Tag: Muzyka współczesna

Spotkanie ojca i córki. Recenzja płyty "Dreamscape. Songs and Trios by Andrzej & Roxanna Panufnik"

Dreamscape. Songs and Trios by Andrzej & Roxanna Panufnik, płyta wydawnictwa Signum Classics, to pozycja wyjątkowa. Możemy na niej wysłuchać utwory z dwóch muzycznych światów- ojca i córki. Czy światy te są do siebie zbliżone i czy powinniśmy je porównywać?

Inspiracja i niepokój. „Poemat elektroniczny – Samutne miasta” Michała Jakuba Papary

Mimo że utwory Michała Jakuba Papary zdobyły nagrody w najważniejszych polskich konkursach kompozytorskich (m.in. im. Tadeusza Bairda czy im. Tadeusza Ochlewskiego) i wykonywane były w ramach Warszawskiej Jesieni, Festiwalu Muzyki Polskiej czy Festiwalu Kompozytorów Krakowskich, to jego twórczość wciąż nie jest znana szerszej publiczności. Przyjrzyjmy się więc sylwetce kompozytora, jaka wyłania się z jego pracy magisterskiej dotyczącej utworu dyplomowego – Lumen-Tenebrae… (2012) oraz z rozmów, które autorka tekstu przeprowadziła z kompozytorem w kwietniu i listopadzie 2014 roku.

NEOFONIA po raz trzeci – patronat MEAKULTURY

„Etno czy techno?” Czy któraś z tych sfer inspiruje współczesnych kompozytorów? Czy jedna częściej niż druga? Jakie efekty muzyczne dają inspiracje techniką i technologią oraz kulturą „źródeł”?  Te pytania przyświecały trzeciej już konferencji Neofonia organizowanej przez Koło Artystyczno-Naukowe Studentów Kompozycji i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej w Poznaniu.

BRAND-NEW MUSIC 2014. Patronat MEAKULTURY

MEAKULTURA objęła patronat medialny nad Festiwalem Brand‐New Music 2014. W tym roku Gościem specjalnym będzie Helmut Lachenmann. Zapraszamy do Katowic w dniach 2–5 grudnia 2014 r.

III Ogólnopolska Studencka Konferencja Naukowa NEOFONIA 2014 – patronat MEAKULTURY

W dniach 24-25 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu już po raz trzeci odbędzie się Ogólnopolska Studencka Konferencja Naukowa NEOFONIA. Wydarzenie jest organizowane przez Koło Artystyczno-Naukowe Studentów Kompozycji i Teorii Muzyki od 2012 roku i z każdą kolejną edycją przyciąga coraz większą uwagę środowiska muzycznego z całej Polski. Patronat medialny nad konferencją objęła MEAKULTURA.

Dar języków dobrej wróżki – „Glossolalia” Dosi McKay

Prezentujemy najnowszą płytę Dosi McKay, amerykańskiej kompozytorki polskiego pochodzenia.

Czy eksperyment może się udać – recenzja koncertu „Już się zmierzcha"

1 października, w 24 rocznicę śmierci Andrzeja Krzanowskiego, w ramach XXII edycji Jesiennego Festiwalu „Alkagran” odbył się koncert muzyki elektroakustycznej Już się zmierzcha… Zarówno dla tej edycji „Alkagranu”, jak i względem poprzednich – muzyka prezentowana na tym koncercie nie była typowa. Czy taki eksperyment może się udać?

„Warszawska Jesień” 2014

57. Festiwal Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” dobiegł końca. Gdy opadły już pierwsze emocje po dziewięciu festiwalowych dniach (19-27 września), których rytm wyznaczały wieczorne koncerty i wydarzenia towarzyszące, można z dystansu podsumować doświadczenia. A będzie co wspominać…

III edycja NeoArte – Spektrum Muzyki Nowej – Patronat MEAKULTURY

NeoArte Spektrum Muzyki Nowej to festiwal, prezentujący najciekawsze trendy w muzyce współczesnej, platforma łącząca artystów z różnych kultur i dziedzin sztuki oraz wydarzenie intrygujące bądź nietuzinkowe, dające szansę na kontakt z muzyką, pobudzającą nowe obszary naszych zmysłów tudzież wzbogacającą spojrzenie na świat.

Gwiezdne wojny – rzecz o „Gloria Patri…” Urmasa Sisaska

Wykonanie dzieła Gloria Patri… to dla dyrygenta i chóru sprawdzian techniczny, artystyczny, to także wyzwanie intelektualne i… niemały wysiłek fizyczny. Ten „gwiezdny” utwór właśnie wybrzmiał pod batutą prof. Krzysztofa Szydzisza podczas „PER MUSICAM AD ASTRA 2014”, II Międzynarodowego Festiwalu im. M. Kopernika w Toruniu.

Wyższa matematyka czyli o 1+1+1+1 Witolda Szalonka

Stawiając 1+1+1+1 w centrum rozważań twórczości Witolda Szalonka pytamy: Jak w dobie eksperymentowania ze wszystkim na wszelkie możliwe sposoby, artysta kształtuje materię dźwiękową? Jaki jest jego stosunek do muzycznego czasu?

