Varsovia we Francji
Sinfonia Varsovia wystąpi we Francji na 34. Festival International de Piano w La Roque d’Anthéron (od 6. do 14. sierpnia).
Opera (4)
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
(Nie)klasyczna Co-Opera
Zestawienie dźwięków klasyki i nowoczesności prezentowane jest w bardzo bogatym wachlarzu aranżacji muzycznych. Fuzja stylów, którą proponują nam artyści w projekcie Co-Opera ma jednak na celu popularyzację sztuki wyższej w formie przystępnej dla szerokiego grona słuchaczy.
Muzyczne idee w twórczości Zbigniewa Herberta. Idea klasycyzmu
Korespondencja sztuk jest istotnym aspektem poetyckiego światopoglądu Zbigniewa Herberta. Badacze przyglądają się zwłaszcza związkom twórczości autora Pana Cogito z malarstwem, architekturą czy rzeźbą. Niewiele pisze się jednak o twórczości poety dotykającej spraw związanych z szeroko pojmowaną muzyką.
Muzyka na Transatlantyk Festival Poznań 2014!
TRANSATLANTYK FESTIVAL POZNAŃ to nie tylko bogaty program filmowy i edukacyjny. Jednym z filarów imprezy jest MUZYKA. W ramach tej sekcji odbędą się dwie uroczyste gale, prestiżowe międzynarodowe konkursy kompozytorskie, a także niepowtarzalne spotkania z kompozytorami w ramach Talking Piano.
Chet Baker
Chet Baker – amerykański trębacz jazzowy, żył w latach 1929-1988. Uważany za jednego z najważniejszych muzyków tworzących cool jazz. Mimo, że urodził się w Yale dużą część życia spędził w Europie.
Opera (3)
Bohdan Pociej (1933‐2011) był w krajobrazie polskiej muzykologii postacią niezwykłą. Zafascynowany filozofią pisał o muzyce w sposób niespotykany – ogromnie erudycyjny a jednocześnie bardzo przejrzysty. Prezentowane teksty Pocieja przedstawiają jego oryginalną wizję historii form i gatunków muzycznych. Oto kolejna część – „Opera”.
Trzy dni z Luigim Nono w Amsterdamie. Korespondenci
W 1970 roku Luigi Nono został uhonorowany serią trzech koncertów monograficznych, przedstawionych w ramach Holland Festival. Na jednym z nich odbyła się nawet światowa premiera specjalnie zamówionego na tę okazję „Voci destroying muros” – utwór ten Nono wycofał później z katalogu swoich dzieł.
Znamy finalistów Transatlantyk Film Music Competition 2014!
Jury pod przewodnictwem Jana A.P. Kaczmarka wyłoniła finalistów 4. międzynarodowego konkursu kompozytorskiego Transatlantyk Film Music Competition. Spośród 220 nadesłanych prac jury wybrało 11 najlepszych, które zmierzą się w finałowej rywalizacji 13 sierpnia w Poznaniu.
Muzyczne idee w twórczości Zbigniewa Herberta. Pitagorejska teoria harmonii sfer
Polska krytyka literacka już niejednokrotnie przyglądała się stosunkowi Zbigniewa Herberta do zagadnień związanych ze sztuką. Znana i szeroko komentowana jest tak zwana „hierarchia sztuk” u autora Pana Cogito, jego „wizualny” czy też „konkretny” sposób postrzegania świata. Słusznie dostrzega się szacunek Herberta dla dokonań artystycznych w dziedzinie malarstwa, rzeźby, architektury. Gorzej jest z zagadnieniami łączącymi poetę z muzyką. Właśnie tą kwestię poruszymy w niniejszym artykule.
Ty wybierasz. Metallica na Stadionie Narodowym.
Festiwal Sonisphere zorganizowany na Stadionie Narodowym w Warszawie również w tym roku przyciągnął rzesze fanów, nie tylko z całej Polski. Oprócz „gwiazdy wieczoru” na scenie stadionu wystąpili także Chemia, Kvelertak, Anthrax i Alice in Chains.
Speaking Concerts czyli edukacja muzyczna w filharmonii
Speaking Concerts to cykl koncertów edukacyjnych organizowanych przez poznańską Fundację Fabryka Sztuki. Ich celem jest przybliżenie muzyki klasycznej przeciętnemu odbiorcy, by stała się dla niego bardziej zrozumiała. Nie jest to jednak nudna lekcja czy wykład. Jak sama nazwa wskazuje, podczas „mówionych” koncertów nie tylko słucha się muzyki – odbiór wzbogacają barwne komentarze, analizy, a także wizualizacje.
Wspólna historia jazzu i hip-hopu
Jazz i hip–hop to gatunki, które czerpią z siebie wzajemnie. Oczywiście kiedy hip–hop raczkował jazz już miał około 60 lat, dlatego to jazz był i jest wciąż dla rapu ogromną inspiracją, jednak warto zaznaczyć, że nie tylko raperzy i beatmakerzy (producenci muzyczni) lubią jazz, ale i jazzmani lubią hip – hop. Dla całego hip – hopu to dumna więź. Warto o niej trochę opowiedzieć.
Stashka wygrywa Baltic Song Festival w Szwecji!
Stashka wygrała Baltic Song Festival w Szwecji. Ponadto otrzymała Nagrodę Publiczności. Artystka na festiwalu zaprezentowała swój debiutancki singiel „Chcę Kochać”.
Anita Rywalska "Grunge"
Połączenie kompozycji takich zespołów jak Nirvana, Soundgarden, Pearl Jam z klasycznymi, operowymi aranżacjami jest frapującym pomysłem z ogromnym potencjałem. Jak poradziła sobie z tym Anita Rywalska?