"Od lat jestem buntownikiem i męczy mnie konserwatyzm". Rozmowa z Władysławem Komendarkiem

W dniach 23-27 kwietnia 2014 roku w Warszawie odbył się objęty naszym patronatem Space Art Festival. Zapraszamy do lektury wywiadu z Władysławem Komendarkiem – gościem specjalnym festiwalu, na którym zaprezentował elektroniczną improwizację live do filmu Metropolis Fritza Langa.

Wokół Estonii

O tożsamości estońskiego kompozytora, muzyce, filozofii Wschodu i inspiracjach historią w rozmowie z Weroniką Nowak opowiada młody twórca z Tallinna, Märt-Matis Lill.

Wizytówka Dobromiły Jaskot

Od Redakcji: Tekst Ewy Schreiber poświęcony twórczości Dobromiły Jaskot należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY.

Potrójny sukces Andrzeja Kwiecińskiego na Międzynarodowej Trybunie Kompozytorów

Utwór młodego polskiego kompozytora Canzon de’ baci został uznany za najlepszy w kategorii młodych kompozytorów i rekomendowany w kategorii ogólnej na 61. Międzynarodowej Trybunie Kompozytorów. Jako nagrodę specjalną Kwieciński otrzymał zamówienie kompozytorskie International Music Council oraz Radia France.

"Na postawę tzw. awangardową (cokolwiek to dziś znaczy) mogą pozwolić sobie twórcy mający inne źródła dochodów". Wywiad z Tomaszem Opałką

Ciepły, wrażliwy człowiek, pełen życiowej mądrości. Jest też bystry i bywa złośliwy (zwłaszcza, kiedy ktoś go irytuje), ale stara się tego nie okazywać. Ma świetną pamięć nie tylko muzyczną, ale i do dziedzin zupełnie z nią niepowiązanych. Wolny, niepokorny duch i oryginał. Potrafi zaryzykować i nie boi się konsekwencji. Jest mało dyplomatyczny i strasznie honorowy, co przysparza mu w równym stopniu sympatii i antypatii w zależności od tego, czy spotyka na swojej drodze kogoś, kto ceni sobie szczerość. Takim jest, jako człowiek Tomasz Opałka, niezwykle utalentowany młody kompozytor – a jakim jest twórcą? Jakie są jego podglądy?

Nowa "Musica Polonica Nova"

Właśnie dobiegł końca 29 festiwal Musica Polonica Nova. Dzięki różnym propozycjom, wrocławska publiczność miała okazję posłuchać muzykę współczesną w wielu jej odcieniach.

Powitanie wiosny w Poznaniu, czyli 43. Poznańska Wiosna Muzyczna

W dniach 21 – 25 marca kroku astronomicznej wiośnie dotrzymywała 43. Poznańska Wiosna Muzyczna. 

Recepcja muzyki nowej na przykładzie utworu Cyclostratus Pawła Hendricha

Dorobek kompozytorów XXI wieku jest bogaty i zróżnicowany, co powoduje, że problematyka recepcji muzyki nowej jest zagadnieniem niezmiernie obszernym. Z jednej strony spotykamy się z muzyką opartą na systemie dur-moll, jak w przypadku muzyki filmowej czy szeroko pojętej muzyki popularnej – nierzadko tworzonej przez osoby nieposiadające akademickiego warsztatu kompozytorskiego (przez tzw. muzyków-amatorów). Z drugiej strony spotykamy się z twórczością dążącą do zupełnie nowego brzmienia, poszukującą niekonwencjonalnych i „nowatorskich” rozwiązań.

PATRONAT MEDIALNY MEAKULTURY: "MUZYKA WSPÓŁCZESNA NIE GRYZIE. Spotkania z kompozytorami"

Czy muzyka współczesna to nadal muzyka klasyczna? Czy zawsze jest poważna? Awangardowa, niezrozumiała, trudna? Doskonała? Jak dzisiaj komponować muzykę? Czy i jak łączy się ona z naszą rzeczywistością? To tylko niektóre wątki organizowanych już po raz trzeci przez PTMW spotkań z kompozytorami, nad którymi patronat medialny objęła MEAKULTURA.

Zbawienne działanie witaminy K (jak Kolberg)

Rok Oskara Kolberga oficjalnie wystartował. Żyjący zgodnie z ministerialnym kalendarzem radomski ruch koncertowy w dniach 12-14 lutego 2014 przeżywał drugą edycję Festiwalu Kontrolowanego, którego MEAKULTURA była patronem medialnym.

W hołdzie Edisonowi – "Wax Music" Pawła Mykietyna

Co ma wspólnego wynalazek Thomasa Edisona z 1877 roku z kompozycją Pawła Mykietyna? Czy założeniem kompozytora może być nieistnienie utworu? I czy utwór muzyczny może przestać istnieć?

"Muzyka klasyczna to dzisiaj wyjątkowy fetysz kulturowy". Wywiad z Michałem Mendykiem

O kiczu, „pop-tenorach”, beatbokserach i spotkaniach muzyki klasycznej z innymi gatunkami w rozmowie z Ewą Schreiber opowiada kurator, producent, szef oficyny Bôłt Records, Michał Mendyk

100. numer MEA! "Od klasyki do rozrywki"

Z ogromną przyjemnością zapraszamy do zapoznania się z 100. numerem MEAKULTURY! Jubileuszowe wydanie poświęcimy tematyce łączenia różnych gatunków muzycznych.

Wizytówka Tomasza Jakuba Opałki

Tekst Grzegorza Dąbrowskiego i Marleny Wieczorek poświęcony twórczości Tomasza Jakuba Opałki należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

 

Wizytówka Pawła Mykietyna

Od Redakcji: Tekst Agaty Kwiecińskiej poświęcony twórczości Pawła Mykietyna należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Dariusza Przybylskiego

Tekst Marii Peryt poświęcony twórczości Dariusza Przybylskiego należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Jagody Szmytki

Tekst Barbary Boguni poświęcony twórczości Jagody Szmytki należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Cezarego Duchnowskiego

Tekst Krzysztofa Stefańskiego poświęcony twórczości Cezarego Duchnowskiego należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Aleksandra Nowaka

Tekst Agnieszki Nowok poświęcony twórczości Aleksandra Nowaka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Marcina Stańczyka

Tekst Anny Domańskiej poświęcony twórczości Marcina Stańczyka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Sławomira Kupczaka

Od Redakcji: Tekst Krzysztofa Stefańskiego i Marleny Wieczorek poświęcony twórczości Sławomira Kupczaka należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Wojtka Blecharza

Tekst Grzegorza Dąbrowskiego poświęcony twórczości Wojtka Blecharza należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Poznańska Neofonia – Patronat Fundacji MEAKULTURA

Już 18-19 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej w Poznaniu głos w dyskusji na temat muzyki XX i XXI wieku zabiorą młodzi teoretycy muzyki i kompozytorzy z całej Polski – m.in. Wrocławia, Krakowa, Łodzi i Poznania.

Wizytówka Artura Kroschela

Tekst Ewy Fabiańskiej poświęcony twórczości Artura Kroschela należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Wizytówka Agaty Zubel

Tekst Aleksandry Masłowskiej poświęcony twórczości Agaty Zubel należy do cyklu wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości publikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Maraton-scarathon muzyki polskiej w Q2 Music

Słuchaczom rozgłośni radiowej Q2 Music tegoroczne obchody Halloween urozmaici całodobowy scarathon poświęcony polskiej muzyce.

Wizytówka Wojciecha Ziemowita Zycha

Tekst Barbary Boguni poświęcony twórczości Wojciecha Ziemowita Zycha otwiera cykl wizytówek młodych polskich kompozytorów, który w całości opublikujemy na łamach MEAKULTURY. Jest to dla nas projekt szczególnie ważny, będący owocem otrzymania Stypendium Twórczego Ministra Bogdana Zdrojewskiego dla naszej Redaktor Naczelnej, dr Marleny Wieczorek.

Między emocją a abstrakcją. Wokół twórczości Elżbiety Sikory

Wśród głównych punktów na mapie najbardziej donośnych sygnałów XX-wiecznego przewartościowania paradygmatu dzieła muzycznego mogłyby się znaleźć: emancypacja dysonansu, zerwanie z konwencjami gatunków muzycznych czy koncepcja dzieła otwartego. Honorowe miejsce zająć by na niej mogła nobilitacja odgłosów codzienności; uznanie szumów i hałasów za materię brzmieniową kryjącą w sobie potencjał artystyczny.

Kontrabas + elektronika

W ramach  tegorocznej edycji festiwalu Musica Electronica Nova, 22.10 we wrocławskim Ossolineum miał miejsce koncert pod hasłem Kontrabas + elektronika.

"Spotkanie z innym otwiera nieskończoność". III Symfonia Wojciecha Ziemowita Zycha.

Do zadań festiwalu Wratislavia Cantans należy nie tylko wykonywanie klasycznego czy dawnego repertuaru oratoryjno-kantatowego, ale także promowanie najnowszej twórczości. W tym roku przy wsparciu Instytutu Muzyki i Tańca zamówiono nową kompozycję u krakowskiego kompozytora, Wojciecha Ziemowita Zycha (ur. 1976). Podczas koncertu 8 września wykonała ją Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Wrocławskiej pod batutą Szymona Bywalca.

Kilar. Odludek z pogranicza

Czy można zostać kompozytorem muzyki klasycznej, rozrywkowej, filmowej, czy jest się po prostu kompozytorem? Czy istnieje taki rodzaj muzyki, której komponowanie oznacza jakąś ujmę, czy zależy to wyłącznie od poziomu powstałego dzieła? Czy czasy i środowiska w jakich żyjemy pozwalają rzeczywiście wyrażać siebie, czy może musimy wybierać między życiem w zgodzie z samym sobą, a życiem jakiego oczekują od nas inni?