Z ciemności w światło – 49. edycja Międzynarodowego Festiwalu WRATISLAVIA CANTANS – PATRONAT MEDIALNY MEAKULTURY
Od 5 do 14 września 2014 roku po raz 49. uwaga muzycznego świata skupi się na Międzynarodowym Festiwalu Wratislavia Cantans, który przyciągnie do Wrocławia i kilkunastu miast Dolnego Śląska artystów największego formatu.
Wyższa matematyka czyli o 1+1+1+1 Witolda Szalonka
Stawiając 1+1+1+1 w centrum rozważań twórczości Witolda Szalonka pytamy: Jak w dobie eksperymentowania ze wszystkim na wszelkie możliwe sposoby, artysta kształtuje materię dźwiękową? Jaki jest jego stosunek do muzycznego czasu?
W strugach deszczu. Wrocławski Noir.
Po wodospadach kiczu jakimi zalewa nas na co dzień tak zwana muzyka popularna, przyjemnie jest, raz na jakiś czas trafić na wypływający zespół nastawiony na mniej masowego odbiorcę. Takim zespołem z pewnością jest Sound Me.
Ucieczka z dżungli do dżungli
Louisa Sarno, bohatera dokumentu Uciekinier z Nowego Jorku, do tropikalnego lasu w sercu Afryki przywiodła muzyka pigmejskiego plemienia Bayaka. To jej poświęcił większość swojego życia, próbując ocalić te dźwięki od zapomnienia i pokazać światu.
Soundtrack your life. Krakowska audiosfera.
Od buczącej lodówki, playlisty „do sprzątania”, ulicznych szumów i rozmów w komunikacji miejskiej do zabarykadowania w słuchawkach. O sposobach słuchania, przeciekaniu dźwięków z miasta do naszych domów i uruchamiania dźwiękowej powieki. O miłości do ciszy, którą dobrowolnie zabijamy.
Ptakova czyli „Epka” na dobry początek
„To wspaniałe uczucie, gdy fizycznym staje się coś, co wcześniej było zamknięte we mnie.” Tymi słowami Natasza Ptakova opatrzyła swój debiutancki minialbum zatytułowany K.A. [EP] I rzeczywiście muzyka, jaką nam zaproponowała jest bardzo autentyczna.
Sonny Rollins
Sonny Rollins to znakomity saksofonista tenorowy. Urodził się w 1930 roku w Nowym Jorku. Współpracował między innymi z Johnem Coltraenem, Theloniousem Monkiem czy Milesem Davisem. Rysuje Max Skorwider.
Eurydyka w szpitalnym pokoju. Korespondencja z Brukseli
„Orfeusz i Eurydyka” Glucka to opera wyjątkowa nie tylko ze względu na jej niezaprzeczalnie wysokie walory muzyczne – w historii muzyki utwór ten zapisał się także jako pierwszy, w którym Gluck zastosował pryncypia swojej reformy. Równie ciekawym jest fakt, że opera ta „żyła po życiu” i doczekała się kilku kolejnych wcieleń.
Clock Machine. Strefa Kibica
Pierwsza płyta zespołu to owoc pięciu lat wspólnego grania i tworzenia. To, co nam proponują chłopacy z Krakowa, jest ciekawą mieszanką wysokiej jakości rockowych i bluesowych dźwięków z odrobiną najnowszego spojrzenia na muzykę.
Joszko Broda „Debora”
Najnowsza solowa płyta Joszko Brody pt. „Debora” to dźwiękowa podróż przez Polskę, Węgry, Słowację, Czechy, Serbię i Rumunię. Stylistycznie materiał jest bardzo bogaty, stąd zarówno miłośnicy folku, world music czy (smooth) jazzu znajdą tu coś dla siebie. W nagraniach udział wzięli m.in. Grażyna Auguścik, Wojciech Waglewski i Jan Trebunia-Tutka.
"W istocie jestem aktorką". Wywiad z Ewą Podleś
O języku, dykcji, artykulacji słów i oczywiście o muzyce (nie tylko śpiewanej) z Ewą Podleś rozmawia Eliza Moraczewska.
Muzyczna strona wyobraźni Zbigniewa Herberta. Część II – muzyczne instrumentarium, czyli o poezji jako śpiewaniu
Poetycka wyobraźnia Zbigniewa Herberta może przypominać swego rodzaju mozaikę. Świat ten obfituje w liczne, głęboko refleksyjne odwołania do historii dziejów powszechnych, dziejów swego kraju i Miasta, tradycji, kultury i filozofii starożytnych oraz szeroko rozumianej spuścizny kultury europejskiej. W tym artystycznym światopoglądzie szczególne miejsce zajmuje sztuka.
We make some noise. Iron Maiden w Poznaniu
W ubiegłym tygodniu na poznańskim stadionie mieliśmy okazję zobaczyć i usłyszeć legendarną brytyjską grupę heavy metalową – Iron Maiden, która odwiedziła Polskę w ramach trasy Maiden England 2014. Zespół dokładnie po trzydziestu latach zagrał drugi koncert w tym mieście.
"Thebans". Premiera światowa w Londynie
Losy mitycznego rodu Labdakidów, opisane w tragediach Sofoklesa, stoją u źródła licznych dzieł operowych, by tylko wspomnieć dwóch „Edypów”, Enescu i Strawińskiego, „Antygonę” Honeggera, „Cycki Tejrezjasza” Poulenca czy mniej znaną „Ismenę” Aperghisa. Angielski kompozytor, Julian Anderson, postanowił dopisać swoje dzieło do tej długiej listy.
Słuchaczu idealny, czy istniejesz? Hyde Park
Rozmowy, trzaskanie drzwiami, dzwonienie telefonów i słynne oklaski pomiędzy częściami koncertu – czyli o zachowaniu słuchaczy podczas występów muzyków.