Koryfeusz awangardy Karlheinz Stockhausen i jego nowatorskie dzieło "Stimmung"

Nowe zjawiska co jakiś czas pojawiały się w historii muzyki. Zmiana stylu muzyki w Starożytnej Grecji, okres Ars Nova, styl burgundzki, monodia akompaniowana, styl wczesnoklasyczny, romantyczny, powstanie dodekafonii i totalnego serializmu posiadają wspólny mianownik: to przełomy, okresy awangardowe.

NeoArte-Spektrum Muzyki Nowej Patronat Fundacji MEAKULTURA

NeoArte-Spektrum Muzyki Nowej to cykl koncertów poświęconych muzyce kompozytorów XX i XXI wieku. Pomysłodawcą wydarzenia jest zespół NeoQuartet, który specjalizuje się w wykonawstwie muzyki najnowszej. Celem wydarzenia jest propagowanie współczesnej muzyki kameralnej (przede wszystkim polskiej) oraz zdobywanie dla tej twórczości jak najszerszej rzeszy odbiorców.

UL/KR – Ament

Blogosfera, a w niej wpis Filipa Szałaska, autora bloga Fight!Suzan. Zapraszamy!

Barwne utwory, kolorowe… swetry. Kolor w twórczości Karlheinza Stockhausena

Uważanego za enfant terrible współczesnej muzyki Karlheinza Stockhausena nie trzeba chyba przedstawiać nikomu. Ten ekscentryczny twórca znany jest zarówno w elitarnych kręgach miłośników muzyki awangardowej, jak i wśród wielbicieli muzyki popularnej. Jaki związek mają utwory, jakie tworzył z tytułowymi kolorymi swetrami?

Kamp! – Kamp!

Nigdy nie rozumiałem fenomenu Kamp!. Jedyne mocne strony projektu to umiejętność zagęszczania aranżacji aż do wytworzenia w słuchaczu iluzji kompozytorskiej spoistości utworów i minimalne przetasowania stylistyczne, które na przestrzeni lat rozdmuchano do istotnych wolt (m. in. od francuskiego house’u po chill wave). Debiutancki album silnie wyzyskuje te dwa talenty i przy okazji umiejscawia całe przedsięwzięcie […]

Michał Kupicz – Bez Tytułu

Kiedy producent zabiera się do nagrania własnego albumu, przyznając bez ogródek, że materiał zaczerpnął z sesji nagraniowych, które zorganizował zaprzyjaźnionym muzykom, ciekawość rośnie. Zwłaszcza, że Michał Kupicz, korzystając ze ścieżek dostarczonych głównie przez projekty gitarowe, niemal w pełni odciął to tworzywo od macierzystego kontekstu, idąc raczej w stronę IDM-owych szkiców Vincenta Gallo lub ostatnich – […]

Najpierw nic, a potem jeszcze mniej. Rozmowa z Przemysławem Zychem

Poiesis, opera kameralna Przemysława Zycha miała swą premierę podczas XX Bydgoskiego Festiwalu Operowego. O zadaniach artysty, pięknej polszczyźnie i tym, co to są „ważne sprawy” opowiada kompozytor.

Meredith Monk – tam, "gdzie głos zaczyna tańczyć, gdzie ciało zaczyna śpiewać"…

Co najbardziej fascynuje w twórczości Meredith Monk? Wydaje się, że naturalność, pasja, a przede wszystkim szczerość, którą Monk emanuje niezależnie od tego, jaką historię opowiada i w jaką rolę się wciela, realizując swoje artystyczne wizje. Zapoznając się z pracą artystki, szybko można zorientować się, że mamy do czynienia z osobowością niezwykle intrygującą, z niespokojnym duchem, który ma do powiedzenia coś naprawdę interesującego i wartego uwagi.

"Idzie Grześ" – Lutosławski, NOSPR i nie tylko dzieci

MEAKULTURA z przyjemnością wspomina wyjątkowy pomysł NOSPR – „Lutosławski nie tylko dla dzieci”, który czasopismo objęło swoim patronatem.

Elżbieta Sikora laureatką francuskiego "Złotego Orfeusza"

Prestiżowa Académie du disque lyrique, zajmująca się promowaniem nagrań światowej liryki wokalnej, przyznała nagraniu opery „Madame Curie” Elżbiety Sikory nagrodę specjalną Orphee du Prestige Lyrique de l’Europe. Gala wręczenia wyróżnień odbyła się w Théâtre du Chatelet w Paryżu, a przedsięwzięciu patronował honorowy przewodniczący Opera National de Paris, Pierre Bergé.

Compassion, Construction and Color – The Music of Marta Ptaszyńska

Artykuł poświęcony twórczości wybitnej polskiej kompozytorki – Marty Ptaszyńskiej. W tym numerze czasopisma można też przeczytać wywiad z artystką.

"Polska muzyka, a zwłaszcza kompozycja, ma się doskonale". Wywiad z Martą Ptaszyńską

O praktyce kompozytorskiej i fascynacją kolorystyką dźwiękową, stanie polskiej polityki kulturalnej oraz o różnicach pomiędzy polskim i amerykańskim środowiskiem muzycznym opowiada polska kompozytorka, perkusistka i pedagog, profesor kompozycji w University of Chicago.

Odgłosy Europy Wschodniej w Londynie

Wystawa Dźwięki elektrycznego ciała. Eksperymenty w sztuce i muzyce Europy Wschodniej 1957-1984 to próba ukazania istoty związków pomiędzy muzyką eksperymentalną a sztukami wizualnymi, zbudowanych przez najbardziej interesujących artystów tamtego czasu.

Zygmunt Krauze doktorem honoris causa w Bukareszcie

Polski kompozytor Zygmunt Krauze uhonorowany został tytułem doktora honoris causa Państwowego Uniwersytetu Muzycznego w Bukareszcie. Twórca Adieu na rozstrojone pianino i orkiestrę symfoniczną jest pierwszym Polakiem, którego spotkało wyróżnienie ze strony rumuńskiej uczelni.

Patronat MEAKULTURY: Euro Chamber Music Festival

W dniach od 21 do 24 czerwca odbędzie się druga edycja gdańskiego Euro Chamber Music Festival, objętego patronatem medialnym czasopisma MEAKULTURA. Festiwal powstał w 2012 roku z inicjatywy Duo del Gesú – altowiolisty Krzysztofa Tymendorfa i skrzypka Arnauda Kamińskiego. Wizytówką zeszłorocznej edycji Euro Chamber była przyjaźń – zarówno ta sceniczna, jak i dotycząca współpracy artystów […]

Warszawa: kompozytor pogryzł dyrektora (i nie tylko)

Projekt P w Teatrze Wielkim w Warszawie to wydarzenie, na które wielu czekało przynajmniej od zeszłorocznej Warszawskiej Jesieni, kiedy Jagoda Szmytka i Wojtek Blecharz przedstawili utwory będące zwiastunami ich oper.

Lutosławski: Woven Words

Rok 2013 został przez Sejm RP ogłoszony Rokiem Lutosławskiego. W szereg przedsięwzięć honorujących wkład polskiego kompozytora w polską i europejską kulturę muzyczną włączyła się większość krajowych artystów oraz instytucji kulturalnych. Obchody jubileuszu polskiego kompozytora kontynuowane są także za granicą.

Krzysztof Penderecki laureatem Viadriny

Krzysztof Penderecki został uhonorowany nagrodą Viadriny (łac. nad Odrą), przyznawaną przez Kuratorium Uniwersytetu Europejskiego we Frankfurcie nad Odrą. Kompozytor jest pierwszym muzykiem wśród lauratów przyznawanego od 1999 roku wyróżnienia.

"Mieszacz stylów" – wywiad z Mikołajem Majkusiakiem

W ramach katowickiego V Festiwalu Prawykonań z kompozytorem i akordeonistą Mikołajem Majkusiakiem rozmawia Agnieszka Nowok.

Klasyczna synteza sztuk w twórczości Jagody Szmytki – mit czy rzeczywistość?

Szmytka zanim napisze utwór na jakiś instrument, gra na nim, poznaje i uczy się go. Obserwuje, jakie dźwięki wydobywa instrument pod wpływem różnych ruchów, gestów. […] Ciekawe jest to, że zapis nie odnosi się w większości do kategorii dźwiękowych, lecz do szczegółowego opisu miejsca kontaktu muzyka z instrumentem, rodzaju i intensywności wykonywanego ruchu itp.

Niewygodne słuchawki Fryderyka

Pod koniec kwietnia po raz dziewiętnasty przyznane zostały nagrody Związku Producentów Audio-Video Fryderyki 2013.

Zagraniczne sukcesy Antoniego Wita

Antoni Wit, wieloletni dyrektor artystyczny Filharmonii Narodowej w Warszawie oraz dyrygent, nominowany został na dyrektora hiszpańskiej Orquesta Sinfónica de Navarra. Formalnie funkcję zacznie pełnić od 31 sierpnia 2013 roku.

Dariusz Przybylski. Tworzenie piękna

W ramach V Festiwalu Prawykonań w Katowicach o inspiracjach i twórczych poglądach z z jednym z najbardziej intrygujących kompozytorów młodego pokolenia – Dariuszem Przybylskim – rozmawia Agnieszka Nowok.

5. Festiwal Prawykonań – patronat MEAKULTURY

W ostatni weekend kwietnia Katowice zamienią się w polską stolicę muzyki nowej. W dniach 26-28 kwietnia Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia w Katowicach zaprasza na wyjątkowe wydarzenie – Festiwal Prawykonań Polska Muzyka Najnowsza. Podczas tegorocznej, piątej edycji festiwalu, zostanie prawykonanych blisko 30 dzieł polskich twórców różnych generacji.

Klasyka awangardy – "Aus den sieben tagen" Stockhausena

Wyobraźmy sobie świat sprzed czterdziestu pięciu lat. Jest rok 1968. Amerykańska sonda „Surveyor  7„ ląduje na Księżycu, w Wietnamie nadal toczy się wojna, w Polsce i we Francji rozpoczynają się demonstracje i strajki studenckie. Okres ten to też czas Dzieci-Kwiatów. I wyobraźmy sobie maj wspomnianego roku – światowe gazety opisują śmierć artysty.  

Polacy w Hyperionie, czyli Penderecki & Lutosławski: String Quartets

W marcu tego roku, nakładem niezależnej brytyjskiej firmy fonograficznej Hyperion ukazało się nagranie trzech kwartetów Krzysztofa Pendereckiego oraz jedynego kwartetu smyczkowego Witolda Lutosławskiego w wykonaniu Royal String Quartet.

“As I Crossed the Bridge of Dreams…” czyli Lady Sarashina

Peter Eötvös, współczesny kompozytor węgierski, ma w tym roku aż dwie premiery w Polsce – za miesiąc Radamesa wystawi Opera Nova w Bydgoszczy, a póki co na warszawskiej scenie Teatru Wielkiego-Opery Narodowej od niedzieli króluje Lady Sarashina.

Tajniki elektroniki: Trip-hop

Tekst o trip-hopie otwiera serię poświęconą przede wszystkim muzyce tanecznej oraz klubowej, ale również kwestiom, które znajdują się w orbicie pojecia „muzyką elektroniczną”. Nie przez przypadek na pierwszy ogień trafił trip-hop: mroczny i gęsty nastrój oraz jego nietaneczność przełamują stereotyp, jakoby elektronika była muzyką do tańca, czy ewentualnie do odpoczynku wchill out roomie. Bonne lecture!

Grammy dla Antoniego Wita i Orkiestry Filharmonii Warszawskiej

Wydawnictwo „Penderecki: Fonogrammi; Horn Concerto; Partita; The Awakening Of Jacob; Anaklasis”, będące kompilacją sześciu orkiestrowych dzieł Krzysztofa Pendereckiego w wykonaniu orkiestry Filharmonii Warszawskiej pod batutą Antoniego Wita otrzymała wczoraj nagrodę Grammy w kategorii „Best Classical Compendium”!

Prawykonanie E-motions Hanny Kulenty

19 stycznia 2013 roku orkiestra Leopoldinum zaprezentowała w Filharmonii Wrocławskiej  ciekawy, zróżnicowany stylistycznie program. Wśród wykonywanych kompozycji znalazły się dwa neoromantyczne dzieła rosyjskich kompozytorów, minimalistyczny utwór Shaker Loops  Johna Adamsa, a także najnowsza – najbardziej wyczekiwana przez publiczność, bo mająca na koncercie swoje prawykonanie światowe – kompozycja E-motions Hanny Kulenty.

Mariusz Bogdanowicz „… To mój czas zachwyceń…”

Słuchając muzyki Mariusza Bogdanowicza płynącej ze sceny odnosiło się nieodparte wrażenie, że utożsamił się On ze słowem, i rytmem, i głębią poezji.

Studio Eksperymentalne Polskiego Radia – Blanc et Rouge

Recenzja ta napisana jest z dużym, kilkumiesięcznym opóźnieniem. Jednak moment, kiedy zdecydowałem się omówić płytę jest nieprzypadkowy – 13 XII 2012 r. O czym jest ta antologia polskiej twórczości awangardowej?

Video wykład – część VI – Schoenberg: technika kompozytorska

Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki „Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury” (Poznań 2007). Zapraszamy na część szóstą o Arnoldzie Schoenbergu i jego technice kompozytorskiej.

Technika sonorystyczna Witolda Szalonka zapomniana, czy nadal aktualna?

Witold Szalonek choć był czołowym kompozytorem polskim okresu Awangardy, jego dokonania i zasługi dla muzyki XX wieku wciąż nie są należycie doceniane. Był wybitnym intelektualistą, inspirującym pedagogiem, animatorem, szefem artystycznym i organizatorem imprez kulturalnych. Komponował swe utwory w oparciu o zdobycze poprzedników, ale przede wszystkim sięgając po coraz to nowsze środki, rozwijając swój własny język muzyczny.  

Wyniki Konkursu Kompozytorskiego im. Tadeusza Ochlewskiego

Dobiegł końca X. Konkurs Kompozytorski im. Tadeusza Ochlewskiego. Tematem tegorocznej edycji Konkursu była kompozycja przeznaczona na orkiestrę smyczkową. Znamy zwycięzców!

Wywiad z prof. Karolem Bergerem

Profesor Karol Berger to wybitny muzykolog amerykański polskiego pochodzenia, mieszkający obecnie w Berkeley w Kalifornii i wykładający na Stanford University w San Francisco. Wywiadu dla czytelników MEAKULTURY udzielił w pełnej niezwykłego klimatu kawiarni Elmwood Cafe w Berkeley, w deszczowy dzień szesnastego listopada 2012 roku. Przy truflowym ciastku i kawie, w niezwykle przyjaznej atmosferze, miałam okazję zapytać profesora o jego zdanie na temat różnic pomiędzy polską i amerykańską muzykologią i o jego naukowe plany. A przy okazji dowiedzieć się, gdzie tak naprawdę czuje się jak w domu.

Poznańska Neofonia

22-23 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej w Poznaniu odbędzie się Ogólnopolska Studencka Konferencja Naukowa zatytułowana Neofonia, objęta honorowym patronatem MEAKULTURY. Wydarzeniu towarzyszyć będzie Międzyuczelniany Koncert Kompozytorski. 

Video wykład – część V – Schoenberg

Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki „Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury” (Poznań 2007). Zapraszamy na część piątą o Arnoldzie Schoenbergu.

Zygmunt Krauze – „kompozytor osobny”

Zygmunt Krauze, pianista i kompozytor, tegoroczny laureat nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej w kategorii „Osobowość Roku” opowiada o swoich operach, koncepcji unizmu w muzyce oraz o tym, kim jest dzisiaj kompozytor polski.

Sacrum Profanum – graniczne rewiry muzyki współczesnej

Dziewięć koncertów i wielotysięczna publiczność. Muzyka polska i światowi wykonawcy. Organizatorzy dziesiątej edycji krakowskiego festiwalu Sacrum Profanum udowodnili, że możliwe jest stworzenie olbrzymiego przedsięwzięcia na masową skalę wokół niszowego zjawiska, jakim jest muzyka współczesna.

"Idę własną drogą" – Paweł Łukaszewski

„Wcale nie muszę pisać muzyki sakralnej. Robię to, bo chcę. Jeśli ktoś myślał inaczej, będzie zawiedziony” – mówi kompozytor Paweł Łukaszewski. Jego „Via Crucis” zabrzmiała podczas wrześniowego festiwalu Wratislavia Cantans, nad którym patronat medialny objęła MEAKULTURA. Czy muzyka sakralna jest dzisiaj potrzebna? Dlaczego kompozytor uważa, że awangarda może szkodzić muzyce polskiej? Co sądzi o wpływie mediów na słuchaczy? 

Video wykład – część IV – Adorno – wstęp do filozofii muzyki

Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki „Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury” (Poznań 2007).

Sakralizacja Profanum czy Profanacja Sacrum?

Po raz kolejny Kraków kusi wszystkich pasjonatów muzyki współczesnej perspektywą tygodniowego święta. W kolejnych festiwalowych odsłonach prezentowana była nowa muzyka amerykańska, niemiecka, nordycka, brytyjska… W tym roku przyszła pora na kompozytorów polskich.

Video wykład – część III – Muzyka, emocje i maksymalizacja

Czym różni się kultura europejska od innych kultur muzycznych świata? Jakie funkcje pełni muzyka w naszej kulturze i w jaki sposób jest przekazywana? Czego oczekujemy od zawodowych muzyków? Co zmieniło się w muzyce europejskiej w ostatnim stuleciu? Odpowiedzi na te i inne pytania udziela w serii swoich video wykładów dr hab. Krzysztof Moraczewski, kulturoznawca, autor książki Sztuka muzyczna jako dziedzina kultury (Poznań 2007).

Jerzy Milian. Chciałem dawać ludziom radość

Jerzy Milian – wybitny polski wibrafonista, kompozytor oraz dyrygent. O jego wkładzie w rozkwit polskiej muzyki rozrywkowej i jazzu nikomu nie trzeba przypominać. Od słów lepiej mówią setki nagrań – utwory na mniejsze i większe zespoły wokalno-instrumentalne, balety, musicale, kompozycje taneczne. Czy jednak zawsze robił to, co lubił? Skąd czerpał inspirację? O tym, i wielu innych rzeczach opowiada wyjątkowym wywiadzie dla MEAKULTURY.

Klasyczna uczta na Music Festival & Master Class

19 sierpnia w Pile rozpocznie się czwarta edycja cenionego, muzycznego wydarzenia pt. Music Festival & Master Class. Dla melomanów to okazja do wysłuchania mistrzowskich utworów muzyki klasycznej w światowym wykonaniu, a dla młodych smyczkowców szansa na rozwój i promocję swoich talentów. Festiwal zainauguruje koncert kameralny studentów szwajcarskiej Hochschule der Künste.

TRANSATLANTYK nagrodzi Elżbietę i Krzysztofa Pendereckich

Najważniejszą nagrodą Festiwalu Filmu i Muzyki TRANSATLANTYK Glocal Hero Award zostaną uhonorowani Elżbieta i Krzysztof Pendereccy. Jej oficjalne wręczenie odbędzie się 21. sierpnia podczas Gali Zamknięcia Festiwalu.

Video zaproszenie na Festiwal Wratislavia Cantans

W dniach od 1 do 9 września 2012 roku odbędzie się 47. Międzynarodowy Festiwal Wratislavia Cantans, którego patronem medialnym jest MEAKULTURA. Zapraszamy do obejrzenia video wizytówki tego znaczącego wydarzenia na mapie kulturalnej kraju.

Thomas Adès. Mesjasz muzyki angielskiej?

Thomas Adès, uznawany za geniusza i następcę Benjamina Brittena, jest kompozytorem, pianistą i dyrygentem. Mimo młodego wieku artysty (ur.1971) większość jego dzieł została już zarejestrowana, a twórca miał okazję współpracować z najwybitniejszymi orkiestrami na całym świecie.

Urodziny Kilara

Dzisiaj Wojciech Kilar świętuje swoje 80. urodziny. Światową sławę zdobył m.in. napisaną w 1992 roku muzyką do „Draculi” w reżyserii Francisa Forda Coppoli.

Slow Man – opera na Malcie

Podczas Festiwalu Malta 5 lipca w Poznaniu można będzie obejrzeć przedstawienie operowe wyreżyserowane przez Maję Kleczewską. Autorem libretta jest noblista, John Maxwell Coetzee.

Seria książek o współczesnej muzyce brytyjskiej, niemieckiej i amerykańskiej

Mogłoby się wydawać, że w czasach globalizacji i internetu kryterium narodowe w sztuce coraz bardziej traci na znaczeniu. Tymczasem właśnie ono już od kilku lat decyduje o corocznym programie krakowskiego festiwalu muzycznego Sacrum Profanum. Ukazanie nurtów narodowych jest też celem Linii Muzycznej, serii książkowej stworzonej przez Krakowskie Biuro Festiwalowe we współpracy z Ha!art. Fakt, że podobny projekt wydawniczy powstał właśnie przy festiwalu i że zyskał duże wsparcie mediów, bardzo cieszy…

Międzyuczelniany Koncert Kompozytorski Młodych Twórców

Międzyuczelniany Koncert Kompozytorski Młodych Twórców, który po raz pierwszy odbył się 18 maja 2012 roku w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, wpisze się na stałe w harmonogram koncertów uczelnianych. Inicjatywa wydarzenia należała do Koła Artystyczno – Naukowego Studentów Kompozycji i Teorii Muzyki, działającego od stycznia 2012 w tamtejszej uczelni.

Krzysztof Penderecki & Jonny Greenwood – "Threnody for the Victims of Hiroshima" / "Popcorn Superhet Receiver" / "Polymorphia" / "48 Responses to Polymorphia"

Wydana na początku tego roku wspólna płyta mistrza polskiej awangardy oraz gitarzysty Radiohead wywołała nie lada poruszenie na światowym rynku muzycznym, zarówno tym obejmującym muzykę poważną, jak i związanym z muzyką popularną. Choć sam pomysł na nowoczesne interpretacje awangardowej muzyki poważnej nie jest na światowym rynku wielkim novum, to projekt Penderecki / Greenwood stanowi pierwsze tego typu wydarzenie z udziałem polskiego kompozytora. 

Współczesna muzyka chóralna zabrzmi we Wrocławiu

27 maja 2012 roku we wrocławskim Oratorium Marianum odbędzie się kolejny z serii koncertów organizowanych przez Filharmonię Wrocławską. Tym razem w wykonaniu Chóru Filharmonii pod batutą Jana Łukaszewskiego usłyszmy utwory a capella muzyków pochodzenia polskiego, szwedzkiego, włoskiego i amerykańskiego.

Chopin and George Sand at Valldemosa in Marta Ptaszynska's Opera

The life of Chopin has attracted many film-makers, but not many opera composers. Perhaps it is due to the musicality of this creative genius, the difficulty of composing „music about music,” and the narrow confines of Chopin’s personal life, which posed a challenge for a dramatic form. Marta Ptaszynska’s inspired by the play by Janusz Krasny-Krasinski (The Lovers of the Valldemosa Monastery) wrote her own libretto for an opera, celebrating the Chopin Year in style.

Scena 21 i jej "Warsztaty z muzyką kameralną"

Scena 21 (ul. Gazowa 21, Kraków, godzina 20.) zaprasza dzisiaj na Spotkania z polskim kwartetem smyczkowym XX wieku. Utwory Karola Szymanowskiego i Grażyny Bacewicz wykona Dumicz Ensamble w składzie: Marek Dumicz (skrzypce), Karolina Szymbara (skrzypce), Krzysztof Wożniczko (altówka), Łukasz Laxy (wiolonczela).

80. urodziny Wojciecha Kilara

Nabierają rozpędu wszelkie imprezy artystyczno-kulturalne związane z jubileuszem urodzin jednego z najlepszych i najpopularniejszych obecnie kompozytorów polskich – Wojciecha Kilara. W tym roku, dokładnie 17 lipca artysta kończy 80. lat!